浅论校外培训器乐演奏教学模式

大部分学生在进入初中或者高中后器乐演奏方面的培养就逐渐放松了，因为家长都注重孩子考好高中和好大学，渐渐地这些文化课越丢越远。而校外器乐演奏培训就是对这种缺失的补救。那么这种校外器乐演奏的教学应该如何施展呢？应该采取怎样的教学模式才能达到最好的效果?以下对教学模式的各个方面分别做了阐述，为日后学生们能自行继续学习民族乐器演奏打下扎实的功底。

一、教学形式

与中小学生相比来说，大学生在素养以及理解能力方面都有了较大的提升，而他们唯一不足的就是基本功不扎实，特别是器乐演奏的理论知识方面更是不清不楚。因此对于大学生校外培训器乐演奏，老师需要重新重视理论知识的教授，让学生们再次接触器乐演奏的基础课，从最浅显也最重要的基本操作着手从而掌握最科学的演奏方法。这样一来，学生们即使离开老师走出去也能自己挖掘适合自己的演奏内容和方式。

另外，实践课穿插理论教学是最常见的培训模式，这种器乐演奏的最显著的特征就是课上教学时间有限，课后对课上学习的东西进行积极反复的练习，对乐曲的演奏逐渐熟练并提高演奏水平，只有这样才有可能在器乐演奏中真正学到一定的技术。然而有一个普遍反映出来的问题就是校外器乐培训毕竟课时相当有限，那么学生们如何能够在这么有限的课时里学好指法技巧?毕竟课下的练习没有老师的指导，错误的指法难以得到纠正，所以教学的形式也就必须是理论与实践一起走，互相穿插着教学，这是校外器乐培训的教学原则。学生在这样的课堂上学习才可能在脑海中加深印象，当然这样的教学形式对学生和老师都有很高的要求，例如学生在这黄金课堂要全神贯注的听、看，老师则需要提前认真备课，并组织好语言和教学进度，这样才能利用好课堂的每分每秒，同时学生受益更大，取得最好的教学成绩。

二、教学内容

相对学校的器乐演奏课来讲，校外器乐培训表现出了很大的随意性，因为应该教授哪些知识或者使用哪种教材全是培训机构老师自己做主，没有什么约束和硬性要求，如果老师的教材选择不恰当会大大影响教学质量。

大部分的学生在校外培训器乐演奏时为了获得一门艺术技术，这是可以理解的，但正是这个思想蒙蔽了双眼，好像学演奏就是为了表演和比赛，所以在日常的教学内容应该添加一些被漏掉的内容。

经过部分调查研究发现，学生们接触器乐演奏无非就几种方式：上音乐课、上网、看电视、看节目等，这些接触的方式太局限学生们了，所有他们觉得民族乐器的演奏都是用来表演、比赛的，其实这种观念就已经十分狭隘了。其实真正了解器乐的人会知道除这些以外还包括社会对器乐教育的普及，甚至器乐更是一种产业，从这个领域延发出来的相关学科还有很多，例如音乐经济学、音乐治疗、音乐情报学等等，因此老师需要适当的扩大学生们的眼镜，最大程度的激发他们的学习兴趣。音乐相关的学科对他们来说其实还是很陌生的领域，但是对他们而言也许是愿意了解更多的，也许他们也不愿意对乐器演奏一直停留在原来的认识上。如果在课堂上适当的灌输这些内容不仅能够增大他们的知识面，更能激发他们的兴趣，从而在器乐的学习中找到快乐。

三、教学手段

对于校外培训器乐演奏来说，最有效的教学方法便是最大程度的激发学生们对器乐演奏的学习兴趣，主要的手段表现为在教学中引进现代科技发展的新设备新产品。其实所有的科目教学都要坚持这个原则，这个观念很早就有人提出来了，例如多媒体技术在中大学生的教学中已经运用得很好了，所以，器乐演奏的教学也应该随着科技的发达日益走向现代化。

多媒体技术的关键在于它的直接性，它传递的只是可以直接的表现在学生们的面前，完全能够做到图文并茂，更将声和像与之结合，所以信息传递很直接，效率比原来要高得多，而且能够进一步扩大学生们的认知空间，可以大大提高学生的注意力和积极性。然而在器乐演奏的教学中，大部分老师往往还没注意到这一点，甚至觉得没必要，再加上对于多媒体的运用认识还不够，因此运用相当少。这样下去，器乐培训的教学必然会停滞不前，没有发展，更没有什么突破。

另一方面，教学中的“互动”也是十分重要的，其实“教”和“学”之间本身就是互相作用的，老师教的同时从与学生的交流中获取一些符合现代化的信息，所以不能一直让学生觉得自己是在跟着老师学，说白了学习就是一个交流的过程。尤其是在器乐演奏的教学中，我们更强调这种主导作用的相互性。只有学生们自己把自己作为教学中的主体，他们才能更好地参与到交流中，才能更好的向老师反馈自己的信息，所以我们要倡导学生们发挥主人公精神，在课堂上做到真正的互动，创造融洽而不是沉闷的氛围。

四、教学评价

不管是什么类型的学科，很多老师都把教学评价这一过程给省了，这种做法确实可以考验学生的自觉性，但是总的来讲只对自觉性高的学生有用。关于民族乐器演奏教学来说，我觉得教学评价这一过程是教学中很重要且必不可少的部分，必须对学生的的学习成果进行验收，并施以相应的奖励和惩罚，这样一来学生对学习也会有所期待。至于这种教学评估我觉得可以以内部学员的器乐演奏会为平台，在这个平台上，大家都将取得的成果付诸于实践，在属于自己的舞台上大放光彩。一次一次下来，学员之间不仅能够起到交流的作用，而且可以在竞争中求进步。

综上所述，民族乐器演奏是音乐教学中的重要部分。在校外器乐演奏培训中，老师们不仅要注重实践演奏技术的教学，也要提高学生们的器乐理论知识的水平。我们必须改变以往的教学模式，将理论联系实践，分别从教学形式、教学内容、教学手段以及教学评价这四个方面对器乐演奏教学模式逐渐研究、探索，并做相应的改革，从而提高校外培训器乐演奏教学的质量。

参考文献：

[1]冯卉.浅谈高校民族器乐演奏教学模式的探索[J].哈尔滨师范大学音乐学院,2011.03

[2]李安民.小学器乐演奏教学模式初探[J].洛阳市洛龙区教研室,2009.07

[3]丁英超.民族器乐教学面临的挑战[J].吉林艺术学院音乐学院,2008.05