豪气冲天有厚重

秦腔折子戏《华容道》取材于《三国演义》里的故事，讲述的是蜀将关羽因感恩而放走了汉相曹操。关羽以义道行大义的行为风范，一直令人们景仰。在戏曲舞台上，关羽是以红生行当应工的，是以忠的思维方式完成对人物的刻画的。红生大多以端庄厚实出现，并夹有豪气冲天的气势。气势是关羽性格的一种表现，也是他在战场上对敌人态度的一种表现。

作为一名秦腔红生演员，我在多年的艺术实践里，总结出了对人物性格的剖析的方法，那就是用新的思想认识装点人物的变化，然后借助于艺术程式的步骤，挖掘出人物更为本质的东西，促成横纵双合的发展链条，从而让人物有力有理清晰可见。红生戏在须生门类里是难演的一种，它对演员有很高的要求，唱念做打的四功程式必须掌控于手，手随心感而走，达到自我表达和秦腔艺术流动的一致。

一致性是《华容道》中关羽的性格定向，他的骑马横刀的凛然，他的威风赫赫的傲然，他的面部表情的淡然，他的内心世界的愤然在我的表演中都显露出来。凛然的概念，缘于关羽大将的风度和风度之上的对战事的审视；傲然的概念，缘于关羽大将的神采和神采之上的对敌人的藐视：淡然的概念，缘于关羽大将的沉着和沉着之上的指挥若定：愤然的概念，缘于关羽大将的风范和风范之上的对曹兵的悲叹。我在刻画人物时，遵循了关羽三段性格走向的艺术发展规律，提升了人物的宽度和厚度。

第一段性格走向在关羽奉命守护华容道的情节里。孙刘联军，在赤壁用火攻之计大败曹操，迫使曹操弃船逃跑。这里有一个非常主要的点就是曹操由水路改到陆路，这是战争的信息，更是诸葛亮神算后安排伏兵阻挡曹操的最佳战机。关羽驻守华容道，其实是把曹上了绝路。如果用兵败如山倒形容曹操及其手下的情形，那是最恰当不过。狼狈不堪，饥寒交迫，惊魂不定是曹操及其手下的状态。关羽以逸待劳印证了军师诸葛亮的部署安排。擒拿曹操正是这一战争的胜利果实。这时的关羽，闲定自若，是做了精心准备后的一种释放。

我在刻画关羽这一时期的形象时，是遵循着艺术的层次感的。关羽的出场，既有着须生的厚实又有着武生的矫健，无论是持刀、捋须、睁眼，还是振臂、踏步，都是从小处人手，一点一点地推进人物的性格伸展，使人物具有着十分生动的情绪。曹操兵败且走华容道的确切消息给了关羽精神的震动。我从大处人手，一波一波地推进人物的威严与伟岸，提袍、甩袖、怒目、直面、跨马等动作，招式分明，一气呵成，我用须生惯有的表达方式，揭示了关羽的豪气。

得知曹操前来，关羽情绪兴奋、激昂。我尽大力度地表达关羽这一行动的张扬与豪放，以情走理，以理达意，突显关羽把握战事的契机胆略，因而极具光彩。

第二段性格走向在关羽拦截曹操的情节里。曹操终于败逃而来，他的多疑狡诈让他做出了错误的选择，走华容道成了他最后的道路。失败的天平一旦倾斜，就愈发不可收拾。在赵云、张飞等蜀将的围攻下，曹操的部队可以说已是七零八落，而且大多身披伤痕。所以当关羽大喊一声之际，众人均是战战兢兢，不寒而栗。围攻或围筑是关羽的作战策略，也是他胸有成竹的儒雅之举，他的阻挡，彻底断绝了曹兵的退身之路，使得曹兵的战斗力与曹兵之内心均受到震慑。关羽的气质与气度，在这一刻就表达得十分突出，气质是色彩，气度是图画，一并勾勒了关羽与众不同的精神状态。

