探析动画影片中的场景

动画场景设计就是指动画影片中除人物角色造型以外的一切景物的造型设计，它的存在不仅能完成对故事的叙述，而且对人物形象的塑造、情节的发展也起着重要的作用。所以动画场景设计是动画制作中的重要环节。

动画场景的作用

动画场景与动画的情节、角色的活动紧密联系在一起，与动画角色之间是互动的关系，不能将场景设计当成填补镜头画面空白的手段。

1. 动画场景可以准确地表达出事情发生的时间、地点、文化特征、历史风貌等内容是角色“动作的支点’。

2. 在动画片中，角色与场景是相互联系的，通过场景设计与描述，能使观众了解角色的性格特点。

3. 优秀的场景设计，能烘托出角色的心理变化和内心的情感世界，具有抒情和表意功能。

4. 场景设计师从剧情出发，从角色出发，通过对场景设计要素的有机组织，构建出一个表现动画故事特殊、典型情调与气氛的空间形象。

动画场景的设计，是动画片创作中不可或缺的一个重要部分。动画场景的不同效果直接影响了动画片整体风格的形成。优秀的动画场景设计，不是填补镜头画面空白的手段，它不仅能强化主题、渲染气氛，还对塑造角色性格、表现角色心理活动起着重要作用。

动画场景中的色彩应用

色彩对人的情绪与精神状态的影响色彩的表现是场景设计中另一项重要的构成因素。

例如，动画片《萤火虫之墓》的开头部分均是笼罩在深沉的暗红色和混沌不明的灰暗红绿对比之中，这种色彩设定也是为了渲染一种压抑和悲哀的氛围，使整部动画从开始便笼罩于这样一种情感基调中。

可见，色彩在动画整部影片的场景的整体风格的把握，内容情节的表达，主题的突出，气氛的渲染等方面起着非常重要的作用。

动画场景中的空间构成

场景空间可以分为内景，外景和内外结合景。

场景的空间构成可以分为单一空间，纵向多层次空间，横向排列空间，垂直组合空间和综合式组合空间。

场景空间在动画影片中的作用

1. 塑造生动感

为达到更好的效果，应将场景处理得尽量的丰富些、多变些、信息量大些，使观众在欣赏影片的时候不会感到太单调，弥补场景生动感的不足。

2. 营造神秘感

动画影片最适合表现的是幻想、超现实的题材，因此，在场景设计方面也应有效的配合魔幻效果，即神秘感的营造。我们可以感觉到，结构越复杂，神秘感越强。

3. 制造危机感

通过复杂多变的场景空间创造出的危机感.是制造影片悬念的重要手段。这里提到的丰富多变的 场景空间，并不是要求创作者一味的追求复杂.过于复杂也会造成繁琐眩目的后果。

动画场景中的镜头运用

1. 固定镜头

优点是技法简单，容易让观众视线集中、稳定、缺点是如果画面内部的场景和角色也都很简单或缺乏运动，就会使观众的视觉产生疲劳并让人感觉呆板。

2. 运动镜头

不但丰富了画面的语言也带给观众更多的视听享受。

（1）推、拉镜头？推拉镜头都是通过变化焦距的方法使画面的景别发生由大到小或由小到大的连续变化，对观众有极强的引导效果。

（2）摇镜头 摇镜头可以很好的展示空间坏境，有利于通过小景别画面包容更多的视觉信息。

（3）移、跟镜头 类似于生活中的边走边看的状态。他能打破画面的局限，扩大空间视野，表现广阔的生活场景。

在动画片中，不管使用任何场景空间表现与镜头处理方法，都要根据剧情的具体要求，视情况合理运用，而不是一味的玩弄技巧。只有空间与镜头处理手法运用合理、得当，才能取得完美的视觉效果。

我的毕业作品

我的毕业作品是以城市为题材，通过色彩，构图等方面，来表现城市的各个角落。

例如，我的其中一张作品《朝阳下的城市》，运用俯视以及大远景来描述城市，大片纷繁错杂的建筑和大片空旷的天空成对比，给人视觉上的冲击，作品以红色和黄色为主要色彩基调，既表现的朝阳的颜色，又能表现出这座城市的蓬勃与生机。

再例如，另一张作品《废墟》，场景的近景部分主要是城市的贫民区，废弃的房屋，杂乱的地面，破旧的小道。这一块的色彩基调偏暗，给人一种阴森，诡异，破败的感觉。场景的远景部分是一座座高楼大厦，霓虹彩灯，繁华，梦幻，色彩艳丽。整张作品的透视带一点仰视，一方面通过强烈的对比，凸显社会底层的人们和上层社会的人们的生活差异，另一方面也能体现出底层人们对美好生活的向往。

总结：动画场景塑造的艺术魅力

场景设计不但影响着角色与剧情，而且还影响着影视动画的欣赏。动画片给观众带来的感受是动画片中多种元素综合产生的，它让观众随着剧情的发展而紧张、忧伤、欣喜、兴奋，在欣赏过程中，观众最直接感受到的还是场景设计所传达出来的复杂情绪。

（作者单位：辽宁科技大学建筑与艺术设计学院）