简论广告摄影师必备的全面素质

[摘 要] 在当今市场经济时代，广告摄影的竞争越来越严峻，在众多的摄影方式与技法中，如何才能找到自己的定位，更好地在职业化的道路上发展呢？这不仅仅是单一的技术上的问题，更多的是摄影师日积月累的综合素质以及多种因素相互作用的结果。

[关键词] 广告；摄影；全面素质

【中图分类号】 J41 【文献标识码】 A 【文章编号】 1007-4244（2013）08-197-2

在平面广告中，摄影以其独特的优势和魅力，在日益竞争激烈的市场中得以充分涌现。摄影对质感精雕细琢的刻画能力以及给人真实感的纪实性在平面艺术的表现形式中脱颖而出，使得广告摄影占据了绝大多数的平面市场份额。市场对广告摄影的垂青，造就了一批又一批的优秀商业摄影师。然而，随着市场竞争激烈程度的加剧，对广告摄影师的素质提出了更高更全面的要求。

那么怎样才能在激烈的广告摄影竞争中分得自己的一杯羹呢？优秀的商业摄影师需要具备哪些素质呢 ？

首先，需要扎实的基本功以及由丰富的经验而积累出的随机应变能力。商业广告摄影是对技术条件要求最高的摄影种类，具备扎实的基本功以及相应的应变能力，是任何一个广告摄影师必须具备的必要条件和素质。只有具备了基本功后才能应付各种突变的摄影环境和条件的限制。拍摄时，各种困难都有可能突然出现，摄影师应该预见到一些可能会出现的困难，并提前做出相应的应急方案。必要的情况下，在正式拍摄之前可先在拍摄场地试拍，这样可以预先评估拍摄难度系数并做好正式拍摄的准备工作。一旦意外的情况出现，必须要求自己在限定的时间内把问题彻底解决，因为绝大多数情况下，片场可能是租来的，器材也可能是租来的，造型师、发型师以及模特、道具等都是按小时付费的，不能因为摄影师一个环节的原因或失误造成工作的停滞。在这样一个效率为先的时代，问题的解决速度能够反映摄影师的能力和经验，并很可能影响到客户对摄影师的评价以及下次的合作与否。

技术和经验的问题不是一朝一夕就能解决，更不是书本和课堂上老师所能给予的知识，读万卷书的同时必须行万里路。我们必须安下心来，一步一个脚印地积累经验总结知识。

为了拍摄任务的顺利完成，拍摄过程中的其他方面摄影师也应该给予充分考虑，因此，配备经验丰富的摄影助理很有必要性（如果自己没有的话），他会为工作的顺利提供条件。如果遇到棘手的问题，不用过多的言语交流，他便会心领神会，以提高工作效率；而一个缺乏经验的助理很可能给你帮倒忙，使预期的进度拖延。另外，器材、场地设施尽量让有长期合作业务关系的公司提供。当然，如果有自己的设备更好，这样用起来既没有时间限制，而且摄影师更加熟悉设备细节，清楚怎么调节。（由于数码设备更新太快，顶级设备价格不菲，现在好多摄影师都是租用，这样更能节省成本和提高效益）。

其次，摄影师需要不断提升自身的审美能力。技术上经过多年磨练之后，摄影师是匠人还是大师就要看审美能力的高下了。一个摄影师卖商业摄影作品其实卖的是自己的审美品味，毋庸置疑，商业摄影中的技术性收入在总收入中的比重将会越来越低，如果摄影师仅仅靠技术吃饭，那么他的作品无疑就像改革开放初期我国的产品，赚取的只是加工费而已，没有知识产权和科技含量。摄影师成熟与否，首先是看作品的审美高度，其次才是技术含量。审美是技术之上的层面，摄影师在审美层面能否创新和具有吸引力，是他是否具有上升潜力和发展空间的重要标尺。艺术审美能力的提高包含多方面的因素，当然含有每个个体先天的因素和后天教育的因素。

作品的张力和个性是摄影师审美的集中表现，提高自我审美能力的方法和途径多种多样，因人而异。纵向，可以向历史前辈学习，可以汲取历史上众多的摄影名家的艺术养分，横向，可以向同时代具有典型代表的作品学习，当然学习不是照搬模仿，更不是迷信权威。我们可以多鉴赏多分析优秀的摄影作品，初期可以尝试模仿他人的作品，但不能止步于模仿，局限于他人的思路之中，最终目的是借鉴、创新与超越。另外，还可以多了解多熟知各种艺术门类和各个时期的艺术思潮，电影、绘画、书法等都可能激发一个人的摄影创作灵感和想象，这一点对于审美的提高尤为重要。需要强调的是，不管向谁学习和借鉴，都要结合自身特点和兴趣爱好，发掘自我潜质，发现自我特点，最终在作品中得以体现，体现作品独特的审美和个性，这样才能在众多摄影师中脱颖而出。

