被异化的中国式集体立场

在现在一中国当代油画展

石家庄当代美术馆于2012年1月11日至2月11日推出由著名策展人，评论家冀少峰策划的“在现在－中国当代油画艺术展”。本次参展三位艺术家分别为原任河北师范大学美术与设计学院院长，现任河北师范大学美术学院教授硕士生导师，中国美术家协会会员，河北省油画艺委会主任，中国油画学会理事的徐福厚先生；毕业于天津美术学院油画系硕士研究生，现任教于河北师范大学美术与设计学院油画系主任任剑先生；毕业于中央美术学院油画系，现任教于河北师范大学美术与设计学院，河北师范大学青年艺术沙龙召集人，中国美术家协会会员王凯先生。本次展览是石家庄当代美术馆2012年开年首个展览。1月11日下午3：30举行了一场别开生面的开幕式。邀请有费正先生，铁杨先生等著名艺术家。本次展览主题是“被异化”下的在现在立场。艺术家认为当代艺术被“异化”了，这个“异化”来源于不同的手。这包括了：被教育，被批评，被购买，被时尚。就像徐福厚先生说的创造性的绘画语言给我们自己和阅读者带来的惊异和欢乐。我们相信，笔的运行将是我们心律的印迹，我们相信，绘画语言的表情可以承载精神。我们认为，我们重视自己所处的真实世界，重视生活粗粝的质感带给我们的启示，忠实而又敏锐的发现和表达，必然具有当代意义。认为，我们应该回到常识，回到绘画最本源的初衷。石家庄当代美术馆此次隆重的邀请了著名的评论家策展人殷双喜先生、孙振华先生、鲁虹先生及河北师范大学美术与设计学院的师生，进行学术交流，对公众实施当代艺术家的普及教育，力图使当代艺术能够走向更为广阔的公共空间，进而提高整个社会的鉴赏，欣赏水平，促进当代艺术和当代生活的融合。

本次展览主题是被异化之下的“在现在”立场，艺术家认为“在当下的艺术被“异化”了。他们深切地体会到了这一点。因为当下人的生存也正是如此。当被社会的无形之手激发了人的各种欲望，并被裹挟而去时，人生真实愿望和初衷早已被遗忘了。我们应该重视对自己所处的真实世界，重视生活粗砺的质感带给我们的视觉信息。

石家庄当代美术馆通过本次展览邀请了著名评论家鲁虹、殷双喜、孙振华和北京《世界艺术》杂志社徐亮及中国艺术批评家网郑荔等于及河北师范大学美术与设计学院师生、艺术家进行了学术交流，主要对公众实施当代艺术的普及教育，力图使当代艺术能够走向更广阔的公共空间，进而提高整个社会的鉴赏、欣赏水平，促进当代艺术和当代生活的融合。

徐福厚先生认为：我们应该回到“常识”，回到绘画最本来的目的，回到绘画最朴素和天然的初衷，回到人类的或人的幼年。去体会用手用笔去创作和体验创造带来的惊异和欢乐。在这个意义上绘画的语言是可以承载精神的，就是“语言即精神”。这当然不是一个自发自成的一个过程。选择什么样的语言表达什么样的精神，肯定是一个挑战和考验。同样，如果能在创作中迈出在人类绘画语言发展的历史上微小的一步，我们必定会为自己和阅读者带来极大的喜悦。在此，我们的主张显明地区别于当下那些观念型的，社会学意义的创作。因为我们是属于“诗意化”的“语言型”的艺术家，我们塑造的是属于自己的精神形象。