原田夫妇的环保设计之路

原田真宏(Masahiro Harada)，1973年出生于日本静冈县，97年以建筑学硕士学位毕业于日本科学与科技领域最顶尖的学府之一――芝浦工业大学；毕业后，先后在隈研吾建筑事务所、西班牙巴塞罗那艾里阿斯・托哈斯・图尔(EliasTorresTur)和何塞・安东尼奥・马蒂内兹・拉佩尼亚(Jose Antoni Martinez Lapena)设计工作室以及矶崎新建筑事务所等世界知名设计公司任职。在隈研吾事务所任职期间，他搜集和掌握了之后用于其日本各式建筑案例中的竹材、茅草及其他当地建筑材料的第一手资料，这一珍贵经验成就了他后来简朴、环保的建筑设计风格。

原田麻鱼(Mao Harada)，1976年出生于日本神奈川县，99年以建筑学学士学位同样毕业于芝浦工业大学；随后便在日本建筑空间知名杂志《a＋u》有过编辑经历，同时还在国内外建筑设计工作室有过短暂的任职经历。

2004年，他们共同成立Mount Fuji建筑设计工作室，成为日本设计界一对令人艳羡的设计师夫妇。生活中，他们彼此眷顾，相互扶持；事业上，他们精诚合作、优势互补。

2010年12月8日，对设计师来说，是个特别的日子。这一天，第八届现代装饰国际传媒奖颁奖典礼在深圳君悦酒店二楼宴会厅举行。当晚来自国内外的知名设计师皆云集于此。在星光熠熠、熙熙攘攘的人群中，有这样一对夫妇，他们穿戴朴素、行为低调、在一片嘈杂的声音中静静端坐在9号桌席位上。男士穿着一身宽松的黑色太极服、卷曲的头发、整齐修剪的山羊胡，眉眼间不时透露出一股让人无法抗拒的威严；而一旁的女士，呈现给人的却是另外一番截然不同的景象，她身着修身剪裁的灰色呢子风衣，自然垂坠的刘海下，除了那双爱笑的眼睛外，最惹眼的就是那排整齐洁白的牙齿和微微上扬的嘴角。这就是这对来自日本Mount Fuji建筑设计工作室的原田夫妇留给我的第一印象。在随后短暂的交往中，原田先生大叔式的招牌微笑、原田夫人孩子般纯真的眼神和谈吐间不自觉咧开的嘴角向我展现了他们更为真实而温馨的一面，那般温暖的场景至今仍留存在我的记忆里，难以磨灭。作为Mount Fuji建筑设计工作室的领路人，原田夫妇天性就是属于大山的人。他们是经验丰富的登山者，每年率领工作室的员工远足和攀登过日本大部分山峰，而他们对于大山的热爱从其工作室的命名中也可见一斑。

在他们的多数设计作品中，我们都能见到日本传统手工艺的影子。他们对于这一传统工艺的钟爱，还得从他们的父辈说起。原田夫人的父亲是一名以传统手工艺见长的建筑师，在她儿时的记忆中，儿童房里的一切，不管是书桌、卧床还是窗框，均出自父亲之手。在当地传统工艺和父亲的熏陶下，她决定通过研修和从事建筑设计延续父亲的事业。而作为一名船只设计师的儿子，原田先生也曾一边研修建筑一边学习航海工程。2004年成立设计工作室后，原田夫妇决心用自己的双手精心打磨每一件作品。他们的第一件手工作品即是为原田先生的父亲打造的一间名为“XXXX小屋”的单间工作室。这间工作室几乎完全是用层压胶合板打造而成，在当时经费拮据的情形下，夫妻二人邀约上一帮身强力健的朋友利用几个休息日将几十块平板打造成八个非矩形立体框架，然后将它们以相互交叉的形式竖立起来，将交叉点固定，利用这些基础元素组合成了一个占地仅为22平米的管状空间。从侧面看，相互交织的两块面板形成一个个“X”形状，因而取名为“XXXX小屋”。

