蒋志 镜头下的梦幻

蒋志是个被浪漫细胞填充的人，但凡对他的作品看得认真的朋友，都会为他专心创作品作品中幽默的泡泡所包裹。蒋志就是那种满脑子充满想象的人，他的这种幽默泡泡，有着对现实的直接思考和强烈的表达愿望。

我曾看过他的影像作品《一根老油条》，其主角是一根被拟人化了的油条和一个青年男子，他们从见面相互交流到一起拍照，享受着像风筝一样的放飞旅行。透过这个将自个儿行为拿捏得极准的拟人老油条，让我们在看到了富有表现欲的人们在社会生存中的种种姿态，也让观者看到了蒋志对社会真实的准确捕捉能力和表达的一针见血。在整个作品中，油条和青年人在现实生活中经历的种种违背常理的欢乐，最终都被倒叙的影像，意犹未尽地定格在街边早餐摊上的一个面团上，带有反讽和多重阐释意义，赢得具有相同人生经验的人们会心一笑。

1996年毕业后，蒋志完成了他的第一件作品《屉中物》，那是对过去的一种怀念和对时间流逝的感触。在那个时期，他还创作了《吸管人》。他曾在媒体工作，因为有较多的自由时间，所以可以做很多尝试。基于此，他在北京潘家园附近的市场买了一款二手相机，开始自顾自地拍照。后来，一次在杭州路边的小摊上看到了一个面部有疤痕没人买的木偶，他就出于很可怜买了下来，出于想试相机的念头，这个偶人便成为他作品画面中的一个角色。之后，这个偶人木木便开始陆续出现在蒋志的摄影作品《木木》中。而这件作品在荣荣《新摄影》杂志中的发表和被收录让蒋志开始了真正意义上的影像创作。

《木木》记录的，是一个单纯的没有任何社会标签的玩偶被置于生活场景后，从画面图像中所传递出的带着诗意的情感，俨然一部童话，而这部童话剧却又和现实的生活场景紧密联系在一起，在对现实寄予的无限的美好梦境中散播着丝丝茫然的孤独感。

蒋志似乎很乐于做一个虚拟浪漫事件的制造者。他从那些关于克隆的新闻信息中展开想象，让那些新兴人类人手一根吸管地出现，当五彩缤纷的吸管和完全相同的两个人同时出现在画面中时，吸管人则手持吸管出现在诸多角落，吸食着一种人类生存所必需的能源：血液、光、食物、空气……这暗喻着科技发现正在抢夺着自然人的一切资源，在红红绿绿的塑料管间，静谧地上演着一场关乎生存的能源博奕。

拎着DV和相机的蒋志始终对光有一种特殊的迷恋，则由日光形成的彩虹和都市中的人造霓虹灯在他这里成为一种力量，他用霓虹灯光在镜头下制造着彩虹，述说着今日无所不在的商业力量，在城市里所带给人们希望与梦想及其它反背的力量，让一种原本寄托着乌托邦梦想的精神彩虹，因商业利益的侵拢而只能成为一种漂亮的理想图景。

“你自认为是个具有浪漫想象的人么？”“差不多吧！有时会有朋友嘲笑我说‘你太浪漫了’。”蒋志回答。有人说浪漫是不成熟的表现，有人嘲笑浪漫是现实生活中最不实用的多余情感，当交通工具让全球化变得越来越迅速时，面对多种文化交错影响的趋同感，作为展现想像力的艺术创作也将变得更具挑战性。“作品中最重要、也是最本质的，是思想。观察、思考、想象，是创作作品最根本的要素，即便是在童话般色彩的作品里，真正发声的仍然是创作者背后的思考，而不只是工具。”由此，即便是蒋志的那些带有游戏色彩的纯真想象，在最终呈现时，也总会潜藏着幽默诙谐的人世意义。