最酷的卡通呼唤最酷的未来

这次采访，最大的感受就是，像帅民这样的中国动漫人已经对动漫产业存在的问题和发展的方向有了较为透

彻的认识和思考，并且已经将所思所想落实到有谋划，有步骤的行动上来。所以，即便中国动漫产业仍然“路漫

漫其修远兮”，我们还是有充分的理由可以相信，不远的未来，中国动漫也许就会让世界惊叹――So cool！

北京卡酷动画卫视自2004年创办以来，不仅在全龄收视上闯出了自己的一片天空，更打造出最值得骄傲的原创作品《福娃奥运漫游记》，蜚声海内外。2007年9月，卡酷上星。作为全国三个专业动画卫星频道之一，卡酷重新开始了自己的征程。这个三岁多的频道还有着哪些远大的志向？又面临何种现实的掣肘而大呼无奈？本刊记者专访了卡酷动画频道的总裁帅民，为您讲述这个“最酷的卡通”频道现实与未来的故事。

收视：从少儿到全龄

《传媒》：谁都知道，动漫产业要发展，必须把成人拉到消费群体中来。但是在中国，动漫历来被视为“小孩子的玩意儿”，卡酷在全龄路线上是怎么走的？取得了哪些成绩？帅民：的确如此。所有的动画频道，少儿频道都在努力争取成人收视，因为少儿群体不具备消费能力，只依靠少儿收视根本无法让广告商垂青。卡酷在创办之初，就想走全龄路线，但是没有人走过，怎么走，所以也只能从儿童收视入手。在儿童群体中，2007年我们的收视份额是13%左右。这就是说在北京地区，100个孩子当中，就有13个孩子在看卡酷。相比央视少儿频道3.8%的份额，卡酷可以说是遥遥领先的。

儿童收视牢固后，从2007年开始，卡酷所有的栏目都向全龄动画发展，提出了“卡酷全家看”的口号，注重全龄动画打造，根据社会的新动向，把鲜活的社会现象转换为动画栏目，让动画真正吸引成人。比如《快乐东西》，走的就是幽默路线。现在，卡酷在全龄群体中的收视份额也迅速增长，根据AGB尼尔森的收视调查（见下表），2008年1月28日～2月3日，北京卡酷动画卫视平均收视率达到0.91%，在全龄群体中的收视份额达到3.76%，在北京地区所有频道（包括中央电视台各频道）占有份额排名中位列第6，在北京电视台10个频道占有份额的排名中位列第3，仅次于北京卫视（BTV-1）和北京电视台影视频道（BTV-4）；并有3档节目进入北京地区收视率排名前50强，显示了卡酷在全龄收视上的不俗实力。

《传媒》：卡酷的代表作品《福娃奥运漫游记》在收视上取得了骄人的成绩，首播收视率达到2.06％，并一度升到峰值2.61％，远远超过了一般的国产动画片，也超过了引进的日本和美国强档动画片的收视率。在这些收视人群当中，成人观众的比例大概有多少？

帅民：《福娃奥运漫游记》在成人收视上是一个突破。之前，有很多栏目的成人收视都是零星的，几乎可以忽略不计。而《福娃奥运漫游记》第一部播出的时候，根据AGB尼尔森的收视数据统计，15～34岁的都市年轻人和50岁以上的成年人在《福娃奥运漫游记》观众群中占到三成以上，远远超过国内动画片和一些日本及欧美强档引进片的收视表现。更令我们惊讶的是，现在成人观众居然超过了六成，这绝对是个历史性的突破。据许多观众反映，这部动画片形象优美、情节生动，通过福娃演绎了许多鲜为人知的奥运故事，普及奥运知识，弘扬奥运精神，所以孩子大人都爱看。

《传媒》：那么，如此高的成人收视比例带来的好处是否已经开始显现？

帅民：《福娃奥运漫游记》已经和全国100多家电视台签订了播出协议，绝大部分是省、省会及大中城市电视台，除了部分少儿频道或动画专业频道，还有很大数量的体育频道和综合频道等一般动画片很难进入的主流频道，说明了大家对这个片子的成人收视也都非常看好。这就保证了《福娃奥运漫游记》在全国范围进行充分的播出和宣传，并且可实现一定的成本回收，开创了动画片发行放映的新形式。和动画片紧密结合的《福娃奥运漫游记》同名图书上架后，在首周就登上了北京图书大厦销量排行榜冠军宝座。

