浅议音乐功能的发展现状

摘 要：本文以音乐功能为论点展开讨论，从音乐功能的发展现状着手，提出缺少全面认识和配套措施两点不足，从对音乐教育了解的两大误区和揭示在教改背景下音乐功能的发展趋向，对其新特性全面深入的探究将有助于我们更好的适应音乐教育改革的浪潮。

关键词：音乐功能；个性发展

中图分类号：J605 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）14-0103-01

音乐的功能从社会学的角度可分为两种，一种是倾向，受个体的经验、所处的环境等影响；一种是非倾向，它纯粹是建立在感觉之基础上的，听众无需经理性判断，单凭音响对感官直接刺激就能直接感受到，音乐中的基本情绪通过艺术知觉的沟通作用转化为音乐的功能。中国传统的音乐功能主要着眼点是在教化之功。《乐记》对音乐的这种教化作用给了很高的评价，认为音乐不仅是娱乐工具，而且也是重要的教化民众的手段。古汉语中“陶”、“冶”分别是指按制陶的模子和铸铁的模子来铸造，所谓“陶冶性情”实质是指把个性的性情纳入固定、普遍、制约性的道德模式来加以规范。重理性，轻感性，重规范，轻个性。要求情在理中，美以善为本，是我国传统音乐功能观的显著的民族特色。对新的音乐功能认识不足反应在现代音乐教育上，普遍存在着以下两个误区：

第一个误区是，把音乐教育当成知识教育。这就大大削弱了音乐教育培养人感性能力的根本作用。感性能力是不能通过知识的学习来获得的，音乐家与普通听众的根本差别不在于是否知道作品的表现内容，而在于对作品音响结构听觉感性效果的细致入微的体验能力。音乐教育必须把培养感性体验能力，培养对良好感性环境的要求放在核心的地位上，否则就不能实现其应有的社会职能；第二个误区是，把音乐教育当成其他教育的辅助。音乐固然有多种功能，但改善世界的感性质量，提高人的感性素质毕竟是它不可替代的本质功能。“科学征服世界，艺术美化世界”这是它们各自不可替代的社会功能。改善世界的感性质量本身就是人类生存与发展必不可少的需要，而不是说，这种需要只有依赖于其它的需要（比如认识世界、改造世界或培养人的道德水平）才有存在的必要性。因此音乐教育培养人的感性能力，培养人对良好感性环境的要求，本身就具有独立的价值，而不是说它只有依附于其他教育目的才值得大力提倡。当音乐知觉处在直接反应阶段时，音乐中的情绪类型被体验，人们对音乐艺术的生物需求能得到满足，于是产生一种功能，这种功能产生于人类共同的生物需求之基础上，它没有任何社会倾向性。而传统的音乐功能只注重了社会性的功用，不建立在感性的、个性的基础上。

传统的教育观是使儿童的动作思维、形象思维向成人抽象逻辑思维发展，片面强调抽象逻辑思维，殊不知两种思维是相辅相成，共同提高的。每个人都有大脑两半球，一半主管抽象逻辑思维，一半主管形象思维，单一的发展不仅是畸形的，而且也会受到阻碍。现今教育，学校学科设置中，语、数、自然、外语、历史、地理均为偏重理性的课程，而这些又被叫做“主科”。可想而知，理性在学校中占据着主导地位，学生身上的规范越来越多，个性、创造性、感性的发展受到很大限制，从而阻碍了全面发展，导致许多学生感情麻木，感觉迟钝。在这种情形下，音乐、美术等艺术课程应担当重任，发展学生的感性特征，使学生成为有血、有肉、有感情的人便成了音乐功能发展方向的大前提。

近年来，音乐教学中以多媒体信息网络技术来实现视觉听觉的结合越来越多，也是当前音乐教学现代化的一个特征。合理的运用多媒体技术有助于激发学生学习音乐的兴趣，促使其产生强烈的学习动机，也能有助于创设丰富的音乐情境，激发学生审美想象，还能有助于学生开阔音乐视野，提高理解音乐的能力。但是，由于现在很多学校对于音乐兴趣的培养不够重视，多媒体设备设施不够完善，这种对音乐功能的片面认识降低了音乐课程在义务教育中的分量，不仅缺少硬件设备的基本配置，也缺少专业敬业的师资力量，随着《新课程标准》的推广和实施，作为它的有效执行者和积极建设者的音乐教师，必须转变传统的音乐功能观念；领会新课程的基本理念；开拓思路；创新方法等则是使学生对音乐课保持浓厚兴趣的有效途径。

在素质教育的大形势下，在各科争相进行改革创新的今天。如何从本学科开始进行创新，如何从本源上发出一枝新芽，而不是仅仅从方法上、手段上进行表皮更新，用新瓶装老酒，有待所有从事音乐教育的人士进行探索。希望今后音乐功能的拓展能从感性的角度，为学生的个性发展、人格完善闯出一条新路。使普通中学的音乐教育成为“感性解放”和“理性陶冶”并举的学科，培养学生的创造力，为学生描出一幅五彩斑斓的未来图画。

参考文献：

[1]朱光潜.谈美感教育[M].上海：上海文艺出版社，1980.

[2]修海林、罗小平.音乐美学通论[M].上海：上海音乐出版社，1999.