《聊斋志异》爱情主题的动漫改编

时间:2022-10-05 08:40:06

《聊斋志异》爱情主题的动漫改编

[摘 要] 《聊斋志异》是中国文言短篇小说集大成之作,构成了一个幻想的世界。内容丰富、情节跌宕、人物丰满,为动漫改编提供了丰富的素材和灵感来源:将《聊斋志异》与动漫创作有机结合创造出优秀的动漫作品,既能实现“民族”文化的传承与“再生”,又能为我国动漫产业再创辉煌提供能量。对《聊斋志异》故事进行动漫改编成败的关键之一在于对爱情主题的处理。淡化爱情主题可以从爱情本身、故事矛盾线索和人物关系三方面进行。

[关键词] 《聊斋志异》;爱情主题;动漫改编

课题项目:本文系河南省软科学项目“动漫产业对传统文学继承改编研究”的结项成果之一(项目编号:132400410124)。

在动漫强国的冲击下,我国动漫产业从20世纪80年代至本世纪初的20年中发展速度缓慢。近年来,政府提高了重视程度,大力扶持动漫产业发展,自2004年开始,动画片产量以20%的速度增加,2011年生产的动画片已经达到了令人震惊的26万分钟,是世界动画片产量第二名日本的三倍;2012年动画片产量虽然有所下降,也达到了22万分钟。[1]但优秀作品极度匮乏,目前仅有《喜羊羊与灰太狼》《虹猫蓝兔》等寥寥几部动画片受到观众和专家的一致好评。

学术界有一种观点认为,要提高动漫产品质量必须在情节、人物、语言、形象中加强传统特色,形成国产动漫的独特风格。20世纪50年代至80年代,以传统的“水墨动画”风格为代表、取材于传统故事的中国学派就取得过巨大的成功,使中国动画屹立于世界之林。如果要传承民族风格、深入挖掘传统素材,那么由490多篇短篇小说构筑了幻想世界的《聊斋志异》,无疑是一个巨大的动画片素材库或创作范本。因此,山东大学教授马瑞芳始终有一个想法,想把《聊斋志异》改编成动画片,因为《聊斋志异》中的故事很适合这种既现代又时尚的传播方式。[2]

一、聊斋动画改编的得失

《聊斋志异》“描写委曲,叙次井然,用传奇法,而以志怪,变化之状,如在眼前”[3]。它既有传统志怪小说的幻想,又有传奇故事情节曲折跌宕、人物丰富饱满、描写精致细腻的特点,而且还充满幽默笑料,引人入胜。小说的这些特点不但迎合了年轻观众的观看心理,而且也符合动漫作品的改编需要。

但尴尬的是,《聊斋志异》改编的影视剧数不胜数,改编的动漫作品却委实不多。上海美术电影制片厂由同名小说改编的《崂山道士》(1981)、由《促织》改编的《蛐蛐》(1982),徐克执导由《聂小倩》改编的《小倩》(1997)是目前改编自《聊斋志异》较有名的动画片。这三部动画代表两种不同的动漫风格,前两部属于中国20世纪50年代至80年代的水墨动画风格;后者属于商业动画大片。

《崂山道士》(1981)和《蛐蛐》(1982)两部动画改编忠于原著,充满童趣,在各级别电视台多次播放,得到观众的极大好评。但可惜的是,一方面,水墨动画投资不小,作品时长却很短,难以进行商业推广;另一方面,《聊斋》中充满童趣的篇章似乎显得太少。因此,在注重商业价值的今天,没有从业者打算延续这种动画拍摄方法对聊斋故事进行改编。

著名香港导演徐克花费四年时间整合了《倩女幽魂》系列电影,制作出令人眼前一亮的84分钟的动画大作《小倩》(1997)。该动画片仅从小说中提取了一些素材,是一部充满浓重现代商业动画大片风格的艺术作品。该片从人物关系与故事框架上讲,宁采臣与聂小倩之间爱情与谋害、聂小倩与黑山老妖之间单恋与自恋、燕赤霞与聂小倩之间的厌恶转而同情支持、燕赤霞与白云之间由同行关系到因理念不同转而为敌的情感矛盾转换,形成了爱人之间、正邪之间、正正之间具有多层次的、复杂的、富于变化的矛盾冲突关系,充满艺术张力。围绕这些矛盾变化,构成了动画片曲折多变、扣人心弦、以爱情为主线的故事情节。

