傅铎 源于生活的创作

这是一个不寻常的冬天。残酷的环境使我们受到了极大的锻炼。整个冬天我们几乎没有一个夜晚脱了衣服、大被子热炕睡一宿香甜觉，不是不想睡，是客观环境不允许，连县里的干部也是这样，说不定什么时候发生敌情，你必须迅速转移出村，否则就有被围、被压顶从被窝里掏出去的危险，这不是我故意吓人，制造紧张空气，环境就是这样残酷无情。那时县里指示，所有的干部要“早开晚收”，“早开”是白天要办公，把公文书籍从自己的小包包里拿出来。“晚收”是把这一切东西收起来，包好带在身边，随时准备转移，这已经形成了习惯。我们每天晚上睡觉，都是一个文件包当枕头，一件棉袍白天当衣穿，晚上当被盖，两条腿伸进两个袖管，冷了翻个身，炕是热的，烤了前身烤后身。

――傅铎《像老母鸡那样的工作》

20世纪40年代后期，流传着解放区有“四大歌剧”的说法，它们是《白毛女》、《王秀鸾》、《赤叶河》、《刘胡兰》。《王秀鸾》的作者就是著名剧作家、河北蠡县刘陀营村(抗日战争后期划归博野县)的傅铎。如今50岁以上的人，还会记得小时候看过的一部红遍全国的电影《冲破黎明前的黑暗》，这部电影的编剧也是傅铎。

十三场大型歌剧《王秀鸾》创作于1945年，由冀中军区火线剧社首演，立即传遍了冀中各个剧团。1949年作为全国第一届文代会献演节目，震撼了来自全国的尤其是来自国统区的文艺界代表。原来一些代表认为“老解放区的戏政治价值的比重都是超于艺术价值之上的”，看过戏以后才感到“这戏的艺术技巧，也是达到了相当的高度”。戏的情节并不复杂，主人公王秀鸾只是一个普通的农村妇女，婆婆贪懒，丈夫自私，他们虐待她，甚至殴辱她，她过着当时农村妇女一般常过着的那种生活。但是她受到了党的领导和鼓励，生命力被唤醒了，生产努力了，生活改善了，地位提高了，她成为边区的劳动英雄，终于影响和教育了婆婆和丈夫，从六亲无靠，到六亲相附。在耕田、担粪、锄草、拉犁、浇园、纺纱等平凡而具体的场面中，展示了劳动的艰辛与愉快，劳动者人性与道德的光辉，唱响了一曲在新的社会与新的文化体系中新的人奋勇战斗的颂歌。

1946年6月4日，孙犁记下了他在头一天晚上看火线剧社劳军公演的印象：“作者及导演，通过这个剧本，通过这个小小的家庭，从春到冬一年间的遭遇和变化，写出了一部非常精细，非常真实的农村的图画。这剧本把农民的生活、感情和田园的劳作，写得这样完美无缺，紧张动人，它使观众心胸宽阔，力量生发。”“我从楼上观看楼下挤挤插插的观众，他们一直那么注意地观看，一直焦渴地等待次一幕的开场。什么东西这样吸引他们呢?没有传奇，没有什么特别的布景，没有艳丽的女角。台上很平常，家庭的纠纷，田园的劳作，有时只是王秀鸾母子两个在那儿埋头工作而已。但正是这些事物吸引了观众，它再现了农民的生活、悲苦和愉快。而情节是这么自然，没有特意的剪裁穿插，施粪浇水，锄草收割，吃饭做活，做活吃饭。但它是一幅完整的农民历史画，它和观众的生活息息相通。剧本的成功就在这里。”

《王秀鸾》的成功得益于作家丰厚的生活积累。傅铎1917年出生，15岁考入蠡县简易师范，因家庭经济困难被迫中途退学。曾给地主打过短工，跟村里的打井队到外村去打井，学会了一般的农活，熟悉农村里各种各样人物的性格、思想、行为、语言。1939年冬，到华北联大文艺部戏剧系学习，掌握了编剧的基本知识，从而开始了戏剧创作。1944年，傅铎参加了晋察冀边区召开的群英会，三个农村妇女的事迹使他深受感动。他抓住这三个典型人物反复深入地采访，“一次一次地谈，一遍一遍地问。刨根间底，挖掘她们内心深处的思想、感情、忧愁、欢乐。说实话，真把人家谈烦了，问腻了，可我尚不满足”。经过反复思考，决定以一个人物的事迹为主线，把另两个人物的有关事迹移植过来，塑造一个综合的典型。又调动自己的农村生活积累，添加了几个人物，加强了作品的主题深度和戏剧矛盾，作品便顺利地诞生了。《冲破黎明前的黑暗》的主要素材，也是从1944年边区群英会上几位拥军模范老大娘身上获取的。贴近生活、贴近实际、贴近群众，是这位至今已88岁的老作家最宝贵的创作经验。