浅论石湾“山公”的艺术特色

摘 要：本文着重论述了石湾山公的地方特色及其创作技法、素材的传承与演绎。

关键词：山公；微塑盆景；微塑场景

1 引 言

石湾微塑的始祖俗称石湾“山公”，相传为刘来太太霍藏所创。艺术创作根植于民间，有着厚重的文化底蕴。至今已经历了一百多年的传承与演绎，发展成为一门具有岭南地方特色的陶瓷艺术种类，成为能登大雅之堂的陶瓷艺术欣赏品，更是国家非物质文化遗产。

2 陶瓷微塑特色

石湾陶瓷微塑“山公”开始为所衬盆景的山石亭宇而作，石湾“山公”的特点是纯手工操作，无印模。它利用泥土的可塑性，用搓、捏、贴、捺、塑等技巧。以最短的时间，最准的造型将要表现的作品完成。且做“山公”使用的工具亦非常简单，只是用一支铁尾，一支木批，就基本要将整件作品塑造出来，可见难度之高，所以每个山公都是原作品。石湾“山公”的种类繁多，其中种类有人物、动物、亭台楼阁、花草树木等等。“山公”人物中，亦分为行公与上胎两种，行公是行货，较粗糙，放置在园林假石山盆景上，作点缀之用，是取大效果，所以工艺要求不高，价钱也比较便宜。而上胎山公要求则比较精细，从衣纹的处理、神态的表达、道具的搭配等，要求都比较高，可作案头摆设的单件艺术欣赏品，他们的价钱和价值相对比较高。

“山公”的尺寸有从小的三分、五分、七分、一寸到二寸不等，最小的“山公”一个火柴盒可装下一百多个。品种有单头、双头和三头之分，且人物形态各异，可分为走、立、坐、蹲、卧等，他的内容极其丰富，尤以人们喜、闻、乐、人们所熟悉的为创作素材依据，如渔、樵、耕、读、诗、酒、琴、棋等。“山公”人物很小，又不施釉彩，毫无掩饰但神态逼真，五官清晰地将喜、怒、哀、乐表现出来，可见独具匠心、惟妙惟肖。需要搭配假石山盆景和案头摆设的艺术欣赏品，要按自身的尺寸和位置进行选择。

微塑动物亦是盆景假石山要搭配的品种之一，如猪、牛、羊、马等，他们的动态亦多种多样，如跑、饮、卧、走等。还有亭台楼阁、小桥流水、花草树木、小船小艇、小屋、茅寮、草芦等等都是微塑类要表现的对象和品种。

3 微塑的演变

经过历代艺人的不断努力、探索与创新，石湾山公已不再是假石山的搭配小件，它向前跨了一大步，进入了陶瓷微塑的盆景创作的全新时代，称为陶瓷微塑。陶瓷微塑盆景融汇了中国国画、唐诗宋词、园林艺术、人文地貌、风土人情、历史典故等，精致巧妙地将大自然浓缩在方寸中。以无声的诗、立体的画，将人们带进诗情画意里。

微塑盆景的创作主要是陶艺工作者用泥土塑造出大自然的景物，塑造历史各时期的风貌。我国幅圆辽阔，地大物博，江山如画，缔造了无数英雄豪杰，塑造了不少文人墨客，所有这些都给了我们无尽的创作素材和创作灵感。但要创作出好作品就要了解历史，对其进行分析研究，从中得到启迪和体会；要通过深入生活，观察社会各个阶层人物的生活习惯、言行举止，才能取其精华，去其糟粕，塑造出理想的作品。如微塑作品《三个小和尚》（图1），笔者就以一块大石头作为背景，再配以三个不同姿态的小和尚做主景，三个小和尚你推我指，将扁担水桶弃之一旁。作品以传统的山公手法制作，山公人物全胎色，着重脸部的刻画，更具典型性，将“一个和尚挑水喝，两个和尚抬水喝，三个和尚没水喝”的民间典故刻画得淋漓尽致、入木三分，亦暗喻了国人的一些陋习。作品主题突出，耐人寻味。

