资讯.国内展讯(二)

其他地区　THE OTHERS

从宏观上来看，北京、上海以外地区的展览是颇有意趣的。奥斯卡颁奖礼上卡梅隆和前妻凯瑟琳的“擂台赛”让全世界观众看得过瘾，如今艺术圈里亦有类似“案例”，赵无极和已仙逝的前妻谢景兰于一江之隔各有回顾展开幕，一场比较势不可免。内地其它地区的艺术展览多由画廊以外的艺术机构策划，带有浓厚的学术气息，这与香港艺术圈的中产阶级市民风格大为不同。

静思冥想：为子孙后代留下一笔遗产

2010.4.9―4.11

海南2010博鳌亚洲论坛艺术空间

主办：艺美基金会

这个主题空间将围绕2010年博鳌亚洲论坛的主题“绿色复苏：亚洲可持续发展的现实选择”进行，目的在于能让参观者透过艺术家的灵感源泉，经历一种亲近自然的生活理念，让大家深刻的体会到艺术与自然的完美结合；同时通过三个不同的观察与生活角度，即博鳌亚洲论坛的“绿色复苏”、韩国文化形象大使Lee Hyolae对生活的阐释以及曾梵志的风景题材画作，鼓励作为地球公民的人们追求人类生活的更高意义，对生活与自然的理解有着一种更高的升华。

从电影看：当代艺术的电影痕迹与自我建构

2010.4.10-6.10

深圳　何香凝美术馆OCT当代艺术中心

蕙景兰心――谢景兰艺术回顾展

2010.3.5-5.30

澳门　艺术博物馆

谢景兰(1921-1995)，又名拉兰(Lalan)，法籍华裔女艺术家，一九四八年随前夫画家赵无极赴法国，并定居当地，开展艺术创作。本次回顾展共展出九十二件(套)创作于二十世纪六十至九十年代的绘画作品。观众可从谢景兰三个时期的作品中，感受艺术家结合了音乐与舞蹈的绘画风格。

New City――努尔・巴士度新作展

2010.3.6-4.11

澳门　澳门全艺社

Sins of Honq Kong――连凯个人展览

2010.416-4.省略一起举办连凯的首次个人展览。他的主要身份是香港知名演艺明星，但他也是一位才华横溢的青年艺术家。该展览将展出一系列的艺术品，包括连凯从二零零八年起创作的油画、木刻及限量的印制品和T恤。除了展示他作为一个艺术家的热诚以外，这次展览也属于推广香港本地艺术家和艺术界运动的其中一部份。

向赵无极致敬

2010.3.19-20

季丰轩画廊

赵无极于1920年在北京出生，自1948年定居法国，为地位最崇高之抽象艺术代表之一。季丰美术出版社于今年3月出版赵无极最新专论书，备有中文版及英文版，为近十年来最详尽的有关赵无极的文献，让读者鸟瞰微观赵无极一生至今的艺业。“向赵无极致敬”为本书的推介仪式，同场亦有赵无极纸本作品展。赵无极夫人及德维尔潘先生将会亲临香港出席。

布列松的“百年现代”

2010.4.11―6.28／纽约现代艺术博物馆在宣传稿中，MOMA对被誉为“现代新闻摄影之父”的法国人亨利卡蒂埃一布列松(1908-2004)毫不吝惜溢美之辞，称他为世界摄影史上“最具原创性”、“技术最出色”、“最有影响力”、“最受爱戴”的大师之。布列松自1930年代早期便开始他的摄影创作，他对抓拍行动中的事物有着不可思议的天赋，这使得他的作品又被称为“决定性时刻”。二战期间他主要是在监狱中度过的，1947年他在MoMA第一次举办了自己的博物馆个展，随后他与罗伯特卡帕及其他朋友一起创办了马格南图片社，使新闻摄影记者通过《Life》等杂志接触到更广阔的观众。布列松开创并确立了图片新闻报道的形式，在他所活跃的25年职业生涯中，堪称最热心的人类观察家，最伟大的二十世纪肖像描绘者。这次MoMA为布列松举办的回顾展，是美国三十年来的第一次，展览贯穿了布列松的整个职业生涯，展出了布列松的300多幅摄影作品。

