时间：2022-07-16 09:07:57
有时候，李安会在现场暗示我：你要不要这么看易先生。
从《情深深雨》里的雪姨，到《继母》中的苗芳，再到《笑着活下去》里的徐丽然，大家习惯于把王琳定位于“狠心母亲专业户”。其实，王琳是个地地道道学有所成的“海归”。在我国，留过洋的演员不少，但像王琳这样读过前苏联莫斯科国立电影学院的还真不多。
充满矛盾的母亲
电视剧《笑着活下去》是我国第一个讲述弃婴的电视剧。剧组宣传的第一站选在山东一个不太出名的福利院。在此以前，王琳从来没有去过任何一家福利院。一进福利院，王琳首先看到的是一群孩子在唱歌。在他们幸福稚嫩的歌声中，一个四十多岁的保育员正耐心地给一个不到两岁的小孩喂饭。她手里同时攥着卫生纸，还要不时给孩子擦鼻涕。孩子们一律喊那些保育员“妈妈”。王琳从踏进福利院大门那一刻起，眼泪就没有停止过。王琳哭着对福利院的“妈妈”们说：“剧本给我营造了一个福利院的氛围，但是今天，当我来到真正的福利院以后，又有了另外一种感受。你们给这些没有父母的孩子一个家。看见你们，我想到我在演一个抛弃孩子，多少年后再把孩子找回来，还要听她当着我的面说‘这是我最后一次叫你妈妈’的母亲，简直没法不流眼泪。”电视剧《笑着活下去》的大结局是：王琳的孩子最终原谅了她，王琳最终为她曾经抛弃的女儿死了。这部戏在很多地方播出时甚至盖过《金婚》的风头，取得了收视第一的好成绩。在接这部戏的时候，现实中的王琳刚刚做了母亲。诚如王琳在福利院所说，从她翻开剧本的第一页开始，她的眼泪就几乎没间断过。
“我一直在解释：我所扮演的徐丽然不是一个真正狠心的母亲，不然她干脆不理这个孩子就完了。可是她已经欺骗了丈夫这么多年，不可能再回头了。”在王琳的眼中，徐丽然是一个充满矛盾的母亲。她一直周旋在丈夫、一对双胞胎儿女和一个遗弃的女儿之间无所适从。“一个母亲，有三个孩子，两个孩子是自己带大的，另外一个女儿是奶妈带大的。五个手指头都不一样长。小女儿要换肾，母亲最先想到自己可以把肾捐出来，可惜配型不成功，那么就剩下被遗弃的女儿和儿子。可是在儿子和女儿的衡量中，肾对男孩子确实比女孩子重要。她的偏心是经过再三衡量的无奈之举。”王琳在接受采访的时候，带着感情为记者背诵了大段台词。从戏杀青到接受采访，时间已经过去快半年了，那些台词还是如刀刻一般印在王琳脑子里，甚至做梦的时候，都挥之不去。回想起那段日子，王琳说：“那时候，我每天醒来，化好了装，就盼着进入到这样一种生活里去。我拍了这么多戏，第一次有这种感觉。”
一场风月无边的麻将牌
去年的年底，王琳接到通知，她被邀请去为李安的电影《色，戒》试镜。推开宾馆大门，王琳发现上海所有和她在相同年龄段的女演员几乎都在。不久以后，王琳坐上了去香港的飞机。和她一同前往的，还有汤唯、陈冲、苏岩……无论红花还是绿叶，通通要接受训练。在此后整整五天时间里，几个美丽的上海女演员像小学生一样认认真真地学打老式麻将。
到了实拍阶段，王琳的两场麻将戏用了三天时间拍完。李安甚至连几个女演员的指甲油的颜色都做了细致的规定。《色，戒》里的每一张麻将牌都不是随机出现的，所有牌的顺序都经过精确的计算。“三筒后面是五条，五条以后是七筒。《色，戒》里面的每一副麻将牌都是能和牌的。如果有一个人说错词，整副牌就要重新一张一张按照顺序搭好。现场码牌的人都快疯了。”整部电影里有五六场麻将的戏，每一场戏的麻将和法是不一样的。所以麻将老师要想出五六副不同和法的牌，也就是接近两千张麻将牌的精确顺序。
