丁黑、彭三源:十年成就黑白之约 共论文艺创作责任

彭三源和丁黑是多年的老朋友了，两人刚踏足电视剧行业时就相约，一定要一起合作一部作品，这一等，就是十多年。

2013年，已经写出《半路夫妻》、《你是我兄弟》，跻身一线编剧行列的彭三源，首次转型制片人，亲自为自己的作品立项拍摄。这一次，充分掌握主动权的她终于可以邀请那个跟她约了十年的导演；而彼时的丁黑，也已经拍出了《玉观音》、《大秦帝国》等曾掀起收视热潮的极具分量的电视剧作品，于是，《无贼》诞生。作为在中国电视剧一线奋斗了十多年的老友，彭三源和丁黑谈及当今市场“雷剧当道”、“打打杀杀出收视率”的不良现象，都有着共同的愤慨和无奈。

本故事绝非虚构

记者：请问彭三源老师，如何找到写作灵感，是必须有丰富的生活阅历吗？

彭三源：做贼一定不是我的生活阅历，但是我可以去了解贼。任何一个题捌的选择肯定跟生活都是有关系的。写这两个贼，包括写派出所的所长，都经过，假深入的、很长时间的采访。《无贼》是根据真实故事改编的，有一个人物原型是陕西一个看守所的所长，他曾经抓了两个毒贩子，并替他们养大了孩子。在这个基础上我们做了改编，这个事情已经是十年前的事情了。

丁黑：对我来说，导演的职业中有一个很重要的任务，就是对剧本进行诠释。我不知道大家怎么看，像《无贼》这样一类影像形态跟今天整个电视剧的创作可能不太一样，它确实是还原真实生活当中的人，所以它务求以真实来作为切入点，和今天那种强调时尚、强调浮华、强调这个物质的风格，可能都不太一样。

彭三源：因为这是一个有人物原型的戏，那个看守所所长提供了一个生动而且可信的人物原型，我觉得在任何社会和时代，这样好心的人和善良的人还是存在的，而且我觉得这些人的存在才是这个社会真正的基础。近几年的中国电视剧题材很狭窄，有很多的人把家庭关系都已经写得――就是揉了又揉、搓了又搓，我很希望通过《无贼》这部戏打开中国电视剧的叙事空间。

记者：如果遇到很有个性、很大牌的明星去大幅改动剧本，或者对故事情节擅自修改，二位老师怎么看？

彭三源：演员修改剧本这种情况，在我这边，通常不大可能出现。因为他们如果不喜欢那个角色就不会接，既然接了他们就不会有太大的改动。有很多的演员曾经在我的戏中做过这种尝试，但是后来他们都放弃了，因为发现改了以后会有很多的地方接不上来，因为我们剧本的逻辑是非常严密的。

丁黑：我特别简单，我现在跟任何资方合作，包括跟三源的合作，我都会提出一个要求，就是所定的演员必须是在通读全剧，并且自己认可的前提下。在没有开拍之前，大家可以就剧本进行讨论，一旦开拍，现场不允许跟我讨论剧本，现场唯一对于剧本进行解释的就是导演，听咱的就往下干，不听，那你就直接去找资方谈合同的问题，不要跟我在现场扯这个剧本。

收视率是一把双刃剑

记者：两位老师怎么看待收视率对于影视创作的影响？

丁黑：在现在这样一个创作环境下，说有谁不把收视率当回事，这完全是假话，我肯定也会觉得收视率很重要，因为大家都拿这个作为一个衡量的标准。但如果把收视率变成唯一的标准，而且以此来判断所有的东西，确实很悲哀。

彭三源：收视率真是一把双刃剑，一提到收视率我相信所有的电视人都会感觉很疼痛，说实在话我也会感觉很疼痛。我们现在的很多创作其实被收视率这个东西给牵制了。我个人还是倾向于创作这种在艺术性、导向性和收视率以及话题共存的这样的作品，我觉得其实这是文艺创作的一个责任问题。可是最近这些年，咱们中国的电视剧可以说不断地在给观众灌“辣椒水”，我觉得这事是非常不负责任的。打打杀杀会更有收视率，已经变成了这两年的一个现象和拭识。但我觉得这足一个很混蛋的现象和共识，这对我们这个民族来说是没有好处的。谁如果想从根上灭绝我们这个民族，就天天教我们这个民族打打杀杀，它的恶劣目的就实现了。

丁黑：香港电影前些年的一些状态，包括到现在都没有恢复元气，就是极度地讨好票房带来的结果，把所有能够刺激生理的东西全部都拿出来当成一种影响票房的东西，最后把大家全看恶心了，最后都不进电影院了，然后也就自己死掉了，其实这两年的电视剧也有这样的倾向。

彭三源：这也是我在不同场合一再呼吁的，我们这个民族其实需要向善的东西来教化、教育。我们是一个有13亿人口的民族，我们的电视剧里面天天在打打杀杀，是不是太可怕了？