《唐宫燕》飞上荧屏“鬼才”陈十三内地冒险

被冠以“鬼才”之称的影视创作者，总是不按常理出牌，以一己想象力构建出奇妙王国，观众在一轮又一轮的惊诧中，刷新三观。这类创作者，更容易被铭记，比如被誉为“鬼才编剧”的陈十三。即使亚视经典剧《我和僵尸有个约会》系列（以下简称“僵尸”系列）的最后一部已过去近十年，死忠粉们还在盼望着第四部，期盼再度进入“永恒国度”。

由陈十三担任编剧的《唐宫燕》8月24日起在湖南卫视第一周播剧场播出。他和湖南卫视的周播剧场颇有缘分。之前参与的《轩辕剑之天之痕》（以下简称《轩辕剑》）去年7月播出时，是湖南卫视改版后推出的第一部周播剧。由游戏改编的《轩辕剑》与陈十三以往天马行空的风格契合，但最后的成品并不那么“陈十三”。有种说法是，陈十三只参与了剧本大纲和前几集的剧本创作，其余则由唐人的编剧完成。

从某种意义上说，新剧《唐宫燕》才是陈十三与内地影视公司合作的第一次亮相。《唐宫燕》主要讲述武则天在位后期皇位之争的故事，着力渲染后宫女子争夺权力的煞费心机。这个题材听上去不那么 “陈十三”。

陈十三Style

陈十三的代表作品有《我和春天有个约会》《我和僵尸有个约会》《倩女幽魂》等。他对于剧本的野心，从来不止于一个故事，而是创造一个世界。“僵尸”系列将传统的“僵尸”形象与西方的“吸血鬼”形象组合，故事背景置于现代都市，改变了观众对香港僵尸电影中“头上贴道符，只会蹦着走”的固有印象。他笔下的角色，无论正邪，都寄托着某种极致的情感。《我和春天有个约会》以四姐妹的情谊折射香港的时代变迁，小蝶和家豪的爱情唏嘘了一代人；“僵尸”系列中“僵尸”爱上“女天师”的设定，把两性的对立放大到极致，这种“天敌之爱”早于《暮光之城》出现，带给观众耳目一新的感受。

粉丝最佩服陈十三的想象力，“明知道是瞎编，却依然为之着迷。”对粉丝来说，偶像来到内地发展是一件喜忧参半的事，喜的是能看到更多作品，却担心以天马行空见长的陈十三在内地施展不开拳脚。陈十三也有同样的担心，“说没有影响是假的”，但他的态度依然乐观，“正如所有比赛有规则一样，只要认清规则是什么，依照规则公平进行，就可以尽情参与和享受比赛。”《轩辕剑》中，“月河城梦境”一段依然是典型的陈十三风格：长相丑陋的平凡女子如烟为了得到爱情，用生命和妖怪做交易，把心爱的人困在自己制造的梦境中，后被爱情打动，牺牲自己，成全爱人。

对陈十三来说，眼前的形势很乐观，与之合作的内地公司都给予他广阔的创作空间，只要题材能通过审批，有合适的商业元素，剧本任他自由发挥。不少合作伙伴更是期待他能写出内地市场没有的题材，开创新的戏剧路线。

冒险即

2004年结束《我和僵尸有个约会Ⅲ》后，陈十三停止电视剧创作，名字偶尔出现在电影的主创名单上，直到2010年，以《轩辕剑》为契机，重新回归电视剧创作。

其实自2000年开始，他已很少编写电视剧本，大部分时间放在制作、行政及创作策划的工作上。2005—2010年，陈十三与多位香港电影导演合作了高清电影系列，担任电影的创作总监，大部分作品成为香港电影节参展作品。

早在1998年左右，创作《少年英雄方世玉》时，陈十三已与内地影视圈接触。那是另一部让80后记忆深刻的电视剧，也开启了张卫健在内地观众心中的无厘头形象。

陈十三说自己勉强算是第一批来到内地工作的香港编剧，见证了十多年来内地影视行业的起飞过程。从上世纪末开始，他一直以不同身份参与内地影视业，优秀的影视人才不断涌现，让他感觉兴奋，同时又忧心于题材的多元性不足。“一套剧集火了，便有十多套同样题材的剧集在赶拍。同一矿坑若开采过度，会带来很多后遗症。”但他也承认，这是影视发展的必经之路，中外都一样。

新作《唐宫燕》从题材上看，与内地近几年大热的宫斗剧重叠。宫廷戏是陈十三之前不曾涉猎过的题材，此番冒险是因为唐朝是他最喜爱的朝代，而武则天这个人物更是让他着迷。 “冒险本身就是一种。况且翻开神武晚期直至韦后乱帏这段历史，页页精彩，绝对是剧本创作的宝库。”在宫廷戏这个已经泛滥的题材中，陈十三找出了自己喜欢的创作角度。《唐宫燕》的新颖之处在于，选择武则天临终前发生的事件为创作蓝本，这部剧中的女人，争夺的不再是男人，而是权力。

《唐宫燕》是陈十三与“僵尸”系列中“王珍珍”扮演者杨恭如多年后的再度合作。除这位前亚视一姐外，饰演李旦的骆达华也是前亚视艺员，加上陈十三的亚视背景，亚视的昔日辉煌在内地宫廷剧中小规模复兴。

七百万到十三亿

两年多前，陈十三在香港设立了创作工作室，团队包括香港的资深编剧及内地新生代编剧，主要为内地媒体公司提供影视剧本和项目策划。其中，也跟某些公司如拉风传媒签订了长期的合作协议，与拉风传媒的合作是亚洲电视前制作副总监杨绍鸿撮合的。陈十三选择合作对象的标准是具备创造力、能欣赏接受他的思维、用心用力把作品做好的公司。

在内地的编剧工作仍然沿用香港集体创作模式，但陈十三坚持把守第一关到最后一关。对他来说，戏剧作品必须有个人风格。他参与剧本的全部创作过程，需要修改及重写的，亲自动笔的习惯也没有改变。不仅工作方式不变，生活状态也没多大改变，陈十三依然是尽力写喜欢的剧本，过简简单单的生活，“惟一的不同是现在可以多花一点时间培育年轻编剧。”

因为工作室设在香港，陈十三的生活重心还在香港。借助发达的通讯技术，很多事务通过网络沟通。他一年只需要到内地几次，把工作的大方向落实好，在开拍前参与筹备过程，便可以安心在香港工作。这也导致他的普通话进步缓慢，“我的普通话蛮烂的，真是辛苦内地的朋友了。”跟导演工作相比，环境的变更对编剧的挑战更大，需要克服文化和语言的障碍，写出契合相应市场的对白。虽然说不好普通话，但聘用的内地编剧可辅助陈十三解决很多对白上的问题。

“从七百多万人口的香港转战十三亿人口的内地，有着挑战巨人的感觉”，陈十三着迷于这种感觉。而内地公司资源充沛、拼劲十足、尊重创作者，亦让他工作得如鱼得水。未来数年内，他还是会专注在内地发展，让更多观众在他建构的戏剧世界中同喜同泣，“希望编写出一部挑战观众想象力却又能被广泛接受的作品。”目前其完成创作的两部都是古装剧，时代剧是下一个挑战目标，“题材已想好了，希望会在2014年达成。”