《爱在罗马》浪漫四重奏:

时间:2022-08-17 06:08:18

【前言】《爱在罗马》浪漫四重奏:由文秘帮小编整理而成,但愿对你的学习工作带来帮助。《爱在罗马》一片不是按照《午夜巴黎》穿越古代的套路,而是很接近1989年伍迪·艾伦和马丁· 斯科塞斯联手的影片《纽约的故事》的思路。而且在这部影片里,伍迪·艾伦老马识途,既是导演,又是编剧,而且还是演员,在镜头前后都又有份。 在新片里,讲述了在罗马的四个故...

又见伍迪·艾伦

这位好莱坞的“老爷子”级的人物,从影几十年来,永远令人惊讶不断。他在影坛上的成就功过,简直就是一部典型的“翻滚过山车”,一时星光四射,一时烂片如云,谁也闹不清他的下一个作品会是个什么样子。

就在有人已经断言,伍迪·艾伦在十几年前就断绝了制作好影片的可能之后,这位影坛常青树去年的影片《午夜巴黎》,不仅获得了奥斯卡最佳原创剧本大奖(另一项最佳影片获得了提名),还拿到了他个人事业上最佳票房成绩,真是震翻了一大片已经不再看好他的尖刻观众了。

说来也对,人们都知道,伍迪·艾伦身兼导演、编剧和演员,游刃有余地总共得到过2 3次奥斯卡提名,得奖两项,分别是最佳导演和最佳编剧(《安妮·霍尔》),不过那是1978年的事了。可是现在,年已七十有六的伍迪·艾伦居然宝刀不老,在推出《午夜巴黎》后一年,又献上了另一部新片《爱在罗马》。这是他执导的第47部影片。

在罗马的幸福和不幸

《爱在罗马》一片不是按照《午夜巴黎》穿越古代的套路,而是很接近1989年伍迪·艾伦和马丁· 斯科塞斯联手的影片《纽约的故事》的思路。而且在这部影片里,伍迪·艾伦老马识途,既是导演,又是编剧,而且还是演员,在镜头前后都又有份。

在新片里,讲述了在罗马的四个故事,虽然各自没有联系,却因为从不同角度看待生活和波折,穿插起来耐人寻味。片中的人物有美国人,也有意大利人和其他国家人,他们对事物各有特定的立场和观点,被伍迪·艾伦有意“混杂”地放到了一起,既谐又趣。

在第一个故事里,著名建筑学家约翰(亚历克·鲍德温饰)在罗马结识了一个美国学生杰克(杰西·艾森伯格饰),他们成了忘年之交,经常一同在罗马游览。约翰为那里古老建筑的神奇和美观而倾倒,可是杰克却爱上了女友的闺蜜莫妮卡(艾伦·佩吉饰)。自我陶醉的女演员莫妮卡喋喋不休的样子非常可爱,把杰克迷得神魂颠倒。和不少中年人一样,旁观者约翰想劝阻他们,又插不上嘴。他认为年轻人的热情表示实在不可理喻,却又束手无策。

伍迪·艾伦自己所演的角色杰瑞出现在第二个故事里。杰瑞是一个退休的电影导演,他与妻子到罗马来的主要目的,是为了包装和宣传一位很有演唱天才的男子,他所演唱的歌剧曲目,曾经深深打动过杰瑞。不过糟糕的是,这个有潜力的歌唱家,只有在沐浴淋头的水流下,才能唱出声来。

莱奥波尔多是第三个故事的男主角,由曾经因影片《美丽人生》登上奥斯卡影帝宝座的意大利谐星罗伯托·贝尼尼饰演。这个颓废的市民因为一个误会,突然在一个早上变得红极一时。他受到人们追棒,被摄影记者四处围堵,连刮胡子洗脸都有人在做电视实况转播。莱奥波尔多一路惊讶、惊喜、做秀、闹笑话,忙得不亦乐乎。可是就在他得意万分的时候,媒体又突然放弃了他,他的失落可想而知了。

最后一个故事是来自西班牙的女星佩内洛普·克鲁兹的专场。片中她扮演一个粗心大意的高级女郎,在旅馆里进错了房间,结果不仅她自己屡遭尴尬,还闹得好几对人从此没有平安日子过了。佩内洛普·克鲁兹夸张的大幅度面部表情和身体动作,让大家忍俊不禁的场面一个接一个。

