远距离看平遥

9 月18 日，我到了平遥，进入到一种莫名的亢奋状态。街上川流不息的摄影人，情绪上大致与我差不多。抬眼望去，花花绿绿的海报贴满古老的城墙，无时不在宣布：我是本届平遥最值得一看的影展；三五步之内，必有一个你熟悉的朋友，或者摄影大腕，坐着电瓶车，或骑着自行车，神情昂扬地赶往某个展场。

平遥国际摄影大展在2008年已进入第8个年头。按组委会网站的官方说法：“此次为期7天的摄影大展，吸引了来自国内及美国、法国、意大利等40个国家和地区的摄影家、策展人、摄影爱好者，展出作品12000余幅”；按组委会朋友非官方的说法：“此次摄影大展预计参观人数将达到十五六万，远远超过去年”。

12000幅，按一幅作品停留15秒钟计算，全部展览看完大概需要50个小时。也就是说，需要你马不停蹄从早到晚地看上6天。

这明显是一个无法完成的任务。一般来讲，很多朋友会跟我一样，在平遥呆上两天，或者三天，带着一身的疲惫和满脑袋的图片，回到北京，或者南方某个城市。然后，在某个闲暇的下午，跟几个朋友就着一壶清茶，或者独自呆在寂静的书房，从遥远的距离，再次聊起平遥，回望平遥。

平遥的价值是什么？

普雷基是美国联系图片社总裁，世界著名策展人，有媒体记者问他：今年已经是平遥摄影节的第8年了，您有没有感觉到这个摄影节的成长和变化？

普雷基答道：这取决于你从什么角度来看这个问题，例如活动的规模等等。不过，我想我们可以用“成熟”这个词来形容每一年的平遥摄影节的发展变化。尤其是今年的摄影论坛的举办，更是我们摄影节的亮点所在。我们可以说，平遥一直在成长。

笔者认为，普雷基的“成长”一词，颇为贴切，至于“成熟”，我更愿意从另一个角度理解：成熟，意味着世故，意味着急需变化。

2001年的平遥摄影节，无疑开创了中国摄影展会的先河。超前的国际化视角，无法复制的影展场地，高规格的参展作品与到场嘉宾，让平遥摄影节一炮打红。可以说，平遥摄影节给了世界摄影人集中观看中国的窗口，也成为中国摄影作品走向世界的平台。

当时的平遥摄影节，正如一场摄影界的“春晚”，作品之丰富，大腕之云集，在信息相对封闭、摄影界的节庆形式相对较少的时代，的确让无数人产生惊艳的震撼。

只是，春晚已经明显成为全国人民的“娱乐鸡肋”，8年之后，平遥摄影节引以为豪的两大价值，其含金量是否如初？能否像组委会所言：“以PIP为契机，中国影像向世界发出邀请，大展将展出全球40多个国家和地区的摄影作品，观众将能看出脉络清晰的世界影像地图与当代艺术走向。”

平遥摄影节成功之后， 不乏效仿之士。找一处有些历史或中国风情的土地，挂上几千幅或大或小的作品，邀来数十位国际大腕或所谓大腕，搞几场务虚不务实的论坛，颁几块不痛不痒自娱自乐的奖杯，成了很多“国际摄影大展”的通用模式。加上“项庄舞剑，意在沛公”，很多组织者更关心的，是如何促进当地旅游名气及经济发展，至于世界摄影人能否看到中国主流影像，观众能否看到世界影像的地图，那是次要的事情。

当平遥引以为豪的模式，成为一种能够轻松复制的工程，平遥如何才能开启行业之先河，为互联网时代的影展带来新的价值平台？平遥能否走出这个艺术与经济博弈的怪圈，进入一个更加良性的循环？

再来看看 “中国摄影作品走向世界的平台”，这一点，也是平遥曾经的骄傲。前几届的平遥摄影节，实实在在地推出了不少中国优秀摄影师，其颁发的摄影师与画册奖项，也是很多摄影人梦寐以求的荣誉。中国诸多优秀摄影师，的确非常愿意将作品带到平遥，再从这里走向世界。

