配饰·氛围营造

配饰设计的困难之处，在于无法片段检视。与其说重视配饰，不如说我们更重视“故事”与其衍生出的“氛围”。――黄书恒

有评委称，“家居空间的配饰不在多，而在精。点睛就好。”在配饰领域，没有成熟的套路可因循，只有不断累积的方法论。本届的“年度配饰空间大奖”，既有纯净如美术馆的艺术展演，也有中西合璧的花园式洋房；既有借助软装配饰强调风格调性，也有量身定制家居用品以彰显住宅特质。在设计师们的眼中，严苛的艺术品鉴变得如此关键，那么，该如何来把控配饰设计，并呈现良好的效果？

Staffan Tollgard：配饰能够增彩，但不要过于夺目，最好根据室内的设计做出合理的诠释，以正确的方式用配饰讲整个的故事。我能感觉到很多人比较注重配饰的纹理和颜色。在英国，“50色阶的米色”技术已有10年历史。瓷砖技术也非常先进，可以覆盖在多种纹理和不同面积的墙和地面上。譬如，高达3米的瓷砖仅仅具有几毫米厚的规格，设计上颇具现代感。同时，石膏饰面已经存在了几个世纪，但我们现在更喜欢运用新的材质，譬如以粘土、石膏、混凝土、树脂等对墙壁以及地板进行装饰，为室内设计师和建筑师提供了更大的改造可能性。液态金属质感的木材是另一发展性的突破，用来制作木工制品，大大提升了原本的材质纹理，广受业主喜爱。

郭侠邑：大自然中充满着各种材质的肌理效果，给人视觉及触觉感受：干湿、粗糙、细滑、软硬、有光泽和无光泽……。在作品中，设计师能大量选用自然材质肌理的对比变化来丰富室内空间层次，再搭配色彩平衡配置，引导人们介入，从一种氛围中体验意境。在简约设计调性中，大量使用天然石材、原木、黑铁、石子，让空间呈现最原始的自然元素。没有过多人为装饰的居所，让素材回归到最原始的表情与状态，传达空间与居住者发自身、心、灵自在的深呼吸！

葛亚曦：一两句话说不清楚，技术部分是理智的，在这个部分我们不期待变化和创新，我们充实原理，不断地挖掘形成美的真相，比如我们不会关注多少的问题，我们关注每个空间的力量来源，或是秩序，或是节奏，或是如何利用对比，我们研究人当下的理念、价值观，推算出他们认为美的形式可能。而创新部分，也就是设计师意志的延伸，是每个工作最终是否迷人的关键。设计最终不是数学，可以推算出结果，是化学反应不可言传。

相对于中国之外，我们是落后的，但更新进化的速度越来越快。近几年，培育室内设计的房地产市场趋于理智，速度放缓，提升了对设计的期待和要求，市场直接推动了设计行业的格局变化。与此同时，更多的境外设计师进入中国市场，正在冲击设计行业，比如我们在一个酒店项目遇到Jaya先生，在万科项目遇到从建筑到室内的全线明星设计师，在上海和无锡的项目遇到西萨，在杭州遇到安藤忠雄和犹太人博物馆的设计师Daniel Libeskind，在南京的一个项目又遇到香港W酒店的设计师森田恭通。他们正成为中国设计的风向标。

黄书恒：配饰设计的困难之处，在于无法片段检视，因为配饰要放在空间里，才能显出其重要性，设计者必须掌握全局，确立风格美学的主轴之后，所有配饰的线条与色彩再据此发挥，让软硬装维持一个和谐的对话状态。故此，与其说重视配饰，不如说我们更重视“故事”与其衍生出的“氛围”。《台北华城》一案中，南洋风的斜屋顶与典雅的英式庭院；客厅里的深蓝宫廷座椅与现代时尚感的L型沙发，即便是分置于不同空间的配件，也能因为整体设计而统合为一，呈现出相互对应的对话关系。

随着信息普及，国与国的交界日益模糊，在东西交流日益频繁的今天，建筑美学标准莫衷一是，这样的时代潮流，带来混搭风格的重要趋势，无论古典、传统，或者东西元素的混搭，跨时空的对话正是我们着力经营的重要方向。

廖弈权：现代简约风的设计早已成了一个潮流，但其实运用手法并不成熟。就如著名建筑师密斯・凡・德罗（Mies Van Der Rohe）所说“Less is More”，但这个手法在我们中国人的生活环琬中并不容易运用得上。尤其是在香港和其他主要的大城市中，人口密集，寸金尺土，如果我们要真正享受到简约的美，首先要提升自己的生活素质和艺术品味，把它培养成习惯和自己的独特文化，化繁为简，这样才能享受到简约的美。

在软装或家居配饰方面，以往一般都是为了追求某个国家的风格去作配饰。但是现在的趋势则更具有个性化和多元化。我们会按照客户本身的生活品味和艺术触觉等元素去寻找适当的配饰为我们所设计的空间作出和谐性的融和。