变化多样,文武张弛有致

【摘要】唱腔和伴奏是戏剧音乐的重要组成部分,也是琼剧的核心内容。琼剧经过长期的发展与嬗变,其唱腔与伴奏音乐具有韵律节奏感强,文武张弛有致的特点,且融抒情性、叙述性和戏剧性于一体。一言以蔽之,琼剧艺术是通过唱腔与伴奏的相互融合与交相辉映,才营造出了节奏起伏鲜明、韵味浓郁、对比强烈的舞台音乐效果。

【关键词】琼剧;唱腔;伴奏

一、 导言

琼剧是我国三百多个地方戏曲剧种中的一枝奇葩。它用海南方言演唱,与其它地方剧种一样,是由音乐、舞蹈、诗歌、民间技艺等多种表现手段综合而成的舞台表演艺术。它历史悠久,流行于海南省、广东高州、雷州和广西合浦,是由闽南梨园戏、潮剧吸收当地人的歌谣曲调发展而成。从琼剧的舞台表演特性看,戏剧性的表现和发挥是至关重要的和必不可少的。因为所有这些目的无非只有一个―创造感人的舞台形象,展示一段动人的故事,而诗、乐、舞无不服从于剧。从琼剧的音乐来看,其主要特征也必然是戏剧性,而琼剧音乐所要直接体现的是人物的性格化(行当化)和戏剧的情节化。正因为如此,琼剧音乐的表现力还具有性格鲜明、韵味浓郁、对比强烈、变化多样等特点[1]。而唱腔和伴奏作为戏剧音乐的重要组成部分,也是琼剧的核心内容,自然也具备了抒情性、叙述性和戏剧性这三个方面的功能和特性。

二、变化多样――琼剧的音乐唱腔

琼剧的唱腔是以中板为核心(包括三七中板)的,变化多样,板式丰富。此类唱腔系由帮腔的七平板(又叫“七字板”)演变而成,有快、中、慢、散、正线、反线、内线、外线等不同板式,具有相当大的适应性。不论生、净、末、丑、杂各行当,演员在舞台上表演喜、怒、哀、乐的不同感情变化时,都可以拿来使用,是琼剧的基本唱腔,也是较一种古老的唱腔。

(一)兼收并蓄

琼剧的音乐唱腔一直以兼收并蓄的姿态,揽众家之长,在演进中自然的为两大类:前期为“曲牌体”,并带有帮唱。如《蟠桃宴》、《槐荫记》、《八仙贺寿》、《琵琶记》等一些剧目,其唱词均有牌子,一些剧目还采用了小曲和大字牌子,后期则演化为“板腔体”。原有的那些帮腔和曲牌体逐渐被淘汰,现在只有在少数戏或“程途”、中板等板腔中才能找到些许痕迹。板腔体又分为程途、腔类、中板、苦叹板、专腔专用类此五种板式。此外,这种唱腔还有一种专门操台(即闹台)的锣鼓谱。经过不断演进,琼剧还吸收了一些海南道坛乐曲及其他民间音乐、歌舞音乐的艺术元素,如《志高》、《芙蓉》、《金字科》、《金线》、《灵宝科》等道坛乐曲。

(二)形式丰富

板腔体唱腔在琼剧音乐中占有相当大的分量,如“中板”、“叠板”、“数字板”、“苦板”、“叹板”、“哭板”以及“争辩腔”、“教子腔”、“高腔”、“五更腔”等多种[2]。在各种板腔中,还可细分多种板式;而在“中板类”、“苦叹类”的板腔中,还有各种“线”的变化,如“内线”、“外线”、“正线”、“反线”、“高尖”等。在这些板腔体的唱腔中,“中板”是琼剧音乐中最重要的唱腔,在每一出戏中,“中板”的唱腔往往占去整个唱腔的百分之七十左右,且为各行当、各人物所共用。除了琼剧的唱腔之外,其念白也是富有音乐性的。当然,“念”和“白”也是有所区别的。“念”包括人物上场后所吟诵的引子、定场诗、下场诗等韵文,用的是略带旋律性的吟诵腔调,而这种韵味本身就具有较强的音乐性。一旦这种韵文的吟诵与唱腔相互衔接时,往往又易于和谐统一。“白”即道白,有韵白、口白之分。韵白在节奏、韵律和腔调等方面本身是具有相当多的加工的,实际上是一种音乐化的语言。