赚钱：不靠广告

《传媒》：卡酷频道经营业绩如何？有哪些特点？今后的发展方向和重点是什么？帅民：卡酷跟其他频道不一样，虽然说要拉动成人收视市场，大人小孩一起看，但是我们主要的经营方向并不在广告上。我们采用企业化运作的模式，也希望创立一种新型的盈利模式。国内的广电媒体长期以来盈利模式都过于单一，一般广告收入都占到90％以上。而我们希望广告只占到总收入的50％，甚至更少。我们把更多的盈利目标放在节目外的开发经营上，比如2007年7月办的“卡酷全卡通”动漫嘉年华活动。在这个平台上，不仅动漫产业链的上下游之间、产业各个环节间可以更好地实现交流和互动，各个产业环节与不同的消费人群之间也能实现直接的、面对面的交流和互动。很多参展商笑得大门牙都露出来了，因为卖得相当火，每天的销量都达到了预期销量的4倍。短短几天，玩具销量就超过6000万。卡酷在各地落地之后，“卡酷全卡通”动漫嘉年华活动还将办到全国各地去，与各地参展商合作，进行展会经济方面的探索，这是我们今后经营的一个思路。

另外，我们专门组建了北京卡酷全卡通动漫文化有限公司进行玩具销售，搭建一个遍布覆盖地区的完备销售网络，销售玩具，还有文具类产品。这个公司引进了一些投资，并且跟一些掌握渠道资源的合作方进行合作，专门做玩具、文具的开发、设计和销售。卡酷频道上星之后有自己的覆盖，不仅要在广告收入上有所提升，更要通过我们的内容吸引观众，占领市场，通过加盟、连锁等等方式，建立分销商网络，在衍生产品的销售上取得重大的突破。全国的儿童玩具市场规模，保守估计在300亿左右。目前还根本没有正规军进入，大多是些小摊小贩在做，所以我们的机会还是很大的。在这么大的市场内，如果我们能占到2～3％就很可观了，会把卡酷做得很强。2008年我们的非广告业务的收入很可能会超过广告收入，这是我们今后发展的一个重要方向。

还有，我们的“七色光”艺术团也将进行产业化运作，做演艺培训，培养童星，进军儿童演艺市场。大人可以看戏曲、歌剧、话剧、芭蕾舞等等很多选择，孩子们看什么？儿童演艺市场的发展空间很大，相信“七色光” 一年演出几场肯定会爆满。

在产业化运作上，我们非常注重打造自己原创的品牌，除了卡酷频道这个品牌外，“卡酷全卡通”动漫嘉年华、“七色光”、还有很多衍生产品的品牌，都是基于卡酷的影响力和号召力创立的子品牌。从品牌结构来说，不仅丰富，而且层次多元，并且形成了常规性的推进机制，创造出各自的效益。今后，我们将继续进行这方面的探索。

《传媒》：为什么没有把广告当作经营重点？

帅民：就广告而言，目前的情况，即使是在北京、上海这么大的城市，即使儿童收视份额达到100％，广告投放的规模也就是在2000万左右。中国的广告商不像国外那么开放，比如国外的很多大品牌都在动画频道投放，而中国绝大部分的广告商还是选择投4A。而且中国有大量的玩具厂商都是为国外的品牌进行加工制作，没有自己的品牌，自然就不会投放广告。所以就算动画频道收视很不错，但是广告商还是不愿意投放，所以我们没有把广告当作重点来经营。

无奈：为盗版做嫁衣

《传媒》：卡酷在衍生产品的开发上有哪些心得？在运作过程中遇到的困难当中，什么让您觉得最棘手？

帅民：原创的作品在初创阶段就会全面考虑开发衍生产品，比如我们做《福娃奥运漫游》就会把卡酷的相关形象设计进去，以后好卖卡酷的产品，但这仍然没有跳脱线性的思维，而且能不能成还难说。因为如果一个片子很短，没有引起广泛的关注，观众对片中的形象根本不认可的话，那你卖给谁？做了也是白做，全是库存。即使你做了，市场也认可了，但是一旦有盗版的出现，也是白费力气。如果说花几十万做一个剧，然后做推广，想卖产品，但是很可能我还没开始卖，人家盗版的早就卖开了。这就是中国动漫线性的产业结构一个很危险的地方。

盗版是创意产业的大忌。衍生产品做不起来，很大一部分原因就是因为盗版太猖狂。比如我们现在做的《福娃奥运漫游》，图书、音像产品等等都有盗版。现在很多盗版都公开征订了，他们甚至也堂而皇之地开订货会，公然挑战市场规则。做动漫最怕的就是盗版，因为动漫是一个慢热型的产品。美国的迪斯尼系列，日本的奥特曼系列，几十年长盛不衰，因为它的产权得到了保护，所有的盈利有保障。但是，如果我好不容易把一棵小树苗栽下种大，浇水施肥，结果人家却直接把果子摘了走人。那我怎么可能把这个事情做下去？多郁闷！如果没有对知识产权的尊重，创意产业就不可能发展，不但没有积极性，要吸引投资就更不可能。