“李安的麻将比现实中的复杂百倍。比如四个人在打麻将。如果甲对乙有意见，那么他会盯死一个人；如果甲对乙有意思，就不一样了。比如梁朝伟拆了一对八筒给汤唯，却被陈冲碰走了。于是他就又打了一张八筒。他把这些都融进戏里面。”王琳在《色，戒》里的词很少，许多观众在看戏的时候都没有注意到。“其实，这个戏本来设计的是，除了那个讲四川话的太太，其他人跟易先生都有一手，而易太太也全知道。那些情感非常微妙。电影里，每一个女人的眼神都是有出处的。有时候，李安会在现场暗示我：你要不要这么看易先生。
琼瑶戏是一种动画片的表演方式
七年以前，琼瑶的电视剧《情深深雨》，让观众为赵薇、林心如掏心掏肺的同时，也记住了凶狠刁钻的“雪姨”。记者问：“琼瑶戏的表演方式，和其他戏不太一样吧？”王琳扑哧一下就乐了。琼瑶习惯于把整个戏的对立面都集中在一个“坏”人身上。对此，王琳笑称：“琼瑶戏是一种面具化的表演方式，就像演动画片一样。”
琼瑶剧的制作流程以严格著称。王琳以前对自己表演有着绝对自信，后来却被告知，前三天的戏要通通重拍。琼瑶是生产线上的绝对权威，她的话不容置疑：“如果雪姨不坏，那么整个戏都不成立嘛！”心高气傲的王琳从来没有受过这样的打击，心想大不了就不拍了。学院派的表演方式一直教育王琳演戏要“循序渐进”，“开始的时候，我想：雪姨上来不要那么坏，让她慢慢变坏。但是琼瑶不需要循序渐进。一开始，你就是那么坏。到最后，你还是那么坏。从开始到结尾都在感情的峰值。”
王琳回忆那段时间的压力很大，几乎崩溃。每演一场，导演就会说王琳：“哎，你不够坏，再坏一点啦。”后来制片人找王琳谈话，他说：“你这样不行，你是个好演员，你不能表现成这样。”就这样，到了第三天，王琳心一横，放下身段，把自己平常不敢往外招呼的动作都拿了出来。这就是后来观众看到的那个红口白牙、掐腰瞪眼、招人痛恨的雪姨。王琳后来也说：“好的演员应该有多种体系，这种动画片式的表演也是其中一种。琼瑶戏的成功，很大程度得益于它的简单。爱就是可爱，恨就是可恨，怜就是可怜。观众每天下班也很累，需要看一些简单的东西。”
从苏联留学归来
王琳一开始之所以对夸张表演表现出那么大的抵触情绪，很大原因来自于她所受到的表演教育。早年，王琳还在上海戏剧学院念书的时候，得到留学前苏联的机会。前苏联是著名表演大师斯坦尼斯拉夫斯基的故乡，公认的学习表演的圣地。不久以后，王琳通过了语言的难关，如愿考上莫斯科国立电影学院，跟前苏联的学生一起演《海鸥》《玩偶之家》《万尼亚舅舅》等契诃夫的经典剧目。
可惜好景不长，1991年，苏联解体。学校里一片混乱，那些给过王琳无数启发的功勋演员们纷纷忙于走穴赚钱。而此时的王琳，竟然胖到了126斤。“那时候莫斯科太冷了，物质极度匮乏，看到东西就想吃。麦当劳前的长队，有几公里那么长。我等了三个小时，进去以后，一口气吃了一个巨无霸、一个双层吉士、两包薯条、一杯奶昔。在前苏联，我一年长了30斤，所有的衣服裤子都穿不下了。”
在这样的情况下，王琳最终选择回国。至今想来，王琳仍有些后悔：“前苏联那边的表演教学体系真的太好了。它教你在舞台上的每一个动作、每一句台词都必须有出处。当你真的要考虑每一句话的出处的时候，你的表演就会非常扎实，这才是‘台上有根’。后来，我回国演了《情满珠江》的张越美。那些戏当时看很好，现在看很嫩。这么多年过去以后，我才能结合着我的经历，再加上学的那些东西，做到‘台上有根’。就像我做了妈妈，演妈妈才真切，经历对演员来说太重要了。”
本文图片由王琳提供