在植物园举行的艺术展

2010.3.6-5.23／纽约布鲁克林植物园这是个与众不同的展览，展出地不是博物馆，也不是美术馆、画廊，而是纽约布鲁克林植物园。一系列丰富且富于流动性的水彩以及石墨汞做成的动植物结合在一起，构成了奇异的视觉效果，这就是纽约艺术家艾米莉克拉克的最新装置作品《我的花园宠物》(My Garden Pets)，专为布鲁克林植物园的百年庆典特别制作而成。克拉克研究了1912纪美国博物学家玛丽屈特的作品以及“益虫”的概念，花费了4个月的时间呆在植物园里，研究其图书馆，与园艺师、科学家和其他工作人员交流，成为植物园里第一个“驻园”艺术家。艾米莉在她的水彩中运用了精致、唯美的意象，而这些意象往往是我们肉眼看不见的动植物运动，比如那些显微镜下玫瑰花上的细菌。艾米莉在美国和欧洲都做过不少展览，除了艺术家的身份以外，她还是一位作家和学者。

去蓬皮杜看“她们”

2010.2.21―5.27／法国蓬皮村艺术中心法国国家现代艺术博物馆首开先河，遴选出本馆活跃在20世纪至今的女性艺术家所创作的艺术藏品，举办了一次主题展：e／／es5@centrepompidou，在蓬皮杜艺术中心举行。展览包含来自200位艺术家的500多件作品，是继2005年的“Big Bang和2006-2007年的“Mouvemenf des Imaqes”之后的第三次大型主题展览。法国国家艺术博物馆是第一个举办现当代艺术展的资深艺术机构，本次展览也充分表达出他们对女性艺术家的重视和尊敬，它将“女性”和“国籍”、“纪律”三个主题并置，共同视为二十、二十一世纪现当代艺术的核心论题。参展重要艺术家包括上个世纪的索尼娅德劳内、弗里达卡洛、多萝西娅坦宁、琼安米切尔以及目前活跃的索菲卡莱、阿奈特梅萨热、路易丝布尔乔亚。展览内容涵盖广阔，从文学史到思想史，从舞蹈到电影，深度透视了上个世纪女性的文化地位。

油画历史：德拉罗什和简・格蕾

2010.2.24-5.23／英国国家画廊保罗德拉罗什是他所在的时代最享誉盛名的艺术家。他的画结合了安格尔的精巧细腻和德拉克罗瓦的宏大历史主题，用戏剧化的矛盾冲突构成了类似舞台演出的效果。德拉罗什最著名的～幅画是《简格雷的死刑》，堪称最能代表他风格的一幅画。画中描绘了这位在登基短短数日后就被罢黜的年轻女王在被执行死刑前的一个瞬间。大胆尖锐的选材和纤毫毕现的画风完美地结合在了起。这次展览展出了大量为这件作品作前期准备的草图和素描，缓慢而详细地梳理了这件作品诞生的过程。其它一些重要作品也在这件作品周围展出。它们共同体现了德拉罗什在19f4纪初的成就。

安尼诗・卡普尔大型个展

2010.3.16-10.12／毕尔堡吉根海姆博物馆如标题般开门见山，此次展览是当代最杰出的雕塑家之一――安尼诗卡普尔(Ahish Kapoor)的大型个展，这个展览自去年9月开幕以来大受好评，它是西班牙迄今为止第一个卡普尔的大型艺术展。卡普尔于7908年声名鹊起，他对抽象雕塑的探索以及对体积、比例、色彩、实体等方面的把握都令人称道。他最为人熟知的莫过于旷野、雕像、纪念碑式装置和户外公共艺术品，这些成就扩展了“后极简主义”的艺术语言。尽管物质性和过程性是卡普尔作品的核心元素，他却借助这两者使观者超越了眼中的实体，体验到感知与象征层面的深度。本次展览得到了艺术家本人的大力支持，他将每个美术馆都视为某个系列作品独无二的展出场所。用艺术家的话说“所有物质材料都以某种方式导向非物质世界。”

胡安・米罗――梦的颜色

2010.3.5―6.6／德国毕加索图像博物馆毕加索图像博物馆为了庆祝自己的70岁生日，特意奉献了三个特别大展，分别是胡安米罗、毕加索、保罗克里的个展，其中最先推出的是“胡安米罗一一梦的颜色”。这次展览从法国的Maegh画廊借出了了100件作品，它们将引领我们巡游这位著名加泰罗尼亚艺术家的艺术人生。这些油画、图纸、印刷品以及雕塑反映出米罗独一无二、多姿多彩的艺术世界，还有他那对多种艺术形式的非凡掌控能力。该博物馆位于德国明斯特，自2000年成立以来，它不断扩展自己的藏品范围，收藏了许多杰出艺术家如马克夏卡尔、乔治布拉克和亨利马蒂斯的优秀作品。据悉，毕加索和保罗克利的展览将分别在8月和11月开幕。