陈永华 音乐人生 动情奏响

音乐之路上，他从未停止脚步。

内心的呼唤，化作一行行乐章，

他的编曲恢弘壮阔，大气磅礴。

激昂多变亦直扑人心；

音乐之路上，他不断探索。

古典音乐伴随民族元素，

他满载荣誉仍然前行，

他说他有一个梦想，

用音乐，达至世界和平。

陈永华教授主要职务与履历

香港著名作曲家和指挥家

香港管弦乐团首位驻团作曲家

香港大学专业进修学院人文及法律学院总监

香港大学创意及表演艺术中心总监

香港作曲家及作词家协会主席

2000年获香港特区政府委任为太平绅士

2009 年获邀成为中国音乐家协会会员

音乐之路 欢乐作伴

音乐，总是能夠给人带来美的享受。当你陶醉其中，能感受到那气势恢弘的旋律，领悟到作者的天马行空；有着古典音乐的庄重典雅，亦有着民族音乐的朴素厚重，让人肃然起敬。是的，这些.在欣赏陈永华先生的交响乐中，观众们都能身临其境的体会，如同走进他内心的那一片圣地，伫立倾听。

1954年香港出生的陈永华先生回忆起当初踏上古典音乐之路，依然欣慰不已。他中学就读於一所天主教学校，中学五年级考试完之後，暑假閒玩，途径教堂，顿时被教堂的合唱给吸引。“那歌声非常美妙，之前从没听过这样的歌。”陈永华先生现在回想起第一次用心聆听的古典音乐，仍然讚不绝口。他中学时期跟当时的很多年轻人一样，喜欢听流行曲，把玩吉他。当时他对音乐的专业知识知之甚少，看不懂五线谱，更不懂古典音乐。“我有一个同学在诗班唱歌，他邀请我也加入其中，我说不懂五线谱，他鼓励我慢慢学。我就开始参加天主教教堂合唱团。”这是一段机缘巧合的经历，亦或者是早已注定，他接触到了古典音乐。“之後教堂的一个音乐指挥，把一次音乐会的门票赠予了我，我第一次现场聆听古典音乐会，太美妙了。”在教堂老师的指导下，陈永华先生从接触到古典音乐，慢慢地爱上了它。

1972年高中毕业後考入罗富国教育学院学习英文、中文与音乐。1974年到柏立基教育学院进修。这三年的他学习优異，若之後教中文英文还是有信心，但是教音乐还是有些信心不足。音乐是时间的沉淀，需要不断地探索求知，那灵动的乐感和美妙的旋律，都不是一朝一夕可成。对音乐的兴趣越来越浓厚，1975年陈永华先生考入香港中文大学音乐系继续进修，也从此踏上职业的音乐道路。

音乐的道路，欢乐为伍。凡事缺乏兴趣，也就很难有造诣。勤奋好学，天资聪慧，1979年他从中大音乐系毕业获文学士衔，並考获伦敦圣三一音乐院作曲院士文凭。1980年至1985年连续五年获英联邦奖学金赴加拿大多伦多大学深造，获音乐硕士及博士衔；並获德国学术交流部奖学金参加1986年达木斯达现代音乐夏令班。这些奖学金对来自中阶层家庭的他至为重要，否则他的学习道路亦会中止。在这段时间，他系统的学习了音乐作曲，也为之後灿烂的音乐历程打下了扎实的基础。“作曲也是我非常感兴趣的，因为我不可能成为一个钢琴演奏家，太迟了，我也没什麽兴趣。很多时候都要指挥自己及他人的作品，学习作曲也能夠从中受益。”直到现在，指挥和作曲仍然是陈永华先生两个主要的音乐活动。

灵感 源自祖国大地

从多伦多大学毕业後，陈永华先生回到母校香港中文大学担任音乐教授，其後並出任该系系主任超过十年，同时兼任文学院副院长。他知道，香港才是自己的家。2007年开始，陈永华教授任职於香港大学专业进修学院，现任其人文及法律学院总监及创意及表演艺术中心总监。专业进修学院一年的学生人数超过十万，为在职人员提供自我提升的平台。课程从短期课到博士学位课。他把自己多年来对音乐的了解投入教学，热诚充盈。工作之餘，投身到乐团音乐指挥和作曲。这些，都是他热爱的事业，乐此不疲。