《小倩》整体上延续《聊斋》幻想丰富的特点,大胆改造故事细节,将《聊斋》以文字表达的幻想以图像的方式更好地呈现出来。光怪陆离的鬼城、能言会飞的轿子、快速飞奔的楼梯、各种造型的鬼怪构成了一个奇妙的鬼域。这个鬼域去除了《聊斋志异》世界的阴森沉痛,代之以轻松调侃带来的亮丽色彩。加入了投胎火车、演唱会、红绿灯、灵位手机、巨型机器人等现代因素,融入宁采臣追求事业被女友甩掉等现代人生活经历,锤子砸人丧失记忆的现代思维。这种古今结合的形式一方面增加了影片的艺术张力;另一方面增添了很多笑料,增强了影片的喜剧色彩;更重要的是这种做法迎合了现代人的欣赏观念,更容易被观众所接受。

该片画面十分绚烂,制作精细,创意十足,在香港动画中第一次采用了二维加三维的动画片技术,让观众大开眼界。于是,该片上演后受到业界的高度评价,并获得第34届台湾金马奖最佳动画电影。本来,该片可以为中国动画长片开拓出一条崭新的道路,中国动画可以沿着《小倩》开拓出的道路走向辉煌,但可惜的是,该片票房差强人意,不但让后来者望而却步,甚至连导演徐克也心灰意冷,不再涉足动漫领域。

二、聊斋动漫改编的瓶颈:爱情主题

《小倩》投资高达4 000万港币,宣传费用也达到了600万港币,在20世纪90年代的香港绝对属于大投资、大制作,而配音演员则是由吴奇隆、苏有朋、洪金宝、张艾嘉、刘若英、罗大佑、郑中基等众多明星构成的豪华阵容。

2004年上海美术制片厂与台湾中影公司联合拍摄的中国传统故事《梁山伯与祝英台》(2004)的情况与《小倩》颇为相似。投资不小,虽然故事情节欠推敲,但也称得上制作精良、大力宣传,获得了包括金鸡奖、百花奖在内的众多奖项,却也没有得到市场的认可,票房惨淡。

加以分析,我们发现这两部动画片都是以爱情题材为线索,爱情在片中占有重要位置,体味片中角色的感情历程是理解影片内容不可避免的重要一环。而中国动画市场的不成熟与成人对动画片的偏见决定,动画片的观众主要是少年儿童。中国父母很不愿意掏钱买票带孩子看爱情动画,而家长是否愿意出钱买票才是票房的保证。因此,动漫作品与爱情题材天然就具有不相融性。即使在思想观念比较开放的西方,动漫作品也尽力避免爱情题材。即使无法避免,爱情也以一种孩子能够理解的概念式状态出现。

动漫作品对于爱情题材的这种不相融性给聊斋故事进行动漫改编带来了很大的困难。《聊斋志异》共有近500篇作品,其中有记述奇闻逸闻的短章,也有记叙曲微的长篇,被称为“一书而兼二体”。第二种风格显然更适合进行图像化改编,而在第二种风格中描写爱情题材的作品占相当比例,这部分内容故事更加优美动人,情节更加曲折跌宕,人物形象更加丰满,感情更加感人至深。1986年内地拍摄的电视连续剧《聊斋志异》共74集,改编了44个聊斋故事,35个都改编自爱情主题的作品,比例高达80%。1956年编辑的《聊斋志异选》中,爱情题材作品也超过半数。由此可见聊斋故事中的爱情题材的作品的受欢迎程度。因此如何处理聊斋故事中的爱情,成为聊斋动漫改编的关键之一。

三、爱情主题的淡化

对少年儿童来说,爱情只是他们在日常生活中习以为常的却又不特别关心的无法了解也不必深入了解的感情形式。把爱情作为主题放在动画片里进行探讨,本身就是一件值得商榷的方法。把少年儿童能够理解的、更加关心的题材作为动漫作品的题材选择(如《功夫熊猫》的锄强扶弱、《狮子王》的复仇主题、《花木兰》的拯救国家、《大闹天宫》中的追求自由),才是一种既适合观众又有利票房的动漫创作方式。那么在对聊斋故事进行动漫改编时,就必须尽量对爱情主题进行淡化。

