试论现代主义艺术思潮

[摘 要]从上一个世纪末开始出现的一些悖逆理性传统的流派，统称为现代主义流派。包括印象主义、野兽派、立体主义、表现主义、未来主义、达达主义、超现实主义、抽象主义等等。

[关键词]现代主义；思潮；流派；印象；野兽；立体；表现；未来；达达；超现实；抽象；波普

中图分类号：J120 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2016）21-0247-01

什么是现代主义？按照一般的理解，现代主义开始于西方，它是西方从上一个世纪末开始出现的一系列悖逆理性传统的作家、艺术家的创作的统称。它包括思潮流派，艺术方法和具体表现手法，是一个多层次的整体概念，现代主义从产生到发展，经历了一个时盛时衰的过程，形成了一个具有世界影响的松散性艺术运动。当然，现代主义各流派之间也存在着明显的差异，但因为非理性主义的哲学因素，又使它们意趣相投地攀结为一体，在思想内容、艺术观点和表现方法上都表现出一种全新的姿态。

1 印象主义：现代派艺术的开端

1863年，是现代主义绘画风暴形成的一个重要年头。马奈将他的《奥林匹亚》和《草地上的午餐》送往沙龙，均被打入冷宫。但正是这两幅遭拒绝受冷遇的作品，为现代主义的印象绘画发出了明显的信号，宣告了印象派绘画在遭冷遇后闪亮登场。在《奥林匹亚》这幅画上马奈敢于向传统绘画发出这样的挑战，将一个女模特画成的样子。不仅如此，他在技法上一反传统，将人物画的十分平面，几乎没有透视和深度。她的肩，用西方传统绘画来衡量，几乎不合空间透视的要求。但是在绘画色彩方面，却表现出了一种崭新的绘画语言。用冷暖对比，暖色在前、冷色在后的方法来显示空间，手法十分独特。但在当时保守的沙龙艺术家看来，这些新探索却是粗野和不文明的表现。

1.1 印象主义美学追求

印象主义在不断的探索过程中，逐渐形成了强大的势头。他们迈出了最为关键的一步是走出画室，到户外；凭借自己直接的观察和体验区展现大自然的美，展现客观对象在光照耀下瞬间即逝的富有生命活力的状态。他们不用再在画室里对作品进行构思、安排，因为画室中白日苦短，它那阴郁的光线窒息了自由空间的震颤，改变了色彩关系。正因为他们走出了画室，所以在他们画幅上呈现的要么是树林、砾石和溪水，要么是空气、江河、冰层、云团、大海等意象，这些意象都必须经历光的过滤和处置，每一次光的变化都会给画幅注入新的色彩。印象派的美学追求，我们可以这样概括：第一、印象主义十分注重瞬间印象的表现，追求明亮的色调。马奈的《印象・雾》，这幅画使天空与水浪漫的结合，然后达到和谐。第二、印象主义十分注重表现当代的、日常生活的题材。第三、印象派画家在画画时，并不追求完整的效果，而是让画框任意切去画面，取客观场景的片段来进行构图。例如德加的《从剧院包厢看芭蕾》。

1.2 新印象主义和后印象主义

可以说，新印象派是印象派技法的继续、发展和补充。我们知道，印象主义对阳光下色彩的分析主要凭感觉，而不是科学。而新印象主义却自觉的把自然科学对于阳光中包含色彩的分析用于绘画创造。新印象主义的创始人修拉曾醉心于绘画表现理论、色彩与线的合理安排对观众接受心理的影响。后印象主义在很大程度上并不是一个流派，而应该是一种思潮。人们常常把梵高、高更、塞尚归入后印象主义。后印象主义不满足印象主义的凭直觉感受作画，强调表现自我、表现主观、表现内心感情。夸张、变形、象征和寓意性手法的运用，是后印象主义的特征。

2 野兽派和立体主义

2.1 野兽派

在1905年的秋季沙龙上，马蒂斯和佛拉芒克、德兰、路阿等画家的作品在一间屋子里同事展出，“野兽派”的名字就由此被叫响确定下来。这一派的画家在绘画色彩的渲染方面，尤其推崇涂抹的随意性和它的粗野性，以求得色彩真正的解放，树立一种全新的绘画准则。