向意大利前辈致敬

伍迪·艾伦在纽约生活,不仅从那里开始了他的艺术生涯,而且他一生的主要作品的内容也是围绕纽约的故事。不过在拍成了《爱在罗马》后,他在接受采访时表示:“我是在意大利电影的熏陶下成长的。我对意大利的电影成就始终怀有深深的敬意。在那些年代里,只要有意大利影片来到纽约,我和我的朋友们都会立即去看,而且总是情不自禁地为之动容。我想,我多年来耳濡目染、潜移默化地吸收了意大利影片的精髓,现在厚积薄发,成就了我的新作品。”

他还从自己积累的实践中,总结出了相当具有哲理的创作经验。他说:“当你拍摄自己的电影的时候,你会自然而然地制作出你感到最熟悉和愉悦的东西。这些素材都是你在成长的年代里不知不觉地积累的感受和吸取的精华。也许连你自己也没有意识到,但是它们触动你的心灵,影响你的思维,最终让你在一生的创作中,流露出最真实的情感。”

伍迪·艾伦列举了上世纪五、六十年代他所欣赏的著名意大利导演维托里奥·德·西卡、罗伯托·罗塞里尼和费德里科·费里尼多部经典作品,表示他的新作采用诗集方式的叙述手法,是一部向维托里奥·德·西卡和费里尼等人导演的电影《三艳嬉春》的致敬片。

为了使影片更“意大利化”一点,伍迪·艾伦最初模仿十四世纪意大利分集小说鼻祖乔万尼·卜伽丘的《十日谈》的方式,选择片名为《波普十日谈》,却发现那个国家对卜伽丘并不像想象中那么家喻户晓,于是他改名为《尼禄拉琴》,又觉得不够大众化,所以后来才敲定《爱在罗马》这个片名,通俗而且一目了然。

电影业内人士对这部影片有一个评论,认为它不是拍给意大利观众看的片子,就像《午夜巴黎》也不是为法国人拍的一样。对此,伍迪·艾伦自己也承认,他所提到的罗马,并非昨天的罗马,也不是今天的罗马,而是在他心目中早已演化过了的城市。人们已经在多年前奥斯卡金奖片、赫本和派克的《罗马假日》中见到过这个古都的美好,如今新片中景色依旧,却都明显地打上了伍迪·艾伦的个人印记。角角落落里有嬉笑怒骂的娱乐,也有他没有直说出来的深沉。

要想全面感受意大利,《爱在罗马》给了观众们一个极好立体的机会。演员们带着大家穿街走巷、感受丰富艺术的同时,背景中还适时地播放人们耳熟能详的歌剧名曲。包括《茶花女》《托斯卡》《图兰朵》里的多重曲目在片中轻吟浅唱,古典而且优雅,空气中似乎流淌着生活的甜蜜,所有的烦恼都不足以抵挡这种美好汇集到银幕上,然后缓慢平稳地和观众分享。

伍迪·艾伦还透露了他的“七年计划”,就是他要以每年一部的速度,拍摄一组七部同类影片,成为他的欧洲系列。除了已经完成的《午夜巴塞罗那》《午夜巴黎》和这部《爱在罗马》,明年他要领军挥师哥本哈根了。

打造体育励志童话

纵观韩国出品的体育电影,不难看出韩国电影公司最擅长、最喜欢制造的就是平易近人的“体育励志童话”。以热血剧情为主、真人改编为辅、励志和煽情为最终目的。主角多是默默无闻的无名小人物,他们怀揣着梦想,保持永不放弃的信念和决心,挑战不可想象的困难,在不屈不挠的努力下,经过各种赛场伤痛和失败教训,最终创造奇迹,实现梦想。电影通过主人公对梦想的热情以及为了实现梦想而付出血汗的过程,向观众传达了强烈的积极态度。

同时,体育很容易激发人们的汗水和泪水,并且其决一胜负的剧烈场景和冲破极限的精神,比任何其他影剧更能给观众带来感动。韩国体育电影在剧情方面基本上都大同小异,但几乎每一部都能让观众看得感动不已,胜就胜在那股体育精神与人情冷暖都让人们触手可及,主人公能感受到的,观众一样可以感受得到。就像电影《方糖》的制作人李正学谈到自己拍摄那部有关赛马题材电影的灵感时曾说过,在一个夏季的夜晚,他去看赛马比赛,正好碰上大家为一匹赛马举办退役仪式,这匹马绕着场地走了一圈。全场的人都起立为这匹马鼓掌,刹那间他的内心荡起了波澜。他想一匹马就能给人们带来这么多感动,如果拍一部人和赛马的故事,感觉会更好。毕竟,观众想在电影里看到人性,而体育是人生存最终极的体现。在体育里,人们很难伪装自己,所以观众很希望在电影里看到呈现人性真善美的体育故事。

