从洛桑到北京到南通

有这样一种材料，从古老的时代就有了它的身影，在现代，也处处可见；用它作为艺术语言既可以彰显鲜明，又亲切近人，这就是纤维带给我们的感觉。

2012年11月8日，江苏南通，一处由清末状元、近代实业家张謇先生于1901年创办的广生榨油股份有限公司旧址里，“从洛桑到北京”——第七届国际纤维艺术双年展在这里，撩开面纱。

纤维艺术，从远古时代衍生而来

无论是公元前5世纪秘鲁的帕拉卡斯织物，还是公元2世纪中国汉代毛织壁毯，保存至今，它的珍贵程度绝对超出你的想象。

纤维材料是人类最古老、最实用、最密切相关的生活资料之一。在人类文明纵横交错、奔流不息的历史长河中，没有任何一种文化创造模式比编织技艺更具有生命力，因此它始终没有脱离人类生存、生产和生活的主流。

纤维艺术是以天然的动、植物纤维或人工合成的纤维为材料，用多种制作手段，创造平面、立体形象的一种艺术，既是实用艺术，也是超功利的纯艺术。它集古典与现代、浪漫与沉稳、工业文明与传统手工于一体，是一门古老而又年轻的艺术门类。

与其他艺术形式相比，绘画说空间，雕塑讲量感，纤维艺术则注重空间和量感的综合表现，因此，纤维艺术兼具了绘画和雕塑的表现功能，又突出了平面和立体的形态特征。同时，纤维材料质地本身所具有的物理性与化学性，又使纤维艺术作品具有御寒、保暖、防潮、吸光、隔音等功能效用，因此它在视觉与触觉、形式与内容等方面，不断地给观者以全新的审美体验。正如前苏联功勋艺术家基维·堪达雷里所说：“现代纤维艺术效果用笔和纸是难以描绘的。”

我国七千余年前的河北磁山遗址、浙江河姆渡遗址都相继出土了红陶纺轮。在先秦时期，利用动植物纤维制作服饰及装饰品已经很常见。古人不仅善于利用天然纤维丰富和美化生活，还不断发明、改进纺织技术，使人造纤维普及到人类社会生活的方方面面。唐、宋、元、明、清各个朝代都有专门从事织绣的机构和艺人。

新中国成立后，纤维艺术的成就主要表现在地毯行业，地毯作为中国传统工艺美术的主流品种之一，一向以编织120道壁毯作为约定俗成的技术和质量标准。二十世纪八十年代，中国进入了改革开放的快车道，纤维艺术也迎来了春天。国际学术交流为中国纤维艺术敲开了世界的大门，从此，世界纤维艺术舞台上有了中国的声音，中国的纤维艺术进入了多元化的创新与探索时代。

始于洛桑，传统艺术历经风华变迁

洛桑，依山傍水的浪漫小城，至今仍保持着瑞士特有的和谐与恬静。历史上曾经籍籍无名的她，如今因国际奥林匹克总部的长驻而声名远播。徜徉其中，你一定会被其浓厚的文化艺术氛围所吸引；漫步街头，鳞次栉比的中古建筑令人恍惚间宛如隔世。

而洛桑最值得炫耀的身份之一，同时也可能是最容易被人忽略的，则是20世纪下半叶，它曾作为国际现代纤维艺术的中心，目睹了这一历久弥新的传统艺术的风华变迁。

1962年，第一届国际壁挂双年展在洛桑开幕，在世界上引起了巨大反响。

在被称为“现代壁毯之父”的法国艺术家让·吕尔萨和他的朋友彼得·鲍里近半个世纪的努力下，“洛桑国际传统与现代壁毯艺术双年展”成功举办了十五届，不仅吸引了不同国家、不同领域的艺术家对纤维艺术的关注，更激发了空前的纤维艺术创作热情。

30多年间，洛桑双年展搭建了世界现代壁毯、软雕塑及纤维艺术迅速崛起的重要舞台，世界各国艺术家在这个盛会上扮演的角色令人难以忘怀。这一世界上最富纤柔细腻情感的艺术门类与最具静谧深沉人文气息的城市之间的天作之合，长年为人津津乐道。瑞士也因此成为世界纤维艺术重镇和中心。

