关于书法创作的一点想法

2012年元旦，趁着休息，整理了一下2011年的作品，对榜书颇有点感觉。乘兴写了几件，这下子一发不可收拾了。最近几天，晚上回家都要写一下榜书才能安神。

还有十几件近日写的榜书，未拍照，下次准备拍照、处理好图片后，再作一专帖。

最近，感觉榜书是越写越顺畅。

“厚、拙”是我作品不曾改变的“主旋律”。

于线条质感的追求，已成为我作书的“心路历程”，特别是草书作品中那些由“颗粒皴擦”“点状发散”“中虚外实”所组成的线，常令我激动不已。这也源自我经年地在碑系经典中遨游所致，写碑要果决，不能刻画做作，难度再高的表现也要一次成型、一笔到位。动作到位了，作品就会有味道。由技入道，技未过关，遑能论道？今世书坛，书人颇爱走极端，“技”若未过关，尝以“书卷气”来饰掩；“书”读得不多，多以“无闲暇”带过。长此以往，不知书将何“书”耳？

作榜书，要聚气、通势，于小处不可随便。意随笔动、笔与人通、手脑一体，才能达到心手双畅的效果。

因榜书作品的线条一般很粗壮、很直观，故下笔要狠、行笔要稳、收笔要准，不可犹豫。

对于相同的内容，我有一个习惯，喜欢以不同的形式来写。特别是白居易《遗爱寺诗》意境，我甚喜，故写得最多。赠友、应酬，俱喜写此内容。

2011年，《湖北画报》《中国书画印》刊出我的专题，《青少年书法报》“国展菁华”栏目再次为我刊发专版（上一次刊出是2007年），《中国书画报》“作品评析”栏目也刊出作品和别人写我作品的评价文字（原来是应邀写别人、写稿件，现在是“被写”）。2011年的创作，也算是略有收获了。

师长的关爱、朋友的抬爱，使我不敢产生“偷懒”的念头。于是，我一直是“在路上”的状态，一直在努力前行。

报纸的编辑工作再忙，我也要在晚上挤出一点时间来临帖。我临帖，多在晚间24时或以后。

书法的学习，不能本末倒置，经典是创作永葆活力的源头，失却经典语汇之书，是没有看头的。

因为，经典是永恒的，而我追循经典之路也是永恒的。

今年1月19日，周韶华先生在武汉举行书法个展，展前我随报社领导一起去采访周老，他的一番话，令我感触很大。特别是关于继承传统与出新关系的阐释，很有见地。看了周老临的一批作品，其中一件对于二王尺牍临作的长卷，让我很震撼！

看来，艺术创作如果能够贯穿思想，那作品就真的不一般了。

近年，一些制作作品的形式已到了令人生厌的地步，每年因工作需要，都要到一些全国大展的展出现场观展。看多了这类作品，确也使人感到无聊。当制作变成书法展览的“常态”时，那也就说明我们这个时代的书法展览有些“变态”，或是堕入“病态”了。

为了应景，我每年也不得不制作一两件比较有形式感而令人生厌的作品。窃以为，当应景、无奈充斥在书法作品中，这件作品的艺术审美也就失却了。