Kodály音乐教育方法初探

作为从事多年中学音乐教育的教师，笔者在上学年接受了一项挑战，即承担小学二年级的音乐教学任务。在前期备课阶段，笔者特别研究了国外专门针对小学生的Kodály音乐教育方法，其强调早期音乐基础知识的灌输，如音调、节拍、节奏等对学生音乐素养的逐渐形成有着极为重要的作用，并推荐本着培养“小小音乐家”的理念，以学生为中心，让音乐素材与教学活动服务于学生，采用多种寓教于乐的方式来进行系统而有效的传授。笔者通过吸收Kodály方法的精髓，结合多年从事音乐教育的经验，采取了一些看似简单却卓有成效的教学方法，不仅圆满地完成了授课任务，也间接地帮助了学生进行性格塑造，包括提升他们的自我肯定意识、团体合作意识以及善于倾听他人的能力。

一、培养学生的“内在听觉”

唱歌是音乐教学的基础，而听觉是唱好歌的前提。在课堂中，笔者主要采用无伴奏的方式教授歌曲，让学生可以无干扰地将精力集中在老师、同学、自己的歌声上。这不仅帮助学生们提高了唱的能力，也同时提高了听的能力。而音乐正是百分之百的听觉体验。有些学生唱歌会走调，他们往往被冠上不会唱歌的标记，而事实上，这是绝对错误的观点，这仅仅说明了他们的音乐听觉或听的能力还没有完全开发。持续的采用无伴奏唱歌的方式，可以有效培养学生的“内在听觉”，即将音乐真正地嵌入大脑的能力，如同默读与心算一样，也可称为“思想的声音”。笔者认为颇有效果地是让两个学生无伴奏齐唱。

例如，笔者在教授课本中的第一首歌曲《拍手唱歌笑呵呵》时，集体教唱过程结束，有针对性地选择了部分同学，两两组合进行齐唱，当他们一起歌唱时，引导他们更加仔细地听取对方的歌声以互相合调。歌曲第一句和第二句节奏与旋律都是大体相似的，只是最后一个音有了变化，前句落在了“1”上，后句落在了“3”上，一些学生这里就容易唱错，将两句都唱成第一句的旋律；那么两位同学齐唱时，就能很清楚地听辨出来。另外，这样的方式还可以提高他们对音乐结构的领悟与理解。

通过“内在听觉”的培养以增强音乐记忆，学生们也开始慢慢学会用心来主动感知音乐，而当他们完全沉浸在听的氛围中时，声调与音调的配合能力也会随之得以稳定的提高。

二、释放学生爱玩的本性

笔者在课堂上尽量采用儿童歌曲的教学与游戏相结合的方式，而作为课堂上的重要元素，游戏是让学生从被动听授音乐理论转向主动理解的最佳方式。在音乐学习中，学生会经历三个阶段，即无意识体验、有意识认知以及强化与巩固，游戏在各个阶段都扮演着重要的角色。

例如，学生对节拍与节奏的理解可能会产生混淆，笔者设计了一系列游戏，以节拍——节奏——两者区别的顺序进行授课。学生在体验节拍时，需要引入尽可能多的动作，单纯的拍手是远远不够的。笔者在新授三拍子的歌曲《大白象》时，便让学生通过轻叩、轻拍、轻摇、走、跳、摆动、传物等不同的动作来表现歌曲的节拍。当学生掌握歌曲的节拍与动作的对应关系时后，开始玩“古怪者出局”的游戏。即弹奏这首歌四次，并告诉学生其中有一次是与众不同的，弹奏过程中让学生跟唱并做相应的节拍动作，如果出现 “古怪的节拍”时，学生们要及时合上手臂并沉默（游戏中也有学生不能及时反应）；当四次结束时再询问学生哪里与众不同，并告诉学生那个“古怪的节拍”便是节奏，从而让他们有些感性的认识。

看似幼稚枯燥的游戏，小学生们却对一再地重复乐此不疲，而其中嵌入的音乐知识自然得到了强化与巩固。通过配合歌曲的游戏，学生不仅提高了自身的协调与反应能力，也培养了与同学进行互动与合作的意识。

三、挖掘学生乐于表演的天性

低年级的小学生们天性使然，更乐意通过表演来展示自己，所以笔者会为每位学生提供独自表演的机会。笔者总会带着“音乐魔椅”来到课堂，虽然它只是被精心装饰的普通椅子，但对笔者的学生而言，却有着无穷无尽的神奇魔力。因为笔者告诉他们，“音乐魔椅”能让他们唱出更为美妙动听的歌。为了鼓励学生在课堂上更加活跃的表现，只要学生在游戏中表现突出或回答问题正确，笔者便会让他/她坐上“音乐魔椅”为大家表演独唱。因为坚信魔椅能够帮助自己唱得很好，学生都会充满信心地开始表演，而这样的自信与自我肯定恰恰决定了其会有着超于平常的表现。笔者也会带动其他学生为表演的学生鼓掌欢呼以及时给予肯定，而学生自然也会由此增加对唱歌的兴趣，所提升的自信也会影响到其他方面的表现。当然，一些学生的表演也特别让笔者惊喜与欣慰。通过这样的方式，笔者可以更好地评估每位学生真实的表演水平，并便于选择优秀的学生参与平时的汇报演出，而通过未来不断地演出锻炼，一些音乐家的“苗子”或许真的可以茁壮成长起来。学生们不可知的未来不正是因为拥有着无限的可能而格外让人期待吗？

尤记教学之初，二年级的学生们几乎没有节拍与节奏的概念。尽管他们充满了歌唱的热情，但他们的声调与音调配合能力比较缺乏。通过Kodály音乐教育法在课堂中的初步尝试，他们现今的音乐技能宝库里已经收入了众多财富，包括开发较好的音乐记忆、初级的音乐素养、精确的声调与音调配合力、自信的独唱能力、节拍和节奏的理解、节奏类型的即兴朗读以及同时表现节奏与节拍的能力，而这些也成为他们在音乐艺术方面进一步成长的基石。