对聊斋爱情主题进行淡化,可以从爱情本身、故事矛盾线索和人物关系三方面入手。以下将参考优秀动画片进行说明。

1.改变故事爱情的性质。将成人世界的爱情简化,剥离纷繁复杂的爱情细节,将爱情符号化,浓缩成为少年儿童容易理解的、常见的日常举动。一些成功的动画片虽然也涉及爱情,但这种爱情只是故事中一种连贯情节的符号,不需要观众去感受体会爱情的性质。如《公主与青蛙》(2009)中,爱情被符号化为亲一下;《怪物史莱克》(2001)中,爱情只是史莱克的一个美丽追求;《飞屋环游记》(2009)中,爱情婚姻生活浓缩到了一个存钱罐身上,在片中只是历险经历的导线;《喜羊羊与灰太狼》中灰太狼和红太郎的关系则浓缩为一句“快去捉羊”和平底锅中。这样,他们既容易理解也容易接受,可以很快把注意力从爱情转移到其他内容当中。

2.改变矛盾主线。直接对原作中矛盾主线进行改变,将原作中的爱情主线降低到次要位置,而将次要矛盾强化为主要矛盾进行改编。例如,在博蒙夫人原作中《美女与野兽》是美女与野兽爱情故事,而在动画片中《美女与野兽》(1991)则将野兽变为王子的次要线索变为主要矛盾,于是就成为一个帮助王子的拯救故事;《海的女儿》是美人鱼爱上王子的美丽故事,动画片《小美人鱼》(1989)则更进一步,成了拯救男女双方的故事。在格林童话《莴苣》中,描写更多的是莴苣和王子的爱情,而由《莴苣》改编的《长发公主》(2002)却将历险改编成为主要内容。

3.改变男女主角关系,不再是恋爱的双方。在少年儿童的世界里,人和人之间有更多的关系需要处理。可以将聊斋故事中成人世界的爱情改编为孩子世界中常见的人际关系。如《闪电狗》(2008)中波特和是一同流落天涯的难兄难弟,《驯龙高手》(2010)中的小嗝嗝和亚丝翠、《功夫熊猫2》(2011)中的阿宝和悍娇虎,则是一起战斗的伙伴,《哆啦A梦》中的大熊和小静是一起玩耍的同学。性别的差异在这些动画中表现为男女朦胧的、有限度的好感,虽然这种感情没有爱情的丰富和细腻,但也利用性别的不同增加了喜剧冲突,为动画增添了一种调剂。甚至可以更大胆一点,将某些特殊的爱情改编为同性间的友情,这种友情同样吸引观众,如《汽车总动员》(2006)中的闪电麦昆和板牙、《玩具总动员》(1995)中的胡迪和巴斯光年之间的友情也感人至深。

将爱情符号化,改变爱情的性质,爱情依然可以是故事的主线;将爱情主线降低到次要位置,爱情仍然在故事中存在;改变恋爱男女主角关系,则最大程度淡化了爱情主题,甚至使爱情主题完全消失。因此,这三种方法,淡化爱情的程度一种强于一种。在改编中,如果改变了男女主角的爱情关系自然就改变了故事的矛盾线索;如果将故事中的爱情进行了符号化,那么也需要扩充更多的内容来填补空白,自然也就对原作中矛盾主线进行了改变。从关系上来讲,它们不是僵化的、孤立的,而经常相互联系、共同作用。方法可以灵活利用,最终的目的却是明确的:留下《聊斋志异》爱情故事中,具有强烈吸引力充满幻想的部分,淡化爱彩,利用传统元素,创作出观众喜闻乐见的优秀动漫作品。

[参考文献]

[1] 陆斌,等编.动漫蓝皮书:中国动漫产业发展报告(2012版)[M].北京.社会科学文献出版社,2012.

[2] 马瑞芳.聊斋适合拍动画.[N].金陵晚报,2006-03-19.

[3] 鲁迅.中国小说史略[M].上海:上海古籍出版社,1998.

[作者简介] 焦彤(1976― ),男,河南郑州人,硕士,河南教育学院讲师。主要研究方向:古代文学。

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