我之为我 自有我在

磐石先生林凯龙，余之故交也，潮汕人氏，颇得中原远祖古风，仗义执信，知书达理。昔岁与余有缘识于闾巷之间，偶睹其绘艺，兼论及人生，同气相应，引为知交，转瞬已廿余年矣，今先生拟将近作结集出版，嘱余序之，也一缘份也。

先生少时，即耽绘事，长大以后，却进了武汉科技大学，学起了理工，然而，或许是积习和宿缘的原因，先生在学期间，犹不能忘怀绘事，且自学了美术史，并于毕业时举办当时最早的现代派个展。其后，先生即被美学大师王朝闻聘为国家重点项目、历史上规模最大的美术史工程《中国美术史》（十二卷本）编撰与插图总绘制；先生不负众望，从现代图象学角度探讨总结中国美术史演变规律，其撰写的“卷轴画的独立”“敦煌壁画”等章节获得专家们的一致好评；其为全书绘制之插图，更是对历代名迹的心摹手追，勾勒出各朝代绘画衍变的轨迹，成为这套巨著的特色之一。去岁主席访美时，将此书作为国礼赠送美国耶鲁大学，可见国家的重视，而先生于而立之年即参与其中，且委以重任，可谓难得。

其后，或许是预感到潮汕文化在未来的前景和空间，先生坚辞京华师友之挽留，毅然返乡，潜心家乡风物的研究，因而有积十数年之功写成的《潮汕老厝》；该书以“汉唐世家、河洛古韵”为中心，探讨潮汕民居的演变历史及与中原文化的关系，且辐射到历史掌故、民俗文化、民间传说，装饰美术等门类，图片精彩、论述严谨、极富创见。故该书甫一出版，即以学术和文化品格饮誉海内外，成为李嘉诚基金会推荐书籍，且获得广东省第二届民间文艺学术著作一等奖，第七届全国高校出版社优秀畅销书二等奖，虽经数次重印，坊间仍一册难求，可见其影响之大。今先生能应汕头大学之邀，执教于长江艺术与设计学院，主讲《中国画创作》、《中国美术史》、《中国文化及艺术思想》、《中国书画》和《潮汕民间艺术》等课程，教书育人，传递中国文化及潮汕文化之薪火，可谓一偿夙愿。

先生之画作，在经过数十年的勤学苦练之后，终于能在广泛汲取前人基础上变古为新，化俗为雅，形成与时风相异的独特品格。观其画作，当其昔岁热衷传统，溯晋唐而取法敦煌壁画时，则有精利润媚、古意盎然的《顾恺之画维摩诘》（1989年入选七届全国美展的作品）现于笔端；当其取法宋元而归于大涤老莲时，则有一批才气发越、笔墨超脱的山水人物如《品茗图》和《赤壁泛舟》等系列问世；当其沉醉潮汕民居、问道于逸民野老时，又有一批取材潮汕，借鉴潮汕民间工艺的《潮汕先民图》和《潮州七贤上京图》等见赏于海内外，而当其放笔直扫、纵横涂抹之时，则无古无今、无俗无雅，一任自然而形成一种不古不今、古今不二的独特品格和画风，可谓来去自如、无牵无挂者也。

近年来，先生有感于潮汕书画传统的深厚以及潮人画风之日渐明晰而提出“潮汕画派”之概念，并对其进行初步梳理和总结，提出将“立足本土，注重吸纳，讲求境界，崇尚笔墨”作为“潮汕画派”的宗旨和目标，且身体力行付诸实践，今集中所收，即先生近年依此原则努力的结果。

“潮汕画派”概念之提出，代表着潮人对自己画风之自觉，是其摆脱长期作为“闽派”、“海派”的附庸而获得自身独立的标志之一，也是历史上众多潮人画家长期努力的结果，相信在海内外众多潮籍乡亲的呵护下，先生和他提倡的“潮汕画派”不但旗开得胜，而且前程无量。（陈绶祥：中国艺术研究院美术研究所原副所长、博士导师，新文人画发起人和领导者）