但令人惋惜的是，1996年，洛桑双年展由于作品内容、财政等各方面的原因宣布停办，这在某种程度上令国际纤维艺术失去了活动的中心和展示的舞台。

落户中国，国际纤维艺术迎来新生

2000年10月22日，北京，一个寻常的秋日，却足以载入世界艺术史册。这一天，酝酿筹划良久的“从洛桑到北京”首届国际纤维艺术双年展正式在清华大学美术学院拉开帷幕。它标志着新时期洛桑精神的复苏，国际纤维艺术的新生命在中国破土而出。

说“从洛桑到北京”国际纤维艺术双年展，不能不提一个人，他就是清华大学美术学院教授林乐成，他是中国纤维艺术界第一个得知洛桑双年展停办消息的人。

1996年，林乐成与张歌明专程从巴黎赶往洛桑，了解双年展停办的原因。就在洛桑考察之时，他就坚定了要在中国创办国际纤维艺术展的决心。经过多年的奔走呼吁并得益于各方的支持，2000年，首届国际纤维艺术双年展终于在北京开幕。

作为洛桑双年展的直接承继者，此次展览从筹划伊始便受到了社会、媒体和艺术界的紧密关注与广泛支持。众多国际与国内的纤维艺术家尤其为之欢欣鼓舞，对于他们来说，洛桑始终是一个心结、一个梦想，而北京则是这个重新相聚、圆梦的地方。

那一年，共有来自美国、日本、韩国、瑞典、中国等15个国家90多位作者的140多件作品参展；那一年，中外纤维艺术家在北京集体签署了《北京宣言》，承诺要作架桥者，通过各国艺术家之间的交流推动纤维艺术的发展。

2002年，北京，清华大学美术学院；

2004年，上海，应用技术学院；

2006年，苏州，工艺美术职业学院；

2008年，北京，清华大学美术学院；

2010年，郑州，河南省美术馆。

此后，每两年一届的双年展参展作品数量不断增多，作品形式也愈加丰富。不论是纤维壁毯艺术、纤维墙体雕塑，还是纤维装置艺术、观念艺术，又或者是大型纤维艺术的建筑空间定制项目，纤维艺术都以它更加亲民的内涵走进公众视野，恢复了其“生活的艺术”的身份。

牵手南通，现代与远古的融汇碰撞

唐闸，原为通扬运河上的一个水闸，因附近有一唐姓人家故名。由于该处水运交通方便，回乡办实业的张謇把目光投向了这里。

1895年，中国近代实业家张謇在唐闸开始了第一个企业——大生纱厂的筹建工作。张謇以兴办纺织行业作为起点，主要考虑这一带出产的棉花质量好、产量高，资源丰富。农村几乎家家有木制的纺纱机和织布机，既有市场、劳力、技术的优势，又可为更多的农民谋生开拓一条新的出路。

从1895年大生纱厂建厂始，张謇后又建立与纱厂相配套的一系列工厂和企业，如资生冶厂股份有限公司、资生铁厂、大兴机器磨面厂、广生榨油股份公司、大隆皂厂、大达公电机碾米公司、大达轮船公司、颐生罐洁公司、阜生蚕桑织染公司等十几个工厂企业。至20世纪初，唐闸逐步成为新兴的工业城镇。

2009年，清华大学美院经过实地调研发现，以张謇大生纱厂为核心企业的唐闸近代工业历史遗存，是自洋务运动以来，我国近代工业历史遗存中整体规模保存最完整、最集中，工业门类保留最丰富、最充实，原址原状保护最真实、最完善，同时也是最具典型意义的中国早期私人资本民族工业的杰出代表和宝贵历史见证。

2011年12月31日，南通市政府与清华大学美术学院正式签约，定于2012年在南通共同举办第七届国际纤维艺术双年展暨学术研讨会。

2012年11月8日，“从洛桑到北京”——第七届国际纤维艺术双年展即将在唐闸文化创意产业园里揭开面纱。

这一次，纤维艺术以其一贯的包容、细腻与温婉再次向世人敞开了热情的怀抱。本届双年展汇集了来自亚洲、欧洲、北美洲等37个国家和地区的266件作品，预计将有约60至80名国外专家和艺术家、100多名国内艺术家和业内人士参加。

正如清华大学美术学院林乐成教授期盼的那样：举办了六届的国际纤维艺术双年展，使得纤维这一人类曾经最亲近、朴实的传统技艺，在都市钢筋水泥的熙攘中开辟一条光明之路，褪去边缘的外衣，重回大众的视线中心。同时也使其成为了炙手可热的艺术新贵，呼风唤雨，叱咤艺坛。