时过境迁，当摄影节庆变得满天飞，摄影奖项变得有钱就给、有关系就发的时候，当更多的摄影师将目光与作品转向画廊与图片库的时候，平遥能否保持住创办之初的艺术激情？能否继续成为众多优秀摄影师认可的精神圣地？

平遥的未来在哪里？

有不少今年从平遥回来的朋友说，平遥，越来越像一个庙会。

我宁愿将“庙会”一词，看成褒贬参半。越来越多的参展人数，越来越多的现场促销，甚至，越来越多的民俗表演与美食展览―平遥似乎想降低身段，让众多游客与当地老百姓融入摄影节的氛围，成为摄影节的积极参与者。就连开幕式上的噱头，也能看出组织方颇为精心，官方新闻这样报道：“来自汶川的小姑娘马瑜蔓――她也是本届平遥国际摄影大展的参展摄影师，在父亲的陪同下与国际策展人、收藏机构创始人博雅珊共同按下象征大战开幕的镜头快门，体现出本届大展的主题“奥运・大爱”。

如果说初创时期的平遥，更多采用的是“高举高打”策略，让摄影人产生高山仰止的崇敬的话，今天的平遥，更乐于让老百姓喜闻乐见的元素成为摄影节的主旋律。大展的主题“奥运・大爱”，内容直指今年关乎中国百姓生活与情感的两大主题：汶川大地震与北京奥运会。

主题展览紧跟时代主旋律，这一点无可厚非，只是个人认为，在海量媒体充分的视觉报道之后，关于这两大主题再震撼的作品，基本也是大家看过几十遍甚至百遍的图片，很难依靠这些图片，调动大家的视觉神经以及曾经的激荡情绪，让大家觉得平遥不虚此行；也很难从这些图片，让观众看出“世界影像的地图及当代艺术的走向”。

至于本次组委会主推的“世界摄影节组织同盟”，大概是40多个国家作品的来源。这一点，依个人之见，更像各国摄影作品的“汇演”，观念的、纪实的、沙龙的，时尚的，鱼龙混杂，难以体现组织方的真正意图。加上很多作品在网络或者各种媒体出现过不止一次，更让人难以驻足细品。

所幸，平遥从另一个方面抓住了时代热点，将“画廊”作为本届大展的一个主要亮点，在棉织厂展区集中展示。京沪两地几十家主要画廊，云集平遥，从作品规模和氛围来讲，与刚刚结束的“艺术北京・影像北京”相比，从规模、气势和人气方面，均胜一筹。

宽容，一向是平遥的优势，无论沙龙还是观念，无论纪实还是时尚，只要你喜欢摄影，就能在平遥找到备受欢迎的感觉。正如蔡元培时代的北大，学派林立，观点纷争，却因此成为北大发展史上的黄金时代。但因宽容导致的“鱼龙混杂”，绝不是平遥的未来。当美食节的叫卖声超过影像探讨的声音，当民俗表演的人气超过幻灯演示的人气时，当大多数摄影师回到各地，都说“没看到多少印象深刻的作品”时，作为中国影像展会龙头老大的平遥，更应该思考：平遥的未来在哪里？

2008 平遥国际摄影大展

据统计， 有近40 个国家的1 万2 千余幅作品参加2008 平遥国际摄影大展。其中， 国内个展130组，策展28 组，画廊、机构62 家；国外个展19 组，策展15 组，画廊、机构6家。这些精彩的展览分门别类陈列在平遥古城的展区：“县衙”依旧是主题展览区，展示“奥运”“大爱”两大内容以及“华夏文明看山西”等具有本土特色的内容；“土仓”继续成为国外精品摄影作品的主战场；“柴油机厂”是综合展区，包含各类经典作品；“棉织厂”是国内外具有先锋探索氛围的当代艺术和画廊展区；“二针厂”以全新面貌展示新锐及国内外优秀摄影师的作品；“文庙”是众多摄影机构的展区；“城隍庙”和“清虚观”展出人文风光作品。