功到深处是自然

时间:2022-10-23 12:42:22

功到深处是自然

设计是人类有目的的创造性活动,伴随着人类社会的发展而变化,并不断地为自身注入新的内涵和扩展其外延。人、自然、环境、资源等各种因素成为当今设计所要考虑的内容,发扬人性中真善美的信仰。运用设计伦理分析现代设计美学的构建,在人类的物质需求获得极大满足的时候,使设计更多地成为一种文化现象,让设计的视野关照到整个人类社会和自然环境,从而真正做到和谐发展。

引言

设计创造了新的生活方式,现代设计作为艺术与科学技术高度结合的产物,是把人类的美学理想和审美经验灌注于人类的造物活动之中的创造性活动。社会在不断地发展,设计已深入到人们生活的各个领域,如何使设计更符合人的各种需求,更注重保护自然环境,更合理利用资源,增强更多的人文关怀与文化内涵对现代设计美学的构建显得尤为重要。

从历史变迁看设计审美

纵观西方现代设计发展史,设计从“工艺美术运动”一路走来,其构成要素复杂多变,伴随其中的审美法则依托市场规律也在不断变化中,适者生存造就了设计这一审美趣味。

传统的手工艺美学在大工业时代变得弱不禁风,也无法适应大批量生产的需要,于是乎简洁、科学的设计原则开始盛行,“形式服务功能”、“少就是多”的纯粹主义风生水起。然而随着生产力的发展和人们生活水平的提高,广大人民已经不仅仅满足于简单的实用功能,美国建筑师罗伯特・文丘里针对米斯的“少就是多”提出了“少使人厌烦”的观点,认为建筑装饰可以使建筑具有一定的个性,也就是詹克斯所说的“激进的折中主义”。随着后现代主义设计的到来,各种风格的设计充斥着人们的生活和眼球,使得这一时代的审美观念多元化发展。

然而在相当长的一段时间内,人们任意消耗自然资源来享受生活,使得生态逐渐失去平衡。20 世纪60年代美国设计理论家维克多・帕帕奈克提出:“设计应认真考虑有限的地球资源,以及保护环境的问题。”如今,绿色是全球人类所共同关注的问题。

设计所经历的历史变迁,可以明显看到设计伦理在构建现代设计美学中的重要作用。不管是昨天的、今天的、还是明天的设计都需要考虑各种因素的综合关系,使设计适应时代要求的同时能够处理好设计中物与人、人与物的关系,注重设计伦理,达到秩序化的和谐状态。这种和谐包括设计与地方文化的传承,设计与自然环境的统一,个性的尊重等等。正因为设计受到各种因素的影响,因此它的美学范畴的审美标准也变得多元化,具有鲜明的时代特征。

设计伦理与设计美学

马克思曾说:“人是按照美的规律来建造。”这正是设计美学的渊源,它贯穿于人类生产活动的始终。设计美不同于自然美,不同于艺术美,它是多重因素有机统一,协调的结果。它包含了人类对自然的认知,通过社会实践,是追求美的一种行为。随着科学技术的不断发展,人类对自然的认识和改造的能力大大增加,使更多的自然资源被设计所用,因此设计从某种程度讲是“人化的自然”。 今天的人们走在大街小巷,随处可见“绿色、自然、低碳、环保……”这些字眼萦绕在我们的眼前,但“绿色设计”不是喊口号,也不是浮于表面,它是现代设计的一个导向,也是设计伦理的一方面,指导着现代设计美学的构建。

1.了解和尊重自然

庄子说:“天地有大美而不言,四时有明法而不议,万物有成理而不说。”简言之,大自然就是人类的老师。人类从远古一路走来,始终是自然的一份子,在漫长的岁月里,人们认识自然、了解自然,从自然中撷取灵感,用智慧创造生活,这些都与自然息息相关。人类由蜘蛛结网发明织布,看到鸟巢学会搭建住宅,由带齿的叶子设计出锯子等等,自然中的一切都为设计提供了素材。设计的最终目的是让人们的生活更美好,它与自然无法分离。

设计的基础是了解和尊重自然中的原材料,否则,再精心的设计也是枉然。就拿几年前常州南大街的景观设计来说,广场上种了好几棵几十米高的椰子树,这南国的树,挺拔、高耸、大气,确实给街区增色不少,但殊不知,一方水土养一方树,再高大、再霸气也耐不住江南的寒冬。如果设计师对植物的习性有所了解,不至于让椰子树冻死街头,造成人力、财力的资源浪费。就对植物本身而言,是否也缺乏一种尊重呢?

