南北兼融 豪婉双美

20世纪40年代初出生的画家是新水墨人物画的首批学员，他们毕业后有过打入社会底层，在苦水、碱水和酸水里各泡三遍的人生历练，但又有各种机会拿起画笔从事宣传创作，未曾荒废学业和手艺。“”结束后，他们中的佼佼者又有幸考上美院的专业研究生，继续追随大师深造，毕业后或留在母校任教，或进入专业画院成为职业画家。

这代40后艺术家，是有虽然单一却很明确的时代目标的。他们从踏入这一行起，就知晓自己的方向。要为工农兵服务，为人民大众服务，要反映时代风貌，要深入生活，也要高于生活；要革命的现实主义，也要革命的浪漫主义。孔子说“吾道一以贯之”，谢志高就是有这样的方向感和目标感。他不迟疑，不徘徊，更不轻言否定，他的坚定性和方向感集合在所有作品上，汇聚成一股艺术之上的精神和人格力量。看到他穿越半个世纪的上百件作品，你就能感受到。这一代艺术家有很强的共性，而同时他们的个性又能很好地凸显。有趣的是，他们彰显个性的路径也采取了几乎同样的方式：水到渠成，自然显现。他们所深受的地域文化影响、基本学科训练，以及对某类题材和技法的偏好，在长期的专业成长中逐渐显现出来。绝不过早结茧，绝不揠苗助长，绝不把某种偶然呈露的笔墨放大包装成自己的商标，而固步自封。

谢志高是潮汕人，潮汕文化有许多古中原文化的血液，这使他在广州美院读书时，能对岭南画风及民间艺术趣味保持较为清醒的文化选择态度。毕业后，时代大浪又把他推往中原，在北方的社会基层接受真正的成人洗礼。他真正的水墨人物画创作是从海河流域开始的。中国文化现象中有所谓“南人北相”或“北人南相”，是说南北两种气质不同的文化人格结合在一起，会产生极大的文化张力，从而出现强烈的创造力。谢志高的绘画风格南北兼融，刚柔相济，骨韵并存，豪婉双美，色墨两浃，塑写同步。他画北人，朴茂拙实，但又水墨韶秀；他画南人，水色虚灵，但又有骨线支撑基本力度。他在用水墨的高雅灰度控制住全画的基本色调后，往往会以岭南人对颜色的偏爱添上几笔绚丽的色彩；他在精琢人物头脸的同时，又不忘以书法的线条写意人物身段。这种南北气质的统一，使他同时胜任南北题材，能够很地道地做出同时适合南北口味的大餐小菜。这正是谢志高的本事，也是他在这一代人中的个性。

或许正是这诸多特性特质，成就谢志高成为40后中国水墨人物画家的标本，一个标志生的代际艺术家。如欲了解从20世纪50年轫的中国水墨新人物画，则必不能绕开谢志高。他和他的同学们，如王迎春、杨力舟、马振声、刘国辉、吴山明、林镛等40后艺术家，占据了这段历史空间。他们共同努力，把中国水墨人物画推到了一个新的美学高度。