禅宗文化与中国古典园林(下)

3 禅宗文化对中国古典私家园林的影响

中国古典私家园林是中国传统文化的瑰宝，它综合了多种艺术形式，如山水画、山水诗、书法、美学、建筑、植物等，特别是注入了许多传统哲学思想。佛教作为三大传统文化之一，其禅宗哲学内涵深深地影响并体现在中国古典的私家园林中。禅宗的直觉体验和“空”的哲学思想，影响着中国古代的造园家和园主人。园中的假山叠石、花木配置、匾额对联，都深深流露出禅宗的精髓。

（1）叠山理水，尽显禅意

中国古典园林精髓离不开叠石理水，讲究在有限的空间体现无限深远的意境，体现深厚的文化内涵和雅致的情趣，从而在内敛含蓄中引发无尽的情思与遐想。在禅宗看来，规定性越小，想象余地就越大，而以少胜多，只有简到极点，才能有最大限度的联想空间去供人们揣摩与思考。人们可以通过微小精致的景观见到广阔渺远的庙宇，感受“一花一世界，一草一天阔”的美妙。在禅宗思想的影响下，私家园林的假山理水通常是取意于自然界的真山真水微缩到园林中，以显寓隐，以实写虚，以有限见无限，追求含蓄朦胧的审美境界。

例如，狮子林的假山（图5）以“取势在曲不在直，命意在空不在实”为理念，其三面环水，假山以廊桥为界，分为东、西两部分。东假山环围卧云室而筑，西假山临水而建，山水相依，如天然画卷。狮子林假山的意境取自四大佛教名山，特别是九华山的境界，设计的上、中、下三层假山分别代表了人间、天堂、地狱三重境界，穿游其间可体味人生百态。

又如苏州名园拙政园（图6）以理水而闻名，拙政园园门正对一座假山，绕道假山后，便是以小池为中心的一处半开敞的景区，其面对远香堂，又与西面的小沧浪隐约相通。进“远香堂”北望，池水宽广，池中树木苍翠，这里的开敞与前一景区的半开敞形成对照。尽管水体连通了两区，但在水周围有建筑分隔，似断似连，变化成趣。中部的水区不仅形态变化丰富，而且还成为了园中建筑、山石、岛屿等景点之间联系、转换的纽带，或一泓池水，或引泉成瀑，靠水体形态的变化来连通、分割，形成了以见山楼为主、疏落野逸的景区和秀绮亭、海棠春坞一带幽曲婉致的景区，这些景区的变化流转自如、毫不造作，手法多样，合宜得体。拙政园“疏水若为无尽，断处开桥”的理水艺术（图7），使在视觉上看不到水的源头和流向，有水体无限延展的自然之感。同拙政园类似的江南诸多园林追求水景深邃藏幽，多用化整为零的方法把水面分割成若干互相连通的小块，并因水的来去无踪而给人以深邃藏幽的感觉。这些手法使水景看起来“虽由人作，宛自天开”，为观赏者带来宁静、自如的雅趣，同时让人体会到自然的无限生机，摆脱社会现实中各种羁绊，还人本来心性。

（2）园林建筑，融于自然

中国园林的建筑在布局、色彩和造型都力求与自然协调。“相地合宜，构园得体”是古典园林布局的重要准则。在造园布景时，建筑要结合自然环境条件，因地制宜，同时还要综合考虑与叠山、引水、植物配置等各要素相互协调，融为一体。江南私家园林建筑色彩采用的是朴素、淡雅的基本色调，主要是灰色的小青瓦作为屋顶，全部木材呈栗皮色或深棕色，个别建筑的部件施墨绿或黑色，院墙采用粉白色。灰、墨绿、栗色和粉白色等稳重而又偏冷的色调，给人以宁静幽雅的感觉，目与自然界中的山石、水、树等相协调。

“好花需映好楼台”。建筑既是生活空间，也是风景的观赏点，还是生活方式、精神向往的物质依托。中国古典园林中的建筑样式多变，有厅、堂、斋、台、亭、楼、榭、轩、卷、廊等，都是根据居住、游赏、读书、作画、品茗、宴饮、抚琴、弈棋等需要而构筑的。建筑的营造在考虑人的生活和游乐欣赏的需要时，注重突出建筑的文化趣味，以幽静淡雅为主，以小巧雅致见长，不以壮丽浓烈取胜。园林建筑就在精巧和谐中巧妙布置，花间隐榭，水际安亭，长廊云墙，曲桥漏窗，起着点染、补充、剪裁、修饰山水风景的作用，使其凝练生动而臻于画意的境界。另外，飞动之美也是中国古代建筑艺术的一个重要特点（图8）。古典建筑的斗拱、飞檐，具有庄严雄伟、舒展大方的特色。园林中的所有建筑，其形与神都与天空、地下自然环境吻合，讲究与天相接与地相齐，以使园林体现自然、淡泊、恬静、含蓄的艺术特色，并收到移步换景、渐入佳境、小中见大等观赏效果。

