学音乐会快乐吗

心流（flow）指一个人在某项活动中完全沉浸、充分享受的心理状态。人们在创造性活动（如体育、音乐、舞蹈、绘画、写作）和被动娱乐（如看电视、玩电子游戏）当中都能体验到它。一般而言，经常得到心流会让人更加积极自信，但沉迷某些种类的心流也会有不良后果。

日常语言的描述

下列语言都可能是对心流体验的真实或文学化的描述：进入角色、乐在其中、得心应手、信手拈来、行云流水、探囊取物、举重若轻、无为而为、人剑合一、思如泉涌、废寝忘食、忘我、周围的世界不复存在、飞入另外一个完全不同的世界。英语里还有个有趣的表达：in the groove（在槽子里），意译是“处于最佳状态”或“酣畅淋漓”。

概念的提出

作为心理学概念，“心流”由匈牙利裔美国心理学家米哈里・契克森米哈赖于1975年提出，引起多个领域的广泛研究。最早引起他研究兴趣的是废寝忘食的画家，他提出：心流是全部投入活动本身。自我消失了，时间转瞬即逝。每个行动、动作、思考都自然而然地从先前的行动、动作、思考当中流出，就像演奏爵士乐，你全身心地参与，尽情使用你的技能。

心流虽然是每个人内在的体验，但还是可以测量、比较、统计的。常用的两类测量方法是问卷和量表，经过几十年已经得到完善。

弦乐和钢琴有更多心流？

有研究发现，职业钢琴演奏者体验到心流的时候，心跳和血压下降，面部肌肉放松，音乐表现得到改进。2014年7月，罗马尼亚乔治・埃奈斯库艺术大学的Dorina Iuscaa在美国召开的教育学国际会议上发表了一篇论文。为了研究表演水平和心流状态水平之间的关联，她主持调查了130位本科生的年度考试，其中声乐49人，弦乐35人，管乐36人，钢琴10人，使用了《心流状态量表FSS-2》，方差分析显示：弦乐和钢琴两类学生的心流和表演水平的相关度最高（即弦乐和钢琴演奏者水平越高，心流越多越密），声乐学生身上，两者的相关度中等，管乐最低。对此如何解释？研究者提出了自己的看法，大概读者也会有各自的解读，也许还需要更多的研究。总之，多项研究表明，提高心流有助提高表演水平，这一点应该是共识。

六要素

心流能提高水平，那怎样能得到更多的心流？很遗憾，得到心流没有捷径或小伎俩，因为它只出现在若干条件满足的时候，可谓“可遇不可求”。2001年，Jeanne Nakamura和契克森米哈赖提出，心流由6个要素组成：（1）高度专注于当下；（2）行动和意识合一；（3）失去反思性的自我意识；（4）对局势或活动有个人控制感或自我行动意识；（5）对时间的体验扭曲，对时间的主观感受改变；（6）体验到活动有内在的回报，也称“自成目标体验”。这么多专业语言，不要紧，下面有相对通俗的解释。

关键是“跳一跳，摘个桃”

心流的关键是技能和挑战的动态平衡。为了给心流的出现制造条件，指导者和学习者要在目标设定、任务分解、即时反馈等环节做很多事情。用形象化的语言说，就是学习者在“跳一跳，摘个桃”。

理想状况下，学习者感到任务超出自己的能力一点，稍微费点力气就能完成，于是他去做，并且从外界或自己得到即时反馈。然后重新设定任务，仍然比能力高出一点，于是他继续尝试，乐此不疲，心流就得到保持。如果学习者感到任务要求太高，自己的技能发展跟不上挑战增加的速度，就可能产生焦虑，或放弃任务；反之，如果感到挑战过小，就会觉得无聊、分心，可能中断或低效执行任务。

工作时有心流，心流的前后有快乐

契克森米哈赖拿攀岩做例子指出，如果攀岩者停下来感受一下快乐，就会发生危险。我们可以类推：心流中的演奏者和练习者也类似，假使他们去感受自己的情绪，注意力就会分散，演奏或练习就容易出错或中断。

简单地说，心流就是忘我，就是一种特殊的“快乐”。但是，严格说来，正在工作中体验到心流的人，是无所谓“快乐”或“不快乐”的。他们在任务的前后（期待和回顾的时候，无论时间长短）仍会感到快乐，那些快乐体验正是他们进行更多相关活动的动机的来源。

心流理论的提示

使用一些学习策略提高心流的出现几率，从而提高学习效果（包括演奏水平），已经引起了音乐教育研究者的注意。希望下面的个人总结对家长有帮助：

1.尊重循序渐进的教育金律，让学习任务和孩子的能力大体上匹配，并保持动态平衡，为心流的出现创造条件。为此，不应让孩子过多过早去攻“大曲子”，避免孩子在巨大的任务面前焦虑或退缩、疲于应付、放弃。为了对抗焦虑，孩子借助本能会发展出“我很强大”――过分脱离现实的自我意象，或 “我是笨蛋”的过低的自我评价，甚至在“心理巨人”和“心理婴儿”两个极端之间游走，这对他们的成长很不利。

2.每日练习的目标和分解任务越明确越好。

3.对练习任务进行艺术化、灵活的微调，让孩子始终处于发展区之内。当孩子感到任务过于简单时，提示他任务中那些具有挑战性的方面。如果任务确实过于简单，为了避免无聊和分心，就要适当增加挑战。

4.和上面各个要点相关，扩展性质的学习中，仍要控制难度，以利心流的出现。一些家长把目标设定为考级，只求少数曲目的进度和难度，孩子练习的曲目的“广度”不够。而广度和深度并进，有时可以“用广度去挖深度”，是更利于长期学习的策略。这也是一般所说的“培养兴趣”“夯实自信”的办法之一。

5.为了增加心流出现的几率，良好的家庭氛围必不可少。例如家长应向孩子提供长期稳定的安全感，给孩子一个不受干扰的私人空间；成年人不无故批评指责孩子，批评时对事不对人，以利孩子把注意力资源放在手头的任务上；陪练中尊重孩子的自主愿望，逐渐培养孩子独立练习，包括自我回馈的能力，直到反思变成其下意识的习惯。值得重复指出的是，这种反思是围绕如何改进正在进行中的练习，而非围绕“自我”。

6.家长和孩子都关注学习本身而不是学习带来的个人获利，让少儿逐渐摆脱外部奖励，回避可能是肤浅、短暂、利己的“快乐”的体验。

结语

随着契克森米哈赖的书籍被翻译成中文，他这句话已经被越来越多的人知晓：“幸福来源于个人的发展和成长，而心流的各种情境使这种个人发展的体验成为可能。” 如果心流能带来成长和长期的快乐，就让学音乐的孩子在音乐中获得心流吧！还是那句话――乐在其中。