我在刻画关羽这一时期的形象时，用了艺术的层叠感。关羽的大喊，是先声夺人的一种气概，我气沉丹田，运腔于喉，一声“关云长在此等候多时”，恰似山谷轰鸣且不绝于耳，这是关羽的威武所在。我挺立马背，横刀而执，逼视曹操及其手下，是一份雄霸心态的流露，然后收拢，趋于平静。我的表演，吻合人物身份，步步为营地垒筑了关羽的阵地，使得人物愈发个性彰显。我动之以情的介入，描绘出关羽在两军阵前的一种自信与对胜利的笃定。接着我拍马竖刀，作战斗的准备，也为关羽在道义上的大行为作了伏笔。关羽的想，关羽的急，关羽的性格方式。被我打磨得锃亮。抖、拉、指、收、跨、弹等细节动作，也在我的表达中占据了舞台时空的转换，因而丰富深远。

雄气与忠义是关羽性格的主导，犹豫不定则成就了他的神采，我紧紧前行，或想或思，或沉默或波动。或沉静不语或急切欲出，表达出关羽其时其境的复杂心理，矛盾而又统一。这份统一，提升了人物的高度。

第三段性格走向在关羽释放曹操的情节里。曹操以悲情而来，关羽以忠义而来，这样的组合，注定了人物性格上的变化。曹操用一种近乎哭泣的方式，求情于关羽看在以往的情分上，放自己和手下人一马。曹操的一求一告，引发了关羽内心的追忆，追忆是美好的，是他过五关斩六将时对曹操不真难为他的感激，是曹操对他以礼相待直至敬重的喷发，这些因素的集成，终使关羽的良心再现，完成了关羽重情义的抉择。生命在战争场面里，是非常重要的。关羽惜自身之命，也惜敌对众人之命，这是慈善的美德，也是他被神化的夸张之举。在军令状和人情之间，关羽权衡再三，选择了后者，这种选择，既有感恩的活动因子，又有友情(曹将中有很多关羽的朋友)的活动因子，故此他认为自己的选择是正确的。趋于平静，在平静后释放曹操是关羽品格上的大手笔。

我在刻画关羽这一时期的形象时。更多地以内心的刻画完成对人物的展示。我由原来的目光逼视变为平视，反映了关羽由战争到情感的过渡，这一细节，恰恰隐含了关羽个性的无穷魅力。此折戏虽然唱腔不多，但颇能显现关羽内心坦荡的性格特征。在唱腔上，我依旧是一贯的唱腔风格：雄厚而不失清扬，深重而不失悠远，大气而不失凝重，高亢而不失音韵，我字随腔出，腔随情走，唱出了关羽面对问题时的思索，和思索之后对“情义”的看重。运腔、行腔、拖腔，我是一韵到底，中途换辙有变化起伏，有连绵不断，很好地完成了人物的心路历程的刻画。壮丽的人物图画，被我用艺术的层知感一一分解开来，挖掘至关羽的内心深处并使之更明晰化。我运用了自己气力悠长的特点，一波三折地唱出了关羽大义的豪情所在，而后辅以表演程式，一同丰富了关羽这一人物形象的立体感。

《华容道》这折戏重做工，做工需要演员基本功的扎实，需要演员明智的悟性。我是凭借几十年的功力。又根据对红生表演风格的逐层理解、渗透与运用，终在舞台上给了观众一个活生生的关羽形象。关羽形象的成功，给予了我艺术的启示，在秦腔艺术的大环境里，如何把握自我的小艺术，完全取决于演员的态度和认真执著。演时要人情人味人韵，情是动的，味是品的，韵是流的；演人物要有激情。要把角色“恨”起来，才能更深刻。

时代的进步，对秦腔演员提出了新要求，即如何继承传统，并有所创新。我在《华容道》中演的关羽，倾入了一些新的艺术养料，故此使人物更有信服力和表现力。一旦对艺术表现力有着更大的突破，红生行当就会因此而走得更远，走得更壮观。