大自然是人类的生境,也是人类的遭遇,它既平淡又神奇,它既温柔又狰狞。设计需要善待自然、保护自然、尊重自然,追求真善美,人们敬畏自然,也就是敬畏自己赖以生存的这个世界和法则。

2. 设计中的自然

我国早在三千年前就提出“天人合一”的东方式的思想。所谓“道生一、一生二、二生三、三生万物。”老子认为世界万物均有道生,因此一切万物都须遵循道的规律,这与现代设计理念中的“绿色设计”有异曲同工之处。

中国的古典园林,从亭、台、楼、榭的布置,花、草、树、木、山石的布景,能感受到与自然环境的融合。既能得自然环境之利,又能成为整个环境的一部分。无不体现着自然和人之间的“和谐”。人在其中,完全是与自然的融合,用今天的话,便是“绿色设计”。

绿色设计提出的时间为二十世纪八十年代初,是在环保主义和可持续发展的基础上盛行起来的,突出生态意识和以环境保护为主的设计理念,同时兼顾设计的安全性、节能性、生态性和社会性。任何形式的环境艺术设计都不能以破坏原生态环境为代价,否则就失去了环境艺术设计的基本意义。从某种程度上来讲,我们可以说作为西方设计理念的绿色设计正是对东方天人合一思想和设计观念的阐述和发挥。万物并育而不相害,与自然和谐相处也是设计的重要内容。

3. 人性化设计

设计的最终目的是改善人们的生活,设计的核心是人,从人的自身需要出发进行设计,因此人的因素依然是设计的重要考虑内容。

用心的设计师举手投足间都能体现对人的关怀。在此以宜家家居为例,当大多数的精品家居设计为少数人服务的时候,宜家选择了与大众同行。除了把简洁、优雅价格又合理的产品带到全球市场,还把设计理念和风格传播到世界各地。宜家的设计以人们的居家生活为出发点,更多考虑了大众的需求,并以此为宗旨设计产品。宜家家具的结构严谨、实用耐久、谦虚朴实,既追随时尚,又注重功能,从木制家具到金属塑料制品,各显特色。小到一个储物瓶,大到整个卖场的总体设计,如外墙的逃生楼梯,为孩子设计的儿童天地,休闲餐厅,甚至女士洗手间的卫生巾等等,细微处更体现人性化设计。这些都离不开在过去的25年里,宜家的设计师为了全方位了解人们的生活状态和需求,走遍世界各地,深入剖析各种消费者的需求,以确保设计的“人性化”。集传统、经典、简洁、时尚为一身的宜家家居为大多数人所理解并接受。

可见,设计伦理引导设计艺术更好地实现设计以人为本的原则,真正的实现设计人们合理的生存方式。

4.文化的传承

由于时代不同,区域不同,种族不同,人们对自然的理解不同,因此所形成的文化也有差别。文化是抽象的概念,它需要通过设计师自我的理解,把文化提炼、加工升华从而以具体事物的形式表现出来。因此设计是文化的缩影与见证。

埃及的金字塔,古希腊的神庙,中国的古陶器,北美印第安人和澳大利亚土著部落对图腾的崇拜等等,都是民族文化在设计中的一个缩影。设计在为人类创造新物质的同时,也创造着自己的设计文化。设计不但丰富了历史文化遗产,更缔造了当代社会的物质文明,是精神文明和物质文明的一座桥梁,它推动了当代社会的进步与发展。现代设计中融入文化元素,有利于提升社会的品味,使得设计作品更具艺术内涵、文化气息和文化魅力。