此外,韩国体育电影近年的拍摄之所以如此蓬勃,也是缘于对拍摄技术的自信。现在韩国的制作水平和影像技术已经上了新的台阶,足以活生生地再现紧张惊险的比赛场面。像韩国第一部举重题材电影《举起金刚》讲述的一群乡下少女梦想获得奥运会金牌的故事并不新奇,之所以让观众感觉不到乏味的原因就在于它的训练场面、比赛场面等,画面上都尽量地表现出体育比赛的真实感,让观众可以在影院里体验到身临其境的感觉。而《国家代表》为了将队员们在空中飞翔的完美瞬间刻画得栩栩如生,在视效上花尽心思。剧组在实际拍摄前,制作了特别的3D炭铅笔对画面进行细致的切割调整,还在韩国电影史上首次引入高清数字摄影机技术和来自奥地利的飞猫索道摄像系统(世界上先进的摄像系统,可以多角度变幻拍摄现场),片方还请来了曾担任滑雪世锦赛摄影的外籍技术人员参与了摄制工作。而在外景地方面,影片三次远赴最富盛誉的滑雪世界杯德国分站赛场取景,力求逼真再现当年的比赛盛况。有这样的专业精神,也难怪有评论称“《国家代表》是一部一秒钟都不能错过的好电影”了。另外,体育中的时间与空间的对位和可以量化的特点,与电影语言的组合有天然的契合,这些都是体育电影的优势所在。

喜剧演员大荟萃

别看伍迪·艾伦在拍摄了2006年的《独家新闻》后再没有上过银幕,可是他早就发话了:“我从来没有说过我从此不再当演员了。”在《爱在罗马》里,老前辈重拾诺言,现身镜头前,真没有让“粉丝”苦等失望。艾伦演出了一个慧眼识人、但又过于固执的老导演,一脸的正经,满嘴都是道理。他表面上说一不二,可是接长不短地要被人调侃一下。他自己还在愣神呢,观众们都已经笑翻了。其实,伍迪·艾伦不需要演戏,他只要拿出本色、拿出经验来,大家就不可能不满意。

在亚历克·鲍德温“大叔”的脸上,已经看不出他当年演出《猎击“红色十月”》的英俊了,可是他的喜剧DNA确实得到了全方位的发扬。影片里当他流连在罗马城的古建筑群里时,如鱼得水,幸福洋溢,两只眼睛都不够用。可是一接触到现实生活,鲍德温马上显出多少有些落伍的落寞,三句话被年轻人堵回去两句,只怕不闭嘴也不行了。

而小字辈的杰西·艾森伯格和艾伦·佩吉是片子里的亮点。以杰西·艾森伯格美国学生的憨直和“宅男”的木讷,配上艾伦·佩吉的娇小和灵动,合成了完美和漂亮的一对。他们的存在恐怕也是伍迪·艾伦吸引年轻观众的手段之一。

影片里的另一个大牌,当然是罗伯托·贝尼尼了。有他决定签约捧场,《爱在罗马》的热闹喜剧才有重头戏可言,也才更有本地风味。虽然贝尼尼在捧得奥斯卡小金人后,这几年声威有些不振,但是一点不影响他在新片里轻而易举地展示他形体上的喜感和表演上的熟稔。有评论说,贝尼尼在片子里最重要的进步是,他放弃了以往的过分夸张,回归简朴。可是一个手势,一个惊讶的回眸,把这个老头突然咸鱼翻身的飘飘然,表现得惟妙惟肖。

不过,贝尼尼就是贝尼尼,他永远忘不了“耍宝”。在剧组召开的新闻会上,也许他再也耐不住寂寞了,所以主动上前表白了一番:“我认为,我被选中演出新片,主要是伍迪·艾伦导演看中了我不可名状的漂亮。当然在佩内洛普·克鲁兹和艾伦·佩吉两位美女面前,我是差了一截,可我还是比亚历克·鲍德温和杰西·艾森伯格要帅气和潇洒多了。我把他们比下去了。二位,真不好意思哈!”

虽然有人说,《爱在罗马》不如《午夜巴黎》成功,可是仅在意大利的公映,即拿到了370万美元的票房,尚未在美国上映,总票房已过了千万大关,很有可能这次老伍迪又要打破个人纪录了。责任编辑/胡晓英

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