(三)情韵交融

在琼剧唱腔中,戏剧性、抒情性、叙述性这三个方面缺一不可,却又都不是平均等量的,在不同的戏剧场合中,不同的戏剧环境下,对不同的戏剧人物,自然会有不同的侧重。琼剧唱腔中,三个方面的特点主要表现为:以抒情性为主的唱腔,其特点主要是速度比较缓慢,曲调委婉动听,一般是字疏腔繁,因而显得抒情性强,适合于表现人物深沉、细腻的内心感情;叙述性的唱腔速度较前者略快.曲调则平直简朴,多密腔简,朗诵性强,因此多在交待情节或诉说人物的某种情绪时使用;戏剧性唱腔的特色更为显著,其曲调起伏较大而显得跌宕起伏,其竹奏与速度变化相对强烈,音程跳动的幅度也比较大,唱词的安排可疏可密。因此,此类唱腔多在感情变化强烈和戏剧冲突激烈化的场合中使用[3]。

三、文武张弛有致――琼剧伴奏音乐的历史嬗变及主要特点

琼剧伴奏音乐文武张弛有致,其的形式分为大吹打类、清音类、锣鼓清音类类等几种,除了用作唱腔的伴奏外,琼剧伴奏音乐还具备配合舞蹈、武打表演,并有控制舞台节奏,渲染、烘托戏剧环境、气氛、情节、人物的不同情绪和不同氛围的功能,所以说伴奏音乐实际上对一台戏的结构统一和完整性都是起着重要的作用的。从伴奏乐器来看,也极为丰富,错落有致。从原来只有锣、鼓、笛(即唢呐),称“锣鼓吹打”。到现在发展成了三十多种,有竹胡(高调弦)、椰胡、二胡、二弦、三弦、月琴、秦琴、提琴、扬琴、琵琶、大唢呐、小唢呐、横萧、洞箫、大喉管、长管、短管、花鼓、战鼓、群子鼓、子鼓、双面子鼓、梆板、高边锣、文锣、苏锣、乒乓锣、小圈锣、京锣、钟、铙钹、京钹等等。其中以竹胡、二胡、二弦、大唢呐、小唢呐、大喉管、短管为主奏乐器。

按传统的习惯,分为“文场”和“武场”两部分,统称“文武场”,也叫台面。文场是指乐队的管弦乐部分,其乐器由弦(调弦、春梆、椰胡)、琴(三弦、月琴或秦琴)、笛(大、小喷呐)、箫(直笛仔、横箫)、管(短筒、中筒、大筒喉管)等组成;武场则为锣、鼓、拔、板等各种打击乐器。乐队人员一般在7一8人左右。海南解放后,又相继引用板胡、高胡、中胡、扬琴、琵琶、柳琴等和成套的京剧锣鼓等乐器,其人员相对稳定在13―15人之间。唱腔的伴奏发展成了伴腔,有跟腔、带腔、包腔、衬腔、垫腔、托腔等多种手法[4]。各种伴奏形式的运用,不仅丰富了戏剧音乐的演奏场面,而且也很好地表现出了不同的情绪氛围和戏剧效果,更重要的是,琼剧音乐文武张弛有致,伴奏和琼剧唱腔之间相互融合,很好地烘托出了琼剧舞台表演抒情性、叙述性、戏剧性的艺术效果。

四、 结语

琼剧经过长期的发展与嬗变,其唱腔与伴奏音乐具有韵律节奏感强,文武张弛有致的特点,且融抒情性、叙述性和戏剧性于一体。其唱腔变化多样,曲调优美,悲伤忧悉,慷慨激昂,喜怒衰乐,皆在曲中,其伴奏音乐文武张弛有致,与唱腔的相互融合,交相辉映,营造出了节奏起伏鲜明、韵味浓郁、对比强烈的舞台音乐效果,是戏剧舞台音乐中的佼佼者。

【参考文献】

[1] 周炜.试论琼剧打击乐的革新与发展[J].椰城,2005(11).

[2] 谢成驹、莫茂彬.呼唤琼剧流派[J].剧作家,2007(05).

[3] 黄志启.浅谈琼剧音乐[J].剧作家,2007(05).

[4] 陈海川.琼剧台词读音要规范[J].椰城,2007(09).