真的爱你,黄家驹

听Beyond是我8岁时候的事。那时候在一个小县城里读小学，90年代初的偏远山区仍是无比的落后，小孩子在家里最大的娱乐只有电视机，小霸王是只有一个月的周末限时玩一次的奢侈娱乐。那时候晚间县城自己搞的小电视台有了新的点播节目：放一些流行音乐的MV，而后在电视上打出几行字，祝某某生日或结婚，百年好合永结同心，借着这个格调并不算太高的点播节目，我接触了很多当时的流行音乐。有一天出现了“请准我说声真的爱你”的字幕。四个长头发的年轻人在一个绚丽的舞台上演奏着各种乐器，高声的唱着我听不懂的语言的歌曲，和台下的疯狂的歌迷们互相辉映。后来请教了我那博学多识的父亲，他告诉我，这叫粤语。

从此以后我和粤语歌就结下了不解之缘，这门离我的生活没有任何交集的语言被我以土法炼钢的方式去钻研，那时候听歌靠发音去写下来记，买港片的VCD要买封面上注明“国粤语双语”的那一类。最遗憾的是从小到大身边没有一个广东朋友，以致于近二十年过去，我的广东话也只能练到“一个没去过广东的外省人”的自认为最佳程度。

《真的爱你》对我的影响，更重要的是让我意识到流行音乐存在的意义。那时候流行的几乎都是情歌，不是我爱你你爱我的你情我浓就是我爱你你不爱我的苦情连篇，8岁小孩想理解这种情感简直是不可能的任务，嫌肉麻得要死避而远之；或者是我的表哥听的那些“听说过、没见过两万五千里”这类对于8岁小孩感觉上太过于神神叨叨的歌曲，找不到共鸣点；但是《真的爱你》里说“无法可修饰的一对手，带出温暖永远在背后；纵使啰嗦始终关注，不懂珍惜太内疚”却能让我明白那是讲述母爱的伟大，三言两语里让那时候的我觉得很震撼：原来流行曲可以写母爱写得这么流畅自然！随后再听到《大地》《长城》《旧日的足迹》《农民》《光辉岁月》……不管是中国的历史还是南非的种族平等，这些书本上生硬的文字被家驹唱出来，那么的浅显易懂又悠扬隽永……从那时期，黄家驹就成为了我人生里的第一个重要偶像。

再往后，学校搞歌唱比赛，我第一次上台面对上千人唱歌，选了《光辉岁月》；后来玩乐队，很傻地用“New Beyond”的名字，每天用160块钱买的国产红棉吉他扒拉着家驹写的歌，一首《命运是我家》愣是练了足足一个月；再后来Beyond三子在内地二十周年的演唱会，那时候被高考所困无法去看演唱会的我只能在当天夜里激动的去天涯写帖子抒发内心的感慨，一不留神那成了我第一篇乐评……

一晃这么多年过去了，家驹也已经离开我们二十年了。

还有人记得家驹吗？

我想是有的。2012年，香港大学通识教育主办了一次评选香港大学学生最喜爱的十首粤语歌活动，黄家驹的《海阔天空》，是唯一一首入选十大的、20世纪的港乐。当年那些你爱我我爱你的情歌多数已经被遗忘，金曲不再是金曲，变成一些尘封的记忆；但《海阔天空》在19年后还能影响如今的90后大学生。这，已经是对Beyond和家驹，最大的肯定。

在每个城市灯红酒绿的夜夜笙歌里，酒吧里那些拨拉着吉他的卖唱歌手们，歌单上总少不了《真的爱你》《光辉岁月》《海阔天空》；开长途的卡车司机昼夜奔波的高速公路上，一晃而过的急速里也会留下“山不再崎岖，但背影伴你疲累相对”的呐喊；大大小小的KTV里，总有一些喝得半醉的男人，用蹩脚的粤语唱着“在那些开放的路上，踏碎过多少理想”……

二十年过去，Beyond依然被人铭记，家驹依然被人怀念。将军澳的家驹墓前，总少不了或白或黄的鲜花，前来拜祭他的歌迷们络绎不绝。

黄家驹以猝然不及的方式和这个世界挥手告别，可是他留下的音乐却真真切切地打动着一批又一批的歌迷。我想即便再过二十年，还是会有新的歌迷听着Beyond的歌，记得这位中学学历、不会写谱，只会哼歌用录音机录下来去写歌的天才。他的生命永远定格在了31岁，但他的音乐却已然不朽。短短十年的音乐之路，黄家驹用他激情澎湃的创作留下了众多宝贵的音乐财富，使得在往后这数十年的时间里，影响一批又一批已经和他不再属于一个时代的乐迷。

我真的很想亲身去看他的演唱会，看他在台上唱出“钟声响起归家的讯号”的那份悸动，虽然这一切都已经是永远无法达成的遗憾……但至少，他留下了那么多的音乐，可以永远的提醒大家，曾经香港乐坛有这么一位出色的音乐人，将摇滚音乐以最大限度普及到乐迷而中。我也更加明白，在他之后，香港乐坛再也没有乐队能够像他一样，二十年的时间证明一点：这个世界上，只有一个黄家驹。

同时，我也会谨记他说过的这句话，使我在灰心、失落、难过的时候，帮助自己振作，逃离人生的低谷。

有音乐，就不会有世界末日。