克里姆特的壁画对当代壁画的启示

摘要：克里姆特，伟大的艺术天才，维也纳分离派的创始人，克里姆特的艺术语言融合了古典历史画、印象派、镶嵌画、东方装饰艺术等因素，把装饰性、象征性与西方传统写实相结合，平面化与印象派的色彩形成丰富的画面层次感，这种新的艺术形式，被当时的艺术家接受并模仿，当时的壁画只局限在教堂以及贵族享有，而当今社会壁画通过多种形式出现在各个场所，这不仅是历史遗留给后人的宝贵财富，也是我们对艺术的不断探索，本文通过对克里姆特的艺术风格探讨对当代壁画的启示。

关键词：克里姆特、装饰、当代壁画、启示

中图分类号： J218 文献标识码： A

引言

壁画是当今社会最早出现的绘画形式，从原始社会开始世界上出现最早壁画也就是岩画，无论现在出现的任何形式的绘画也是从古至今演变而来的，所以说，吸取前人的精华加之后人的创新产生新的伟大创举，克里姆特就是其中一个，他的艺术风格不仅接受前人遗留的绘画特点还加之同时期异国因素，让他的画作成为了一个具有异域风情的作品，具有极大的装饰风格，他的艺术风格不仅给当时同时期的画家给予很大影响，他的画不仅给美术界做出了伟大的贡献，在当今社会，无论是生活中还是学习中，都无形的通过某种形式将他的作品传流至今，他的伟大作品也值得我们后世对艺术沉思。

一

十九世纪末的奥地利，艺术正处于一个想象力丰富的时代，青年艺术家都试图突破传统束缚，寻找艺术的自由天地。克里姆特就是其中一个，并极为积极的一个。作为分离派的主要代表，形式上强调装饰风格，通过自己的创新，摒弃传统画风，早期受拜占庭装饰风格影响，将镶嵌风格引进他的绘画，加之受父亲的影响，显现出来的工艺特征，将金、银箔、羽毛等镶嵌到他的作品当中，具有很强的装饰性。注重画面的平面效果以及他的不同材料的运用，尤其是对东方艺术的汲取。克里姆特的艺术观念对传统观念进行反思，无论是对爱情的讴歌，还是对生命与死亡的沉思，都体现出他对题材的独到见解与深刻思考。

时代在进步，社会在发展，我们的生活并不局限在吃饱、穿暖，对艺术的追求更加强烈，艺术通过各种形式出现在我们的生活中，正如艺术来源于生活更高于生活，克里姆特为首的维也纳分离派也明确宣称：“我们不懂什么是伟大的艺术”什么是“渺小的艺术”;不懂什么艺术是供富人欣赏，什么艺术是供穷人欣赏，我们只知道艺术是为人们共同享有的一种艺术财富。所以，不仅是艺术被任何人享有，克里姆特的艺术也会通过某种形式被世人所享有，先前的艺术以及同时期国家的艺术以及所处的时代背景影响着克里姆特的艺术风格，而在当今这个时代克里姆特的绘画却也深刻的影响着我们这一代人，因为他的艺术堪称经典，后人不可超越的，我们只能领悟他的精神，学习他的敢于创新。当今社会的壁画更是需要他的这种创新，有创新才会有发展。

二

古代壁画是通过天然的材料在石壁上进行绘画，绘画的内容也是人类活动为主要内容，随着人类的发展，社会的进步，当今的壁画与传统壁画还是有着较大的差别，无论是在形式上、材料上还是空间范围上可以说既是继承也是进步，它以各种形式出现在各个地方，例如北京地铁站内的各式壁画，有涂鸦式、浮雕式、陶瓷镶嵌式的等显现出来，展现中国的传统文化，我们的这种壁画何尝不是一种创新。虽然现在科技的发达，绘画形式的增多，这对我们无疑是一种挑战，怎样做到不模仿前人，又要做到与时俱进，这就要靠我们去领悟它、分析它，中国壁画渊远流长，西方壁画伟大壮观，都值得我们学习运用，不是一味的模仿或是照抄照搬，就比如把别人身上的衣服不加修改的穿在自己身上，一看就不是自己的衣服穿的那么合体。

当代壁画的材料多种多样，广受欢迎的是丙烯颜料，它环保，易干，多年之后也不会褪色，它的出现给更多人创造机会，艺术家在墙上和天花板上任由创造力的爆发，也使更多人都能享有它，让壁画成为大众的艺术，让它更为广泛，他的出现也不仅仅局限在室内，更多的出现公共场所，成为城市一道美丽的风景。壁画的题材也更为广泛，不光表现艺术家的心理，更多的表达大众的心理，让艺术为大众所有，表现更为随意，这也是一种创新。中国的陶瓷艺术世界文明，历史悠久，陶瓷壁画更是一绝，从古代的简单的图形到中国画的成熟运用，到现在的将陶瓷艺术这种传统艺术展现到公共艺术的发展更是一种创新，事实证明，没有创新就没有发展。

三

虽然克里姆特的伟大作品我们没有看到，但他的作品通过各种形式出现在我们的生活当中，印有《吻》的雨伞，本子，发卡以及工艺品都有他的影子，墙上的印刷品也会如获至宝，为我们的生活提升艺术品位，现代的艺术家也模仿他的画作，从中领悟他的精神。我们以这种形式纪念他以及他伟大的作品，历史不能重现，技术的飞速发展，我们处于一个网络的时代，如果克里姆特的时代拥有网络，估计他的大量作品也不会流失，为了让仅有的艺术流传至今，现代的技术通过各种意识形态保留下来，让经典流传后世，不仅对当代的壁画给予深刻启示，对视觉传达、环境艺术以及服装等也留下极大的影响。无形当中融入我们生活的每一个角落。

四

克里姆特的壁画创作中画了很多寓意性的壁画，有关于爱情、生命与死亡甚至表现的很晦涩的题材的壁画作品，让世人都难以理解，但他都是随着自己的意愿作画，他曾说过，想了解我的人，就要先了解我的画，从我的画中体会我的情感。毫不隐藏的在他的画中体现出来，关于性的表现，对大多数中国人而言，西方艺术史有关、性的内容是无所不在的也是艺术家经常表现的东西，不仅与各时代的社会意识相关，而且与人物的动态和姿势密切相关。克里姆特的一些裸女素描习作可以明确说明这一点；另一个影响我们的艺术作品的是装饰性因素，一位完全未穿衣服也没佩戴任何饰品的女往往并不一定比半遮半掩的更具性的诱惑力，其魅力甚至会减弱些。克里姆特的绘画成现了世纪末男性艺术家的精神发展轨迹和心里特质，他在精神―心理的层面创造的女性形象，承载着他对爱、痛苦、生命与死亡等生命终极问题的探索和理解，排除了生活的表层含义，而获得了超越时间的永恒性。

结语

本文根据克里姆特绘画特点以及艺术风格，分析了他的这种独特的艺术风格对现代艺术以及现代生活的影响，在飞速发展的现代社会仍然保留他的这种艺术形式，不断分析和研究他的作品，试图在他的画中探索新的东西，虽说当代艺术发展愈演愈烈，新的形式也层出不穷，但经典永不褪色。

参考文献：

[1] 孙欣.克利姆特绘画研究[M].首都师范大学出版社，2011.7

[2] 中央美术学院美术史系外国美术史教研室编著[M].高等教育出版社，1998