陈永华先生是一名多产的作曲家，除了管弦乐、室乐及合唱曲创作，当中亦有诗歌、儿歌、话剧及电影音乐。陈永华先生的八首交响曲，其中七首由雨果製作有限公司出版，由香港小交响乐团，香港中乐团及俄罗斯的两队交响乐团灌录唱片。

目前为止，他已创作八部交响曲。第一交响乐（1979年），第二交响乐（1981年）双乐队第三交响乐（1985年），第四交响曲：《讚主颂》，第五交响曲：《三国誌》（双乐队）（1995年），第六交响曲：《九州同》（1996年），第七交响曲：《长城》（2005年），第八交响曲：《苍茫大地》（2006年）。这也代表着他的心路历程。第六交响曲的总谱由人民音乐出版社出版。

从作品可以看出，这个心路历程也是从艺术家的浪漫情怀出发。特别是之後的几部，民族风格浓厚。《三国誌》，取之大众耳熟能详的三国故事，天下大势，分久必合，合久必分。他从小喜欢《三国演义》，也寄託其中，寄予和平。之後意犹未尽，他又潛心创作第六交响曲《九州同》。史记孟轲转谓“中国名曰赤县神州……内有九州”，据尚书记载黄帝分天下为九州，及後洪水为患，“帝命禹卒布土以定九州”，自此九州一词意指完整的中国。全曲分三个乐章，第一个乐章一击鼓开始，已示世上纷乱，缓慢的第二乐章抒发纷乱後的安慰，第三乐章紧接出现，展示光辉的统一局面，寄予和平。

香港回归後创作的《长城》，格局庞大，气势恢弘，大气磅礴，旋律激昂顿挫，从中能听出古典音乐中蕴藏着的民族元素，寄予着创作者对中华大地浓厚历史的感叹自豪，对祖国大好河山的热爱。《苍茫大地》表现的大爱，一直是人类对和平的追求。宽恕仁爱才能带来真正的和平。

音乐灵感都是源於对祖国河山的遊历，切身体验和真诚向往。从1981年的暑假，陈永华先生踏上北京，第一次接触祖国大地开始，就从此陶醉其中。之前，他对中国的理解往往是从书本上，从经典古籍，四大名著中认识，而这样的认识往往不夠全面和深刻。“在大学几年里，我不停看中国音乐方面的书，希望把中国音乐的素材放在我西洋音乐的创作里面。”留学後回到香港，陈永华先生顿时开朗，音乐素材不能局限於书中所识，没有亲聆听的感受，很难有音乐上的感动。香港繁荣开放，为什麽不写一些本土化的香港音乐？之後，他踏上了全新的音乐之旅。

改革开放後他更加频繁的去内地旅遊採风，这些年走遍了中国大多数省份，去过青海，内蒙，到过敦煌，走过河西走廊，跟不同地方的民众谈话，聆听不同的方言，体验不同的民俗风情。“我感受的中国，是不一样的中国，民风淳朴，民众友好。他们看见我们对他们的东西感兴趣，他们也很感兴趣。一定要到中国走走，还要多走。我现在也告诉我的外国朋友，你要去了解中国，你要到中国具有浓厚民风的地方，才知道中国是怎样多面，了解中国原来那样历史深厚。”每到一个地方，总是会找到不同的音乐灵感。“我到内蒙古旅遊，当地的歌手陪我唱歌，我也拿了一把马头琴学习，後来有了灵感创作了作品，在韩国演出，观众感觉真的别具一格。”他到了长城，感受着嘉峪关外的风声，於是，创作出傑出的交响曲《长城》。

陈永华先生非常热爱中华文化，早在二十多年前，他就有移民加拿大的机会，当时香港还没回归，局势未定，但他毅然放棄这个机会，他开玩笑的说，多年後出了作品，而作品上标示着“陈永华，加拿大作曲家”，这是一件非常尬尴的事情。

他希望看到社会上多一些人，能有机会接触不同的音乐。他梦想着有一天，中国能有一些现代的音乐文化表达出来。“外国人很欣赏中国的过去，唐诗，三国都翻译成很多外文，对我们现代的中国，我们给他们看什麽？不能是以前的东西，我们要给他们现代的音乐。我们有这个责任，希望得到世界认可。”陈永华先生也为此不断努力，为建立现代的中国音乐文化不断探索！

中华元素结合西洋古典音乐，是陈永华先生一直探索的音乐之路。祖国的风土人情、山川河流、飞鸟群林，这些都可以是他音乐灵感的来源。他那祥和、大气博爱的音乐主题，正像这片水土。他爱音乐，更爱这片土地！