妙手回春,救治丹青

世界日新月异，偏偏有人醉心于古代书画。中央美术学院就有这么一个专业，专门学习如何保护与修复古书画。这个专业学习的内容十分精彩，还能体会到对文化遗产的责任感，学生不仅要掌握历史知识，具备绘画和动手能力，甚至还要懂物理化学。

近年来，传统文化保护事业越来越系统化，各大高校也出现了不少相关专业与学科。中央美术学院人文学院的文化遗产学系，就是中国第一个专门研究艺术类文化遗产的科系，号称“最古老的事业，最年轻的学科”。系里设有许多专业，比如美术考古、书画鉴定、民间美术等等，其中书画修复专业的学生人数很少，颇有些遗世独立的味道。

装裱，书画的“延命符”

对于书画修复专业的学生来说，要学习的最基本技能，就是书画装裱。传统书法和国画常常写画在薄薄一层纸上，稍不小心就会撕坏，一旦打湿就会破烂，非常难伺候。所以古人说：“装潢者，书画之司命也。”

装裱书画一般有三道工序。首先是“托芯”：未经处理的书画称为“画芯”，“托芯”就是在画芯背面衬上纸，让它变得结实。第二步是“裱”，用绫绢等织物给“托”过的书画镶边，制成立轴、手卷、册页、画片等各种形式。最后才是“装”，也就是给裱好的书画组装上轴杆、丝带等“附件”。书画经过装裱就牢靠得多了，许多上千年的古书画能留存至今，都是装裱的功劳。

装裱工艺历史很悠久。湖南长沙马王堆汉墓出土的帛画，上端装有扁扁的木条，系着细绳和飘带，这就是最早的装裱雏形。之后历代的装裱风格都有所不同，比如南北朝装裱书画多用“赤轴”、“青纸”，唐代常用织锦，宋代多用绫绢，明清后，素绢或浅色绢的裱料比较流行。因此学生必须首先熟悉历史，才能判断作品的年代，这是制订修复方案的首要前提。

修复，比手术还慎重

书画经过装裱虽然结实多了，但“延命符”并非“金钟罩”，若保存不当仍会损坏。比如在潮湿环境中收藏久了，含有胶质的书画墨迹很容易与纸的背面粘在一起，鲜艳的颜料也会因氧化变得暗淡，甚至脱落，此时就需要修复师来妙手回春。

如果画芯比较完好，就只需要修补残损的装裱部分，有时也会把画芯整个剥离下来重新装裱。若是画芯受损，就需要更高超的修复手法，比如为褪色的图画重新补色，使之恢复鲜艳称为“全色”，补全因损坏造成的断笔称为“接笔”。

这些听起来很玄乎的技艺，文化遗产学系的学生是必须要学会的。不过因修复不当而使文物损毁的教训太多了，技术没练熟的学生们可不能动真正的古书画。素有“修复国手”之称的冯鹏生教授认为，学修复首先要学一个原则：对于古书画，能不修就不修，没把握修好，宁可保持原样。修复前要仔细阅读前人的记录，研究材料学、鉴定学、历史学，在尽量保持原画风格、笔法的前提下，用最少的触及进行修复。整个过程恐怕比医生动手术还要慎重。在课程安排中，学生们会先用一些现代书画来练手。

颜料与水的化学实验

在古书画修复过程中，许多步骤很像化学实验。比如给画芯去霉、清洗污点，要用到高锰酸钾、草酸、双氧水等试剂。装裱用的糨糊，修复用的颜料和墨，也都要用传统方法自己调配，因为现代工业生产的糨糊和颜料中，可能存在会损伤古书画的化学物质。

学生们必须掌握颜料的调配方法。传统国画颜料基本都是固体，需要用水调开，但不同颜料对水温的要求是不一样的，所以至少先要了解颜料成分，知道它来自什么矿物或植物，才明白该怎么处理。

国画雅称“丹青”，“丹”是来自硫化汞矿物的朱砂色，“青”则是由蓝铜矿提炼的石青色。此外，“石绿”来自孔雀石，“赭石”来自赤铁矿，“雄黄”来自鸡冠石（雄黄矿），“靛青”是木蓝等植物叶子的提取物（青黛），“藤黄”来自海藤树的黄色树脂，“苏芳”则是从苏木根部提炼出来的……它们处理起来要区别对待：矿物颜料一般要用开水泡，例如石青，用冷水就完全化不开；植物颜料则水温不能太高，例如藤黄只能用冷水化开，若用热水泡，就会产生渣滓沉淀。处理不同的墨也有不同讲究，如果不“知其然”，自然就没法“知其所以然”。