新时期民间美术在基础教育中的传播与传承方式研究

摘要：民间美术是中国传统的非物质文化遗产之一，其种类繁多，传播方式也多种多样。在新的时期，人们开始重视利用基础教育的平台，运用不同的手段和方式进行传播，对文化的传承起到了关键的作用。

关键词：民间美术 新时期 基础教育 传播与传承方式

中图分类号：G633文献标识码：A文章编号：1009-5349（2016）11-0217-02

一、利用校内课堂进行民间美术教育与教学

1.利用美术课堂进行民间美术教育与教学

首先，美术教材中，都有一定的民间美术内容，可以采用鉴赏品评、动手制作的方法。根据教材中不同的学习目标和学习任务进行学习。对于鉴赏课，以欣赏陶艺为例，老师应该从横向与纵向的角度多搜集一些图片，通过资源的多样激发学生的学习兴趣。对于手工制作课，以剪纸为例，在课堂上通过给学生展示剪纸作品和剪纸方法，鼓励学生发挥主观创造性进行剪纸创作，对民间美术有深入了解，并热爱民间美术、主动传承。

其次，可以根据当地资源，开设校本课程。比如山东省临朐县第一实验小学开发了《“剪”出来的快乐》校本课程，四川省绵竹市紫岩小学开发了《绵竹年画》校本课程。这些校本课程的开发，大多是根据身边的民间美术进行挖掘和制作的。我省的民间美术资源丰富，比如枣庄山亭的伏里土陶，将土陶的历史变化、种类变化以及最后的制作方法结合起来制作校本课程，将身边的民间美术充分利用，使学生学习到的不仅仅是表面的知识，而是深入到生活当中，通过适应和观察进而锻炼学生关注生活的学习能力。

2.利用课外兴趣班进行民间美术教学与实践

首先，可以在课外兴趣班中，结合当地的情况，开设小型的民间美术工作室，研究此类工作室，注重手工艺的学习，请老艺人进行现场教学，学生可以在里面学习一些民间美术制作的基本技能和方法。比如山东省济南市历城区的陶艺工作室，就有非常完整的陶艺制作流程和设备。重庆市渝北区渝开学校开办“陶艺工作室”，旨在传承中国传统工艺，提升学生动手能力，感受浓厚的艺术氛围。将“陶艺”加入到学生兴趣活动之中，不仅是对学生能力的锻炼，也是将传统工艺发扬光大。

其二，利用大学美术学生的教育实习和实践，丰富民间美术教学内容。山东师范大学美术学院美术教育专业于2015年在济南市的市中区实习过程中，就带领本地学生开展了多门民间美术兴趣课程，对民间美术的种类和制作方法进行了很多探索。用简单易懂、容易操作、变革创新的方式，将民间美术带入课堂，丰富了美术课堂，又让传统的民间美术在新的时期焕发出勃勃生机。这样学生不仅可以多方面大范围地了解到中国的传统民间美术，而且还提升了学生的对民间美术的好奇心和兴趣，加强了课堂的趣味性。

二、利用公共学习环境进行民间美术传播普及

1.利用民艺馆、博物馆等公共场所，进行民间美术教育传播

利用公共场馆，组织学生开展参观、民间美术调查实践等活动。我省有很多民艺馆，比如山东东方中国民艺博物馆、山东省石刻艺术博物馆、潍坊风筝博物馆、杨家埠民间艺术大观园等各个地区的小型民艺馆。在小型地区更多的是以自己当地的民间艺术为主。博物馆中也有许多有关民间美术的内容，比如鲁绣工艺等。博物馆民间美术的展馆与民艺馆的功能差不多，都是通过公共的空间给人们传递民间美术的知识，在艺术的氛围中受到潜移默化的影响。学生可以在假日进行课外调查，走进民艺馆，在浓厚的氛围中学习民间美术。