《传媒》：在盗版情况得到改善之前，难道就束手无策了吗？

帅民：当然我们还是要做。还有一种方式就是销售人家已经做成的产品，卖人家已经长成的大树上的果子。卡酷这个频道已经形成了相当的市场收视份额，通过卡酷这个窗口，介绍这些产品，提升市场认知度，就会对销售产生促进作用。而我们通过这个途径也会获得利润。这种方式运作起来也很便利。比如我们通过《卡酷旗舰店》和《玩具总动员》等栏目介绍日本生产的一款功能性机器人，甚至没有播出原片，只是客观地介绍玩具的性能，就实现了很好的销售。

竞争：内容为王

《传媒》：卡酷上星之后，落地的情况如何？哪些是重点覆盖地区？会有哪些长远的规划？

帅民：在落地方面，我们重点围绕三个经济带展开：一个是以北京大本营为中心的环渤海地区，这是我们的重点地区；第二是长江经济带，除上海以外，因为不想和上海的炫动两虎相争；还有广东珠三角一带，因为玩具生产商比较多。但广州不落，因为广州的卡通频道太多，进入意义不大。另外，贵州、云南、内蒙、新疆、都落下来了，虽然这些地区经济比较落后，广告市场的价值并不大，但我们本着为全国少儿提供优质节目的原则就都落了。中部则划了两条线，一条是从武汉到成都，另一条是计划从河南到山西、陕西。全国的少儿频道、动画频道当中，除了中央台的少儿频道外，我们是落地最多的，并且每年安排了固定的资金来保障落地，已经做了三年的计划，费用也批下来了。为什么我们落地范围要这么广？因为

“内容为王”，我们的内容，可以毫不客气地讲，已经可以在全国范围内竞争了，不怵任何对手。卡酷的节目形式多彩多姿， 很丰富，而且风格统一，栏目收视成长特别快，形式新颖，又颇具内涵，会让观众耳目一新。并且我们在栏目制作和播出的管理上形成了自己的一套方式方法，经过三年来在北京市场的实践和磨练，我们很有信心在全国竞争中占据高位。成为卫视之后，我们更注重加强品牌的建设，基本按照之前的框架，加大投入，做得更加精致，更加时尚。此外，随着《福娃奥运漫游记》遍布全国，卡酷卫视的口号和形象也会随之为众人所熟知，从而强化卡酷的品牌，在2008年达到一个前所未有的高度。卡酷频道的企业化运作目前还处于探索阶段，只是对广告经营、衍生产品经营、软广告、大型活动等进行开发运作。随着国家政策的支持，以后的空间可能会更大，在个别项目上引进风险投资，甚至上市都是有可能的，在产业运作上可能会打开一个新的局面。

忧虑：盈利模式之困

《传媒》：作为一个知名的动画策划人、投资人和制片人，您认为中国的动漫产业目前面临的最大问题是什么？

帅民：最大的问题就是缺乏盈利模式。国内动漫产量很高，但是盈利的很少。盈利模式是一个产业发展的根本，没有盈利模式，就没有资本进入。而产业是需要有源源不断的资本的，没有资本就很难吸引一流的人才，没有一流的人才，哪里来的创意？关于动漫产业，现在很多人都在说要鼓励，要投入，但是没有盈利模式，一切都是空谈。

现在在政府政策的推动下，全国各地建设了很多动漫基地，这当然是好事。但是，如果没有盈利模式，只是圈地搭个架子，扔一两个产品的话，这些基地就变成房地产了。其实，基地是工业建设的方式，创意产业是不需要那么多基地的。当然，如果有好的产品和项目了，再批基地，这是正确的。关键是缺乏投入评估的机制，达到什么样标准的基地才能保证政府的投入是有效的？

创意是流动的东西，最需要的其实是孵化器，让他们来孵化好的创意。比如卡酷就是孵化器，可以带动无数个创意的诞生，包括项目的培养壮大。中国动漫产业急需加大对创意孵化器的建设，选择最有创意经验和创意水准的机构，提供创意资金，经过高效的策划和推广，构建成新的创意，进构建成新的创意，进入投资运营。政府的支持，也需要把钱用在刀刃上。