在此不得不提及常州的前后北岸,位于常州市中心地带,属常州历史文化保护街区之一,局部已经整修,古街呈现出新貌。吕宫府、管干贞故居、赵翼直故居等的门面也已焕然一新,新建后的建筑群白墙黛瓦、错落有致,当年光景仿佛就在眼前。由于地貌的改变,沧海已成桑田,然而古老建筑并没有按照依旧修旧的原则,从而失去了历史的那份斑驳与积淀,再加上电信、移动、小吃、休闲服装入驻到这里,使得整个前后北岸像一个穿了古装衣又套了高跟鞋的时尚女郎,成为“现代化古迹”或者“假古董”。在现代化的钢筋水泥中,如何使老建筑放射出传统文化的光彩,又能融入时尚的元素,需要设计师精心的构思和亲力亲为。

真正的创造

设计是一种造物活动,也是一种创造行为,设计美学研究的就是一种创造性地解决问题的方法,现代设计更加注重艺术创新,创新是设计的灵魂。设计艺术的创造性要以设计伦理作为其基本的思想引导,才能真正的创造符合社会需求的富有创意的设计作品。作为人类的实践,是一种“最少固定、最多例外、最少常规、最多变化”的物质和精神的创造活动。好的设计创意作品应将其设计伦理作为其行动的指南,渗透到设计的整个环节中,使之产生积极的作用。创造和设计师有着密切的关系。

一名优秀的设计师除了拥有丰富的知识和较高的素养外,更应该具备设计师的一种社会责任感,就设计伦理而言,是对整个设计的核心“人”的综合关系的关照。

作为20世纪最成功的建筑师之一贝聿铭所设计的卡塔尔伊斯兰教艺术博物馆是他的封笔之作。贝聿铭的设计理念是融久远时代的价值观和当今的文化为一体,捕捉“伊斯兰建筑的精髓”。

博物馆的设计借鉴宗教建筑的特点,外观简洁而抽象的造型既体现了现代主义风格,又回应了古老的伊斯兰建筑。阿拉伯特色的半球形圆顶令人回想起巴洛克式教堂以及古代清真寺的模样。内部设计融合了现代派和伊斯兰传统两种主题,巧妙的表达了历史的持续过程。而博物馆中庭偌大的银色穹顶之下,巨大的玻璃幕墙装饰四壁,窗外便是波斯湾壮美的景观。这种设计除了来自埃及开罗的灵感,还取材于8到9世纪建立于突尼斯的那些堡垒, 贝聿铭意图创造出一个伊斯兰文化的象征物,同时又为卡塔尔和中东居民打造一份共同遗产。这个高雅艺术的殿堂,令卡塔尔人自豪的同时,也让华人骄傲。

设计师在不断修炼中达到自我完善,设计的作品方可浑然天成。一个好设计应该是尊重历史,源于自然,又融合文化体现精神。

结论

翻阅设计造物的书卷,它承载了上万年的历史,见证了人类文明的全过程。现代设计一路走来,造就了人类文明的辉煌。今天,我们在历史的基础上发展未来,21世纪的设计更多聚焦在生态环保的方面,这就要求设计师从新思考设计的目的和意义。设计不再是简单的设计一件东西,而是对自然和人之间关系的整体意识的觉醒和构建。对设计伦理的研究有助于现代设计美学的构建的发展,促进人的审美理想向真善美相统一的新的境界不断升华。

我们能为现代设计所作的最好准备,就是多元催发。只有在一个多元组合的天地里,生存竞争才会达到一个高水平;只有多元的设计美学,才会拥戴出真正的艺术精品;只有水涨,才能船高;只有宏达的基数,才能堆垒起高耸的巨筑,去预见它对于人类社会未来发展的价值和意义,可谓功到深处是自然。

(作者单位:苏州大学 常州开放大学)

上一篇:探析中国传统吉祥纹样 下一篇:基础色彩课程中的色块对比