可以读的摇滚乐

这本厚厚的《有生之年非听不可的1001张唱片》终于有了中文版，我脑海中立即回到了两年前在香港的Page One里看到它英文版的场景：当时好激动，毫不犹豫地买下，晚上“挑灯夜读”，几乎一夜没睡，书中那一幅幅熟悉的唱片封面不时让我回想起疯狂淘碟的日子。书中提到的“1001张唱片”我差不多听过80%，于是把其余的20%记下，第二天就去唱片店里找。这正是像我这样的“清单狂热症”的音乐迷所渴望的。

这本“大部头”是对最好音乐的最完整收录，爱乐之人可以把它当作一本工具书。这本由90多位资深乐评人甄选出来的唱片集，很多内容限定在编者们熟悉的欧美流行音乐领域，加之近百位撰稿人几乎都比较偏爱摇滚乐，摇滚专辑占比较大。中文版封面选用的是1967年经典摇滚专辑《地下丝绒与妮可儿》的封面，由前卫艺术家安迪·沃霍尔设计的黄色香蕉成为一种象征，书脊亦选用一张经典——1991年Nirvana乐队的《别介意》的封面，封面上的小男孩现已成年，但相信昔日被《别介意》击中的年轻人，他们的“少年心气”依然能被唤醒。

书中聊到的1001张唱片，时间跨越半个多世纪，第一张是1955年发行的“瘦皮猴”弗兰克·欣内特拉的专辑，最后一张是2010年获得格莱美最佳年度专辑奖的《郊外》（《The Suburbs》）。从“瘦皮猴”到21世纪的独立摇滚，可以看到所谓的摇滚乐是个非常开放的概念，即一切有着反叛气质的音乐都可称为摇滚乐。其实昔日欣内特拉非常“看不上”摇滚乐，曾在报纸上将摇滚定义为“恶臭的药”，但他80岁的时候，却和一帮摇滚后辈联合录制唱片，这恰恰证明了“瘦皮猴”乃是真正的Rocker。

此外，通过这些唱片的梳理，你会发现过去半个世纪以来的音乐口味发生了戏剧化的兴衰起落。20世纪50年代记录了摇滚乐的清晨，但那个时期的爵士乐使早期摇滚乐手毫无还击之力。迈尔斯·戴维斯的《A Kind Of Blue》曾入围《滚石》杂志“史上最佳摇滚专辑500张”的大榜单，可见这位爵士小号大师在摇滚圈亦有非凡地位。但其1970年的热门专辑《Bitches Brew》又深受摇滚吉他大师吉米·亨德里克斯的影响，这张专辑是戴维斯最畅销的专辑之一。尽管他晚年又回到了所擅长的“酷爵士”风格，但《Bitches Brew》还是入围了此书，可见在摇滚迷心中，迈尔斯·戴维斯非常酷。但入围的爵士乐专辑基本都是70年代以前的作品，进入MTV时代之后，爵士乐已经不酷了。何止爵士，任何在视频媒体主宰下的音乐似乎都在更多的强调视觉效果，仅仅强调听觉的音乐形式都不酷了。所以Michael Jackson才会主宰20世纪80年代，而麦当娜都已经入围摇滚名人堂了。