郎朗的《最爱与珍藏》

签约世界著名的“德意志留声机公司”（下称DG公司）6年来，钢琴家郎朗已先后推出了6张CD和2张DVD专辑，而选择什么时机将这多张唱片中的精华结集献给国内乐迷，也让公司和他本人煞费一番苦心。随着2008北京奥运这个在每个华人心中有着非凡意义的喜庆时刻的来临，郎朗作为当前在海外最具人气的华人明星之一，他终于决定推出这套颇能代表自己演奏成就的精选集《最爱与珍藏》，这也是他为祖国举办奥运会所献上的一份厚礼。

面对越来越少的古典音乐听众，郎朗以自己的方式告诉了许多初次聆听古典音乐的听众：其实古典音乐离他们并不遥远。这一点，相信有经验的听众在郎朗过往的几份独具匠心的音乐会曲目单和先后推出的多张唱片上已经找到答案了。就像钢琴大师霍洛维茨曾告诫一些后辈的那样：“观众刚来到音乐厅时有一种新鲜的感觉，他们有体力接收一些长而难懂得曲目；下半场如果再弹一些重曲目，任何人都是吃不消的；相反的是，应该多给观众们一些小而让人欢喜的曲子， 这样观众不仅感谢你, 连你也会感谢你自己做的选择。”郎朗不正是那么做的么？如他去年的一套独奏会曲目，上半场演奏莫扎特《降B 大调奏鸣曲》和舒曼《C 大调幻想曲》两部重头戏，下半场则安排了多部风格迥异的作品，如此安排，既照顾到专业层次的听众，也考虑到那些冲着他而来的入门听众。这样一份思想深度和娱乐性兼具的节目单，很容易让我们想起过去以霍夫曼、霍洛维茨、切尔卡斯基等钢琴大师为代表的那个在独奏会曲目选择上充满情趣的时代。再让我们看看郎朗这套精选集中的曲目，从海顿《C大调奏鸣曲》、舒伯特《流浪者幻想曲》、肖邦《升D大调夜曲》、李斯特《爱之梦》，到柴可夫斯基《降b小调第一钢琴协奏曲》、拉赫玛尼诺夫《帕格尼尼主题狂想曲》、萨蒂《第一玄秘曲》， 再有电影《面纱》中的配乐，不也是如此么？而且他对每一种音乐风格都有着恰到好处的把握，无论作品大小，被他弹来，皆是那般绘声绘色。值得一提的是，唱片中还首次出现了他与恩师、指挥家艾森巴赫一起演奏的贝多芬早期为四手连弹而作的《D大调奏鸣曲》，是不可多得的精彩演绎。

而作为一位中国钢琴家，郎朗对本国作品的推广同样不遗余力。他认为，古典音乐会必须恰当地揉合中西乐曲，才能擦出火花和带来新鲜感。因此，他在每一场独奏会的正式曲目或加演时他都会安排几首中国作品，还费尽口舌说服DG唱片公司，将自己录制的中国作品专辑《黄河之子》在全球范围发行。《最爱与珍藏》这套唱片中选入了《黄河颂》、《春舞》、《平湖秋月》以及从未出版的《彩云追月》。面对这些小品，郎朗同样以自己出神入化的演奏，让世界通过这一幅幅以音符“画”成的美妙“画卷”，真实地看到了中国，也使这些乐曲真正地走向了世界的音乐舞台。

《多伦多星报》的评论家约翰・泰劳在最近听了郎朗的一次独奏会后写道：“每隔10、20年，就会有一位表演艺术家，冲破那层将古典音乐与更广泛的听众隔离开的樊篱。郎郎，这个24岁的中国男孩，就是这样一个有着燃烧的天才和个性的年轻人。”相信从这套很具代表性的《最爱与珍藏》精选集中，人们能感受到郎朗正以自己特有的音乐魅力让更多听众亲近古典音乐，而他也因此更当之无愧地成为了当今琴坛名副其实的“万人迷”。