浅议工笔花鸟画的气势精神追求

【内容摘要】花鸟画作为中国绘画的一种独特形式，历经千年磨练，几经变法，时至今日，魅力依旧。工笔花鸟画作为花鸟画中的一种表现形式，有其独特的风韵。文章从工笔花鸟画的动静、边角、欹正等构建画面气势的角度入手，通过传统名画解析来探讨工笔花鸟画对于气势精神的追求。

【关键词】工笔 花鸟画 气势 追求

在绘画作品中，气势的表达与运用十分重要。清代画家方薰在画论《山静居画论》中提道：“凡作者多揪心于笔墨，章法位置往往忽之，不知古人丘壑生发不己。”①也就是说，能够体现出气势的绘画作品才有新意，才能感动人，使欣赏者过目不忘。而工笔花鸟画如何进一步把这些气势体现出来，就要在画面上做到“远取其势，近取其质”，即依靠位置经营、章法布局来取势、布势，使画面气势磅礴，使其表现出的物象具有雄浑之气，并富于韵律变化。因此可以说，工笔花鸟画无处不体现着对气势精神的追求。

一、对于“动”的精神气势追求

“中国绘画，不论人物、山水、花鸟等，均特别注重于表现对象的神情气韵。……以达到中国绘画特有的生动性。”②在章法取势以及形象的精神状态等方面，线条的组织穿插、墨色的浓淡干湿等都十分注重气势，讲究连绵不绝的连贯性。白描线条的抑扬顿挫、互补互破等，在工笔花鸟画构图方面“造险”“破险”的作用很大，对所描绘个体形象的真实表达起到了重要作用。

除工笔花鸟画中的运动线条之外，能为作品增加精神气势的还有边角关系。对出纸、入纸、气势收放比较讲究的边角关系，犹如对弈一般，迂回辗转、斜走飞出，将物象的神韵意态表现得淋漓尽致，使工笔花鸟画作品在意境造势上拥有动感，体现出时空的意境。

二、对于“静”的精神气势追求

工笔花鸟画中的“静”与“动”是相对而言的。“静”是在气势上表现出的一种形式，又是一种境界，是画者对描绘对象以及人生的一种感悟与阐释。正如晚唐诗人司空图在《诗品》解说之《人世间》所云：“为道集需也者，心斋即排除一切思虑和杂念，思想上达到忘我的精神境界便是此理。”③对于画中的静气表达，要寓静于动，动静结合。而对于工笔花鸟画来讲，静就是一种白与黑的关系。空白作为工笔花鸟画的一种表现方式，充分体现出作品中各个部分之间的相互关联。作品的运行规律可以从一个空灵的角度表达出来，使欣赏者了解、拓宽画面气势的视野。静穆之气在流淌的空白之中体现得淋漓尽致，体现出“静”在章法布局中的独特魅力。

三、对于欹正气势韵律的追求

欹，在绘画中就是“奇”的意思，即增加画面跌宕起伏、节奏、韵律的气势，起到“破”的作用。正，是指受儒家思想影响，在画面中的主体部分所表达的中庸、中正之美。在工笔花鸟画中，欹与正一体两面，互为表里，共同彰显着作品中的气势，二者缺一不可。画面之中，无欹则四平八稳，缺曲径通幽之意味。正对欹而言，运用其稳正来反衬出欹之“奇”，使气势更加跌宕。欹、正之势是深层次之间的交破，两者相得益彰，使作品变化统一。同时，欹、正关系的处理是否得当，也是一幅绘画作品成功与否的评判标准，因为每幅作品是画者全面修养的体现，审美格调高的作品需要画者有远大的理想以及渊博的学识。

四、对于不可移、不可易的气势追求

工笔花鸟画的气势是依据画者的立意，通过主次、虚实、疏密、刚柔等相对立又统一的互补关系以及题材、形象等因素表达出来的一种意向。一幅优秀的工笔花鸟画作品在“追求”方面十分严谨，作品要具有不可移、不可易的精神气势追求，在气势上的要求近乎完美。在工笔花鸟画作品中，所谓的“气势不可移”，就是指位置移动。一幅好的工笔花鸟画作品对于章法布局、位置经营等均会安排得恰到好处。简练到位的笔墨语言可以将画者的精神情感完全表达出来，故此不可移。而“易”是将画面中描绘对象的大小、方向等进行改变，使作品更加合理。这在一般工笔花鸟画作品中不难做到，但在经典作品中却是十分不易。因为在经典作品中，画者往往都是寄情于物，在笔墨气韵、节奏等方面都经过严谨的推敲，符合美的规律，故不可易。

五、经典工笔花鸟画体现出的气势追求

工笔花鸟画中能够体现出绘画气势的作品比比皆是。在众多作品中，我国北宋画家崔白的《双喜图》可谓是古代绘画中最能表现气势的典型代表作品。《双喜图》体现出画家为营造感人意境，在细节处进行的苦心经营。在构图布局上章法严谨、动静结合，枯枝穿插法度有致，画中各部分之间通过边角关系增加了气势。为了体现《双喜图》的气势，作者煞费苦心，让动、静结合得有条不紊，位置经营错落有致，泾渭分明，在结构点上自然流畅、气韵生动、寓动于静，将动的气势表现得淋漓尽致。这幅作品在意境的营造上以及章法的表现上均比较突出，画家极其重视气势的转折、连接、互相呼应，将事物之间处理得回环曲折，让逆顺关系错落有致，这对画面气势的营造起到了不可忽视的作用。

结语

东晋书法家王羲之在《笔势论》中讲道：“每作一画，如列阵之排云，每作一戈，如百均之弩发；每作一点，如危峰之坠石；每作一牵，如万岁之枯藤。”④可见，一幅好的工笔花鸟画作品需要将线条的粗细、刚柔、曲直等有机的组织穿插起来，才能够呈现出不同的情趣质感，构建出不同的气势。这样才能够加强花鸟画作品不同的韵律、韵味，表达出不同的精神状态，使画面具有音乐般的韵律变化，增强工笔花鸟画的艺术表达魅力。由此可以看出，一幅好的工笔花鸟画作品离不开对于气势精神的追求。

注释：

①周积寅.中国画论辑要[M].苏州：江苏美术出版社，2006：393.

②潘公凯.潘天寿谈艺录[M].杭州：浙江人民美术出版社，2012：393.

③祖保泉.司空图诗品解说[M].安徽：黄山出版社，2003：51.

④潘公凯.潘天寿谈艺录[M].杭州：浙江人民美术出版社，2012：75.

作者单位：漯河医学高等专科学校