黏土上的丹青

对于很多中国设计师来说，“中国元素”的使用，往往需要谨慎考虑，因为如果不能出其不意，就难免会有落入俗套或刻板的嫌疑，这其中的分寸拿捏，是不轻松的博弈。2013年毕业于英国伯明翰城市大学珠宝学院的王泰迪，在硕士毕业作品中使用了传统的国画元素――工笔花鸟。当然，她这次的设计，并非一个容易的过程，而她也更看重这些传统元素在设计中所能呈现出的新鲜变化。

王泰迪给这次的毕业作品取名《BreakingThrough》。和其他同龄设计师相比，从小学习书法和国画的王泰迪，对于中国传统文化有更生动的感受。而本科在中国美术学院陶瓷设计专业的学习，无疑又拉近了她和这些中国元素的距离。一次选修课的机会让她接触到首饰设计，并把她熟悉的陶瓷材质结合在自己的创作中。但是尽管有以上这些条件，这次毕业设计的开始，也并没有想象中的顺利。

到英国之后，王泰迪第一次真正意义上接触到当代首饰设计。在这之前，她更多是凭借自己的感觉和审美做设计，对于自己的设计方向，并没有十分清晰的思考。所以最初她只有从自己最熟悉的材质――陶瓷入手。至于对最终想呈现的东西，她一点都不确定。后来，她随手闭着眼睛画了一幅抽象画，并从变化交错、矛盾而统一的形态中，找到了她的灵感――“Breaking Through”。

随着“Breaking Through”这个概念的不断推进，仅仅从材质层面出发，已经无法满足王泰迪的想法，所以她转而从思维和意义上深入主题。而矛盾、打破和变化，就成为她思考的关键词。围绕这个思路，王泰迪对国画中的工笔花鸟做了变化，在线条和画法上，结合西方油画的方法；在色彩上，用水粉颜料替换了水墨。这样就在有限的图案中产生了冲突对比。同时，在色彩的选择上，王泰迪也放弃了传统花鸟的配色，而是从现代时尚元素中提取色彩。在材质上，王泰迪使用了一种看似是瓷，其实不是的“纸粘土”。这种材质具备瓷的光泽特质，又不像瓷易碎。除此之外，毛毡也作为备选材质，出现在她的首饰设计中。这样一来，光滑和毛糙，在材质上也形成了一种对比和>中突。所以，你初看以为是平淡无奇的工笔花鸟和陶瓷，实则充满了有趣而矛盾的变化。

“这次设计，我最大的收获是学会用逻辑思维去构建自己的作品。我开始认识到做设计时，感觉虽然很重要，但是如果没有很好的逻辑去支撑它，感觉的存在也会变得空洞。当我重新整理思路，我发现最终呈现的作品可以更确切的表达自我。作品是会说话的，它们懂我，我也懂它们。”其实相对于设计本身而言，设计师是否能在设计中发现自己，并找到最忠实于自己的创作欲望，才是整个设计过程中最困难的部分，因为只有这样，设计师才能找到自己和作品之间专属的默契。