4微塑场景剖析

随着生活水平不断提高，人们的审美观念不断更新，时代向我们提出了更高的要求，作品《行通济》的问世（图2），突破了创作盆景的瓶颈，使微塑创作又从盆景创作转向了场景的创新，使石湾山公从单个小人物如渔、樵、耕、读、诗、酒、琴、棋等，演绎到一个有史记可寻的、有地方标志性的大型活动场景。

“行通济”是佛山的一张文化名片，历史悠久，深入人心，已历经400多年，佛山的通济桥原来是一座木桥，后改为木石结构的桥梁，他的步级设计是桥头九步级，桥尾十三步级，称为“九出十三归”，据说是希望后人有丰厚的回报。他有着“行通济，无百翳”的美好传说，所以每年正月十六，佛山人就会举家行通济，祈求新的一年风调雨顺、国泰民安，这个习俗一直延续至今，经久不衰，而且越来越盛行。

5 《行通济》作品的艺术处理

为了向世人展示“行通济，无百翳”这具有影响力的佛山文化，表现作品内容的历史悠久和石湾微塑的精湛工艺，作者大胆地进行了探索研究，翻阅了大量的资料，了解行通济的由来，最后决定以明末清初的年代为时代背景。因为明末清初的服装款式多样，服装图案美丽，服装色彩丰富，服装的设计装饰味也很强，图案的花式品种多不胜数，有金钱花纹、勾花图案、圆点、凌型等图案。图案的颜色有黄、红、蓝、白、绿等，衣服的边线以石墨为主，更显得雅致，服装对整件作品起到举足轻重的作用。在作品中近百个不到两寸的微塑山公仔穿着节日的盛装，有的一家大小，有的三五知己或亲朋好友齐齐行通济。他们携小孩，骑驳马，举着花灯、风车，挽着生菜，手拿着各色各样的吉祥物，他们买的、卖的、唱着、笑着、跑着、追着，个个都喜气洋洋，笑逐颜开，好一个欢乐祥和的场景，使你感到只缘身在此乐中。

在作品中，你会看到天伦之乐，小孩骑在父亲肩膀上，有的还高高地站起，想要将手中的红灯笼举到最高，有的小孩要母亲抱起看热闹。在作品中你会寻找到知己互诉之欢，他们同约行通济，同求共勉新年新开始。作品充分体现社会和谐这一主题，向世人展示佛山文化的魅力所在。

要在传统的基础上有所突破，将自己的感情融贯在整个创作过程中，使作品既有艺术性又有思想性，是一个很大的挑战，为了营造通济桥的岁月久远，笔者在泥料上选用了较粗糙的脊泥做桥身，因为脊泥沙粒较多，吸水率较低，不容易变形，在着色时较容易掌握。所以桥身运用了石墨，桥面运用了星朱，使木石有所区别，但又有整体效果。在构图上运用了国画中的疏可跑马、密不透风的艺术指引。在高低处理上，用一支高耸挂满了红灯笼的旗杆，打破了较平直的画面，以及山公不施釉彩的传统做法，用服装和色彩将人物的身份区别开来，虽然作品中人物较多，但男女老幼、文人墨客、窈窕淑女等都一目了然，跃出画面，栩栩如生。

色泥是一种特殊的陶瓷材料，可塑性低但色泽亮。这些色泥给盆景创作注入了新的元素，他起到举足轻重的作用，在作品《行通济》中，用色泥点缀青苔，使桥更有沧桑感。在桥身两边再加上几株小飞榕，清翠的绿叶又给古老的桥梁增添了青春气息，使整件作品更自然清新、赏心悦目。红灯笼在作品中起到重要作用，作者利用了釉彩中的西格红，使作品色彩更丰富，更有视觉冲击力。作品可以让人们了解不同地方领域的文化，特显了作品的价值。

6 结束语

石湾陶瓷微塑由最初的单个山公转向微塑盆景，再转型为微塑场景，他的发展是历史对我们有更高的要求，我们要将传统的艺术再度提高，不断创新，才无愧于东方神奇艺术的称誉。