除了以上技术和艺术上的两点是摄影师必备的素质以外，商业广告摄影师应该具备以下素质：

首先，摄影师应具备良好的沟通能力。沟通能力的强弱是社会人能力的重要体现，是否善于聆听和表达，是沟通能力的关键所在。一般来说，在与客户或4A广告公司的合作之前，会有沟通会议，沟通不只是聆听，如果在会议中不会表达自己的观点，或许他人会以为你没有思想，从而对你的拍摄能力产生怀疑。拍摄过程中，客户会提出种种要求或者苛求，如果是对的，我们应该实施，如果毫无道理甚至是无理要求，我们就该说明情况和原因，为什么不能这样拍而是那样拍。良好的朋友式的沟通，是拍摄过程顺利进行的前提和保证。

其次，摄影师应具备控场能力，这点对广告摄影师来说尤其重要，决定了摄影师能否驾驭宏大场面的题材。控场能力和摄影师的性格有关，并不是每个摄影师通过训练就能得到的，当然也可以找具有控场能力的人进行协调。每个成功的摄影师都有成功的“法宝”，有的摄影师就拥有控场能力的“法宝”，他的言行举止中透露出一种无形的号召力和感染力，工作人员会很自然的听从他的指挥和安排，这对场面宏大、人员众多的拍摄现场来说，无疑是一个摄影师最重要的能力体现。控场能力很难学习提高，当你意识到了它的重要性的时候，基本都已定型。所以，少儿时期在学校中对性格的锻炼及养成，是每个人性格发展的重要时期。

人脉资源或者我们所谓情商对摄影师的成功也很重要。“人脉既是钱脉”，黑厚学往往这样强调，在实际生活中的某些情况下，人脉确实比你的技术层面还重要。情商其实就是怎么做人的问题，人品好、沟通好，自然朋友就多了。有的摄影师技术很高，作品也相当好，就是单子不多，其中原因很多，很可能是合作过的公司因为他做事的态度、糟糕的人际关系而放弃了合作。因此，摄影师对自己的人脉资源应该有充分的了解和掌握，并非要刻意维持利益关系，其实仍然是怎么做人的问题。接人待物应该相互真诚，为人大度，要做智者，而不是为了眼前利益耍小聪明，那样只会失去更大的利益空间。

摄影师还应认识自我，给自己准确的定位。现在市场越来越细化，每个摄影师都有自己的专长和特点。有些题材是不适合自己的，譬如有的摄影师控场能力不行，或者交流不行，不适合拍宏大场景的题材，但是或许适合拍静物广告。我们不能看到什么有利可图就忽然调整自己的方向，见异思迁，最后可能抓了芝麻，丢了西瓜。自身定位应视自己的能力和兴趣而定，找到定位之后，才能找到客户受众以及潜在客户，具有针对性的开发客户。如果定位不准，自己始终就会处于一种模糊的状态，看不清自己的方向，更谈不上一系列的策略问题。

除此之外，商业摄影师还应具备自我策划和宣传的能力。广告摄影师不仅为别人做广告，更重要的是会给自己做广告。酒香仍怕巷子深，宣传广告一定要找到合适的媒介传达给客户和潜在客户。媒介之中最值得发掘的是网络，网络浩如烟海，如果找不到合适的空间，广告便如石沉大海，杳无音信。所以，应将广告投放于客户关注的网站，例如中国摄影网，或者最近兴起的中国作品网等等。此外，还有传统纸媒中的杂志可以利用，也可以根据自己的财力选择效率高、成本低的宣传手段。如果条件允许，可以召开招待会，邀请圈内的媒体、客户、广告公司，这些都是很有效的自我宣传渠道和方法。

总之，在激烈的市场竞争中，广告摄影师不仅应该具备技术与艺术上的敏感性，也应该具备商业的头脑和敏锐的思维，除非你想当一个平庸的广告摄影师和没有经济地位的广告摄影师。社会在飞速发展，广告摄影师必须全面地提升自身素质，才能在广告摄影市场中保有自己的一席之地。

参考文献：

[1]王骅.商业广告摄影[M].上海：上海人民美术出版社，2012.

作者简介：白伟生（1983-），男，汉族，河南濮阳人，河南大学艺术学院助教，研究方向：商业广告摄影。