自然力量和人类需求间的平衡是Mount Fuji工作室一贯的核心理念。如同船只设计中，每个部件发挥的功能所构成的凝聚力必须与对应的风力和水压相抗衡，这样构造出的产品才经久耐看；在建筑设计中，他们也将气候、地心引力及其他环境标准考虑在内，如：包裹在混凝土墙面下，侧面呈锯齿状展现的Rainy/Sunny住宅即经受了时间和气候的考验，至今仍崭新如初、屹立不倒；树屋(Tree House)案例中，由数根肋木呈放射状展开构成的屋顶坚定不移地与地心引力抗争，托举着整个空间；以及在一次自建住宅的竞赛活动中，设计师结合对各种材料的掌握，用竹制的拱肋作支撑，然后用泥土和杂草覆盖表面，打造了一栋能进行生物降解的房子。自然和人类和谐共处的故事从一开始便存在于他们的设计中，并且还将一直延续下去。今天，Mount Fuji工作室的人们还在继续着他们的设计，坚持着他们的环保之路；因为他们坚信，环保并不只存在于某一时间某一地点，而将成为一种设计趋势、一种普通大众的生活态度。《现》：Mount Fuji建筑设计工作室以日本第一高峰――富士山命名，请问这其中有什么特殊的内在含义?

M：众所周知，东京是日本的经济中心，然而，日本的地理中心则非富士山莫属。在我们看来，建筑就像是一道永久的风景，如同富士山一样，而不是基于某种短暂易逝的社会背景。除此以外，对于日本人来说，富士山也象征着一道幸运符。

《现》：原田先生，如果说一生从事船只设计的父亲是您从事建筑设计的启蒙老师，那么您后来任几个世界知名事务所的从业经历，在你的从业道路上，分别扮演着什么样的角色?

M：最初在隈研吾建筑事务所任职时，我便已下定决心要成为一名建筑设计师；而后在何塞・安东尼奥・马蒂内兹・拉佩尼亚(Jose Antoni Martinez Lapenal建筑事务所的任职经历让我更加相信设计能真实地改变现实世界，让世界变得更加美好；2003年，就职于矶崎新建筑事务所东京办公室的经历进一步拓宽了我对于建筑文化的认识和视野；在每一家公司的任职都让我学会了许多不同的事情，由此慢慢成长起来。

《现》：据我们所知，受您父亲从事船只设计的影响，您曾一边学习建筑设计，一边学习航海工程，但最终选择从事建筑设计，在您内心经历了一个怎样的过程?

M：从小，大大小小的船只和从事造船业的人们伴随着我长大。从人类想要背上重重的行囊漂洋过海的那一天起，船只便诞生了。因而，我们可以毫不夸张地说船是人类与自然和谐共处的纽带。在船只的设计中，每个零部件都是必不可少的，容不得丝毫多余和浪费，而这样造就出来的船只极其优雅、耐看。因此我更加确信了人类与自然的高度和谐造就出来的合理形态是优美的，与我在海上的所见相比，我能想象陆地上丑陋的存在。如此一番经历引导着我以一种别样的眼光看待陆地上的建筑。

《现》：在东京如此日新月异、多样化发展的大都会中，人们对室内设计的需求已不再满足于传统手上艺为主的简约风格，更为现代、更为精细的风格和工艺已成为趋势，而Mount Fuji建筑设计工作室一向擅长运用传统手工艺和自然材料，这会不会往一定程度上限制了客户群?在未来设计中，您最想尝试的变化有哪些?为什么?

M：一般来说，强烈的刺激会激发更为强大的动力，世间万物皆如此；在日本经济快速增长的过去几十年中，设计领域也是如此。而如今，人们已愈来愈厌烦设计界这种势头强劲的刺激因

素，甚至被视为一种病态的表现。从生态环保和可持续发展的角度看，某些高敏感人士对此类设计产生了一种负罪感。现如今，消费的主流概念和趋势是对全球环境持有崇高的道德感。此外，大多数创作者已不再满足于迎合主流消费群体的需求；他们意识到，要成为一个真正的建筑设计师，我们必须引导和操控这一可持续发展趋势，打造全新的审美观。考虑到未来社会将朝着“低增长和循环型社会”方向发展，对于我们来说，引领“环境友好型文化”趋势是至关重要的。如此一来，传统文化将成为一个良好的参考。我们的设计项目均以上述理念为基准；如今，随着公司具有公共知名度的大型设计项目的增多，更多大型建筑项目及城市规划部将朝着这一方向进行。而在其他亚洲国家，包括中国，参与进行同样类型的项目，我们也非常感兴趣。

《现》：在您大部分的住宅案例中，多数住宅位于拥挤、昏暗的住宅区内，请问您是怎样突破房屋原有格局，实现室内的自然采光和通风的?