利用公共场馆，对学生的民间美术作品进行展览和传播。山师美术学院美术教育专业于2015年在济南市的市中区实习结束后，在山东省博物馆举办了一次实习成果汇报展。这是对孩子们给予的莫大的鼓励，激发了他们以后对于参加民间美术教学活动的积极性，也让更多的家长和孩子能够在展览中感受到民间美术的魅力。

2.利用儿童娱乐体验馆，进行民间美术教育传播

目前，有一些儿童娱乐场所、体验馆也结合中国的传统民间艺术和儿童好奇、大胆、认学的心理设置了对民间美术了解和传承的模块，比如风靡国内的全新概念儿童育乐场所星期八小镇就具有文化艺术领域。活字印刷术是我国的传统工艺，在山东省济南市西街工坊创意文化产业园就设有活字印刷体验馆，在馆中，活字字架上展示着各种各样的活字，配备活字印刷机、古董打字机等，吸引了不少孩子动手体验。孩子在游戏与体验中学到知识和技能，能够深入了解一些民间艺术和传统技艺的内容。

因此，中小学教育应当合理利用这些校外优秀资源，尤其是在城市中上学的孩子，很难到农村民间美术的发源地去，体验馆的功能就大大体现了出来。学校应与校外的有关民间美术机构联系，让学生在课堂上学习到知识后，在体验馆中进行巩固和深入学习，未尝不是一个好方法。

3.走入实地学习，下作坊

作坊是展现制作工艺最完整和最朴实直观的地方。在山东省内有很多民间美术作坊，比如潍坊地区的民间艺术大观园，里面包括年画作坊和风筝作坊，直观地向人们展示年画和风筝的制作步骤。在有条件的情况下，学校可以在假期组织学生进行实地考察和学习，不仅仅是去体验制作的过程，更多的可以感受真正的制作工艺和环境。

其次，在作坊中工作的是真正的民间美术的传承人，在观看他们的制作时，也可以跟他们进行交流，谈论有关民间美术的制作方法和知识，就实际的问题进行提问等，传承人对此的解答也会更加全面和具体，对学生深入学习民间美术的知识有很大的帮助。

三、民间美术在基础教育中传播的意义

（1）丰富中小学美术教学内容，使得美术课堂更加丰富有趣。民间美术的种类繁多，老师可以自由选择课程的教学，老师的选择空间比较大，也增强了学生的学习积极性，通过不同种类的学习可以使教学内容更加丰富。

（2）激发学生民族自豪感，帮助传承发扬民间美术文化。传统的民间美术都是国家的非物质文化遗产，是我们中华民族的骄傲。传统的民间美术源远流长，博大精深。民间美术通过课堂的传播，也使得传播的范围变大，能够更好地传承民间美术文化。

（3）提高学生鉴赏能力和艺术创作水平，进而促进实践能力的提升。传统的民间美术都是祖辈留下来的精华，无论是在构图、造型还是颜色等方面，都有我们值得学习

和可望而不可及的部分，所以欣赏传统的民间美术可以提高学生鉴赏和创作的能力，通过手工制作也可以提高学生的实践能力。

（4）加大公共艺术场所的可利用性。博物馆和民艺馆之类的地方是传播民间美术知识的大型场所，涵盖知识全面。学生到此了解和学习，不断接受传统艺术的熏陶，不仅可以加强对传统艺术的认知和自豪，还可以提高公共场所的利用率。

四、结语

由此可见，在新时期对民间美术在基础教育中的传播和传承有多种多样的方式。在社会上，学校和文化传播的有关机构应该充分利用多种传播方式，进行合作，使民间美术的传播效果达到最好。这样不仅能够使学校的课堂更加丰富有趣，还能够对社会上的资源进行充分的利用，从而加强资源的利用效率和作用，最重要的是使民间美术得到很好的传播，使学生深入感受到民间美术的魅力、价值和内涵。

参考文献：

[1]李永强.论民间美术在当代教育中的作用[J].文化月刊，2010，10.

[2]隗鹏，蔡盛，刘为富.“剪”出来的快乐――临朐县第一实验小学剪纸校本课程开发侧记[J].山东教育，2013，28.