2.2 立体主义

立体主义是二十世纪现代主义艺术中最引人注目的现象，它既是前一个时代的总结，又标志着现代主义艺术进入了一个新的阶段；标志着现代派艺术和传统的艺术法则完全决裂；立体主义认为野兽主义迈出的步子太小，它要另劈艺术表现的新路，这是更为主观的艺术派。立体主义分为前期的分析立体主义和后来的综合立体主义。

用毕加索的话说，立体主义基本上是处理形式的艺术。

3 表现主义和未来主义

二十世纪初，整个欧洲的艺术都发出了一种新的信号，似乎整个宇宙都在重构之中，迎来一个崭新的艺术春天。他们力求突破传统的束缚，在内容和形式上都有所创新。

3.1 表现主义

表现派的美学理论，概括起来有以下几个方面。（1）艺术不能满足于现状，艺术应不断革新。（2）艺术不是表现可视的现实，不应该模仿客观现实，艺术美主要是表现精神的美。（3）艺术的目的和作用，在表现派画家看来，不再是像传统艺术那样，给人们以教育、训诫和知识，而在于传达艺术内在的信息。（4）在感情和理智的关系上，表现派的艺术家认为感情的力量决定着艺术作品的本质，理智则有碍于艺术创作。

3.2 未来主义

未来主义的发源地是意大利，1909年2月20日，意大利诗人、戏剧家马利涅蒂在巴黎发表“未来主义宣言”，号召创造与新的生存条件相适应的艺术形式，宣告未来主义诞生。未来主义主张文艺革新，歌颂“勇气、大胆和反叛”，全盘否定传统文艺的价值，对创新充满了狂热的情绪。

4 达达主义、超现实主义、抽象主义

4.1 达达主义

达达并不是其它诸多运动之外的一个运动，相反，它是一个逆运动，它不但反对所有学院主义，而且也反对所有扬言要将艺术从它的界限中解放出来的一切前卫主义。达达是一种愤怒的爆发，它在侮辱与滑稽的形式中表现自己。由此可见，达达主义的全部艺术特征就是反对一切，否定一切。

4.2 超现实主义

何为超现实主义？它的主要代表人物和缔造者安德烈・布勒东曾在1924年的超现实主义宣言中做过这样的解释，超现实主义应该是“心理的自动机制”，意在以语言或写作表现思维的作用。这种思维超越理性控制，超越道德的、社会的、审美的考虑。它以若干替代性模式为基础，主张发掘未开发的想象、幻想和心灵的世界。

4.3 抽象主义

什么是抽象艺术？二十世纪抽象艺术这一概念，乃是指不造成具体物象联想的艺术，它不探求表达其他视觉经验”。很显然，抽象艺术是同作为对生活的一种抽象，或艺术中的抽象是相区别的。我们在这里谈论的抽象派或者抽象主义，包含着两个层面的含义：一是指从自然现象出发加以简约或抽取富有表现特征的因素，形成简单的极其概括的形象，以致使人们无从辨认具体的形象。而是指一种几何的构成，这种构成并不以自然物象为基础，可以这样说，这既是抽象主义的两层含义，又是抽象主义艺术的两大类型。

5 形形的后现代主义艺术

后现代主义与其说是一场运动，毋宁说是一个名称和标签，它是从现代主义演化而来的，但它的革命性更充分更彻底。如果说现代派是以强调艺术家的主观表现、强调自我为特征，它们虽然否定传统，但还没有彻底和传统艺术观念决裂，还保留了传统审美观念和表现技法的若干特点。然而，后现代主义却表现出了与此截然不同的艺术立场。概括起来讲，后现代主义艺术主要有美国的波普艺术、法国的新写实主义、视觉派、活动派艺术、电脑艺术、综合绘画艺术、装配艺术、环境艺术、最少派艺术、偶发艺术、大地艺术、照相写实主义等。

参考文献：

[1] 胡晓洁.试论后现代主义艺术思潮对陶瓷艺术的影响[J].陶瓷学报， 2010， 31（2）：347-351.