淡淡忧伤的美感

蒋文洁的画，很特别，很与众不同。

其一，纤细、敏感、柔美、抒情，这是给人的第一印象。全国画装饰性的风格语言的人很多，但是蒋文洁以她淡雅的色调、细腻的肌理效果和极为提炼的点线面构成形成的独特面貌令人过目不忘。

其二，女性的纤细和敏感之中还蕴含着忧伤。这是蒋文洁画面品格的一个重要特质。无论是工厂与田野山川不协调的共存，还是城市家园里那建设工地刺眼的大钢架……无处不弥漫着挥之不去的伤感情绪。

当下，油画风景写生在中国风起云涌的各地风景写生活动几乎说明自法国印象派之后，油画风景在世界的另一头――中国的广阔土地上正以蓬勃的生机再度复兴。这似乎是令人难以置信的：在西方宣布架上绘画已经死亡的当代艺术世界大环境下的今天，不能不说这是一个奇迹。

凡事都有它存在的必然性，这里面涉及了民族、文化、社会变革期的心理和精神需要等等复杂因素。单从油画风景的风格语言来说，当前中国的油画风景画大致有以下几类：

1.学院派式的写生、创作。用传统的审美和表现语言，全面完整地表现对象的形、色、空间关系，力求准确、自然、生动，充满传统审美的诗情画意。

2.以“写意”为代表的民族风，强调从中国文人画的书写意味中吸取油画民族化的源泉，努力建构中国特色的油画品味，以立足于世界油画艺术之林。

3.张扬个性，寻求个人情感，潜意识，有意脱离传统审美的共性，趋向于小众代表，是一种当代的“小布尔乔亚”情绪。

4.脱离对象的：“意象”风格，以个人内心感受为出发点，更着重画面的气氛。情绪、文化内涵、笔触肌理的表现效果，不受形象和情绪的局限。

蒋文洁的风景画，则很难归入哪一类。

从风格上看，她的画属于平面装饰性风格，有波提切利的优雅味道。但画面中淡雅的色彩、纤细敏感的线条、优美的点线面结构、淡淡的忧伤诗意又使她的画有一种很个性很特别的品质，这种特性在全国油画风景中很少见。

更难能可贵的是她的画中蕴含有浓厚的人文情怀。当今的油画风景，大多着重于形式语言风格的探索，也即是人们常常津津乐道的“个人图式”，不少的写生高手甚至于熟练至圆滑之境了，而象赵晓佳的东北大工业风景、朝戈的蒙古大草原风景、段正渠黄土高原的西北风景等令人心灵震撼、感人至深的风景画极不多见，我们从中能感受到画家内心深处对于历史、时代、土地和环境生态的沉重叹息和忧伤。蒋文洁的风景画，很女性、很优雅、很诗意，但掩盖不住的是一种淡淡的忧伤：炸药劈开的大石山下的工厂，美丽田野中的高大烟囱，远山和厂房已分不清你我，一起与田园牧歌构成了当代的“世外桃源”，立交桥巨大的水泥墩和红色的、黄色的大钢架分割了城市安静的版图，污水处理厂那蓝色的水面真的能“生命・轮回”吗？……这一切，是蒋文洁的困惑，是她对着当今变成如此这般的田园美景所作出的反映。

这不是过去的田园牧歌，它就是我们向往的“新田园牧歌”吗？然而它是现实，它是眼前的存在，我们回避不了它。蒋文洁，一个会画画的弱女子，用她的画笔表现了自己的无奈，并力图在其中寻找不协调的美感。记得悲剧有一个定义：“将美好的东西毁灭给人看。”我想，蒋文洁在寻找艺术美感的同时，敢于直面这破碎了的风景，并试图从中找出这个从农业文明到工业文明转型时期的风景美学价值，无疑，这是有意义的。