（3）花木寄情，花木言志

中国古典私家园林中的植物配置除讲究有独特的观赏价值外，它们在配置上也能够渲染、衬托、突出禅宗的文化意蕴（图9）。园中花木一般是屋角蕉影、窗外修篁、池边垂柳、雨中睡莲、经霜丹枫或雪中梅朵，既能观赏又能组景和分隔空间。古人造园植木，善寓意造景，选用花木常与某些寓意联系在一起，如将松、竹、梅称“岁寒三友”，将梅、兰、竹、菊，称为“花中四君子”，认为梅剪雪裁冰一身傲骨，兰空谷幽香孤芳自赏，竹筛风弄月潇洒一生，菊麦霜自行不趋炎势。其他还有松的苍劲、海棠的娇艳、杨柳的多姿、牡丹的富华、莲荷的如意、兰草的典雅等。植物造景师还善于利用植物的形态和季相变化，表达一定的思想感情，如“岁寒而知松柏之后凋”；“留得残荷听雨声”、“夜雨打芭蕉”；树木的选用也有其规律，如“庭园有松，画龙而点睛”，“门前杉径深，屋后杉色奇”等，或用桂花、玉兰交植来寓意金玉满堂等。

（4）匾额楹联，意蕴无穷

古典园林文化的载体之一便是园中的匾额对联，其是园主及造园者表达造园主旨、咏怀抒情的最好载体。由于造园者多为有较高文化修养的文人雅土，其匾额对联多出自古代典籍和诗句，其特点是雅致精妙，寓意深刻，区区数字却负载着广博而深邃的文化信息，在园林欣赏中起到点景和深化审美感受的作用。匾额题刻，是将园林中的虚实之景以及文人的情思系之一词，来表达其深邃的立意、含蓄的意境和高雅的情调，从而拓展并且强化和充实了景观的内在生命意蕴。楹联是随着骈文和律诗成熟起来的一种独立的文学形式，讲究骈俪对仗，音调铿锵，节奏优美，融散文气势与韵文的节奏于一炉，蓄意深远。如拙政园“雪香云蔚亭”的对联“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”，梧竹幽居亭的对联“爽借清风明借月，动观流水静观山”，沧浪亭翠玲珑的对联“风篁类长笛，流水当鸣琴”（图10）。

4 禅宗文化对寺庙园林的影响

禅宗哲学从兴起到成熟的过程，与寺庙园林的兴盛发展，大致是同步的。禅宗是中国佛教的精神核心，寺庙园林则是秉承这种精神的中国僧众的理想天地。禅宗兴盛后，几乎各处寺庙园林都留下了禅者的足迹。庐山东林寺、黄梅东山五祖寺等地都以其清幽天趣启示参禅者悟觉禅机。南宋迁都至临安后带来了在西湖景区兴建寺院发展自然环境的高潮，归隐寺、净慈寺、余杭径山寺、宁波天童寺、阿育王寺名列“禅院五山”，可见当时的风尚是禅寺与山水密切结合的。

例如，寒山寺在宋代称“普明禅寺”，相传唐代高僧寒山、拾得曾住此，故唐人称之为寒山寺（图11）。唐代诗人张继的《飒桥夜泊》是描绘该寺环境及秋夜氛围的千古绝唱，枫桥与夜钟，成了寒山寺的标志。枫桥点明了寒山寺的园林环境特点，其中寒山寺园林环境之妙，正在于它的闹与幽之对照，是交通要道，往来人众密集，而寺院小环境则独辟幽境，钟声悠悠，是古今中外四方游子的心灵净土。而禅寺钟声，则是成就寒山寺园林环境氛围、引人悟入禅境的又一因素。

结语

由上述所知，禅塑造了中国人独特的追求自然美的情趣。园林，作为一种在自然环境中进行创造的艺术，是最能体现人工与天然的关系、最能反映审美的自然观。中国古典园林从整体倾向上看，总是尽量地亲近大自然、融入大自然，避免生硬的人工斧凿痕迹，追求浑然天成的美。这种美的境界需要精心的创造，通过精心创造而达到自然天成的美感效果，就是中国园林的基本原则，即“虽由人做，宛自天开”或“妙造自然”，这与禅家精神具有相通之处。因此，我们应该不断地发掘传统文化的思想，将其融汇到现代园林艺术设计的理念中，并不断的创新，继承和发扬传统文化的思想精髓。