M：就私人住宅和高密度住宅的设计以及如何巧妙利用自然环境等方面而言，日本传统建筑设计中有许多可参考和学习的技巧。例如，在“Tree House(树屋)”和“M3/KG”这两个案例中，我们通过选定建筑开口的方位从而巧妙地将建筑周边景色，如私人花园等，引入室内，这种方法在日本传统设计中称为“借景”。在“樱花住宅”设计中，我们采用日本传统“森林豪宅”的设计方式，以大量不锈钢板代替传统建筑材料。层层包围的富有穿孔花纹图案的不锈钢板材赋予了空间更多的私密性，也让置身其中的人们有种置身大自然的感觉。在“Near House”案例中，我们借用京都传统町屋常见的内院的设计方式，通过狭窄的正门实现室内的自然采光和通风。

《现》：从您多次在国外参展、办展的经历来看，您个人觉得人们最为关注的是什么样的建筑?

M：幸运的是，我们所有的作品都是通过主流建筑媒体和展会介绍参展的，而几乎所有的作品在海外部赢得了奖项。评委们一般会从两方面评价我们的作品：精简、同时符合建筑学要求。现如今，许多建筑往往只能实现其一；实际上，在这两方面都有所成就已成为现代建筑学派的基本教义。

《现》：采用天然木材做成的细木工家具是您设计的一大特点，质轻且具有防湖抗腐性的木制结构打造的室内空间不仅具有冬暖夏凉的效果，而且天然的木色也有利于创造温馨的家居氛围，然而，它同样具有易燃、不牢固的特点，请问在大面积用细木工家具覆盖的室内设计中，您是怎样做到防火、防震的?

M：在设计中，我们通常采用科技木，这种新型木质材料将天然木的纹理和牢固性融入制成品的品质中。与天然木不同，通过运用科技木，我们可以对结构进行严格的计算，因此，防震也不再是问题。

关于防火，我们通常在火用房中使用防火涂料，然而，随着火用房的逐渐减少，这一防火措施也逐渐少用。我们只能说，IH烹饪加热器的流行更加便利了室内设计的木质化。

《现》：您觉得日本的气候、人文和自然环境等对日本房屋和室内设计有何要求?

M：我们认为在设计中应该考虑应对雨水天气所出现的潮湿问题。例如，地中海的干燥气候所对应的建筑风格一般以干净、简练的外部线条为主；而在潮湿、多雨的亚洲，建筑则宜采用柔和的外部线条，显现出材料的纹理。因而，当我们提及亚洲建筑，我们会注重从微观上把握设计细节和纹理而不是宏观结构。此外，现代设计往往忽略与多样化的自然环境相呼应，这也是在新的设计中，我们应该尝试改变的。

《现》：从目前项目来看，Mount Fujl建筑设计工作室涉及的项目类型繁多，包括：商业、文化空间、医疗保健中心以及园林景观设计等等，但总体来看，仍以住宅设计为主，请问您是否考虑在将来大力发展其他项目类型?您对公司将来的整体发展有何长远规划和期待?

M：我们想要接手一些大型建筑项目，我们的建筑设计方式并没有被项目规模所局限。为配合改善诸如城市空间和城市景观等外部环境，我们必须从改善大型建筑项目的质量做起。近年来，开始投入使用的许多大型建筑项目将成为这一实践活动的开篇。

《现》：每一个精湛的作品都离不开一支优良的设计团队，在面试过程中，您最看重应聘者的哪方面的特质?为什么?

M：我们需要的是那些自认为在这个领域中扮演主要参与者角色的人才，而非简单的助理。我们真的愿意和那些站在舞台正中央、能主宰自我的人一起奋斗。只有那些心中有爱，能对自己的世界负责的人才会懂得珍惜别人拥有的世界，这样的人才能真正感染他人。