赵永勃 一位行走欧洲特立独行的艺术家

1986年赵永勃毕业于东北师范大学并留校任教。赵永勃喜欢思考，他的画跟现实有关，但他不会直接去表现。1987年国家文化部、中国美协联合评选的建军60周年全国美展，赵永勃的油画《战争年代》《担架队》入选优秀作品奖。他没有直接地通过画伟人形象来歌颂祖国，而是通过描绘最底层、最朴实的劳苦大众歌颂人民，从而表达他心中对党国的敬意，这个展览上他赢得了第一次肯定。

90年代初，在同事的支持和鼓励下，赵永勃坐上了火车，穿过俄罗斯、西伯利亚，去探寻欧洲大师的痕迹追逐他的梦想。初到德国，本想重新学习古典绘画，结果没有一个教授是教这个的，这让他感到非常失落。当时是波普艺术和装置艺术的顶峰时期，只有他依旧坚持着老老实实地画画，认真地做自己的东西。他始终认为架上绘画才是美术的支柱，并且他明确地知道自己要画什么，应该怎么画。他每天不断探究西方古典油画大师的绘画技艺，取其所长再融入自身诙谐、幽默的批判现实主义精神很快形成了自己独特的风格。说起绘画风格，赵永勃说“这个有关我的天性，我天生愿意思考。”西方一谈起艺术家，首先不是他的技巧有多高，而是更看重艺术家的创造力。“能把画画好的艺术家很多，这是对艺术家最基本的要求，而不是评论一位艺术家水准高低的准则。当大家的技术都差不多的时候，主要区别在于艺术家的想象力和着眼点。人类丰富的想象力远比绘画技术更为重要。”他提出自己的艺术态度。

在慕尼黑美术学院的年展中，赵永勃展出了一组家庭组画，同样是极具个性的画面，给当时的架上绘画的发展提出一种全新的可能，南德日报直呼赵永勃为慕尼黑艺术界的新星。意大利国家电视台拍了一系列的欧洲文化重镇：伦敦、慕尼黑、维也纳、布雅阁、巴黎5个文化城市，在伦敦拍了泰德美术馆、国家博物馆和卢西安・弗洛伊德的工作室，卢西安・弗洛伊德是英国极具代表性的画家。到了慕尼黑，除了那些有名的博物馆，他们选择了赵永勃的工作室。这一城市的文化象征，有意无意间把赵永勃推置到了一个前所未有的高度。这座城市打造了艺术家，艺术家给这座城市带来了荣耀！

赵永勃一直强调艺术家应该具备一种社会功能，“艺术家除了满足大家的审美需求，对社会还要有其他的意义，体现作为艺术家的另一种价值”。