难忘小旅馆的非洲民歌

1月17日我前往上海浦东国际机场。半年前我作为ISCM－2006-The World New Music Festival中国地区1／8入选者的身份参加在北京中央音乐学院举行第一次Workshop。在朱世瑞和秦文琛两位老师安排下，八张陌生的面孔，在简短的互相介绍后变得阳光灿烂。也就在那一次，我们通过抽签决定了在之后6个月中前往非洲加纳阿哥拉、埃及开罗、德国柏林、美国纽约四个不同国家城市的访问旅行。我抽中的是印象中充满热情的非洲加纳。

在接机人群中我找到了Dr.Rolf那熟悉的面孔。去年9月的一别，再次看到这张面孔显得格外亲切。他的身边站着一位年轻的非洲男孩Senyo，一位非常友善的非洲作曲家。我被安置在阿哥拉市郊的一个旅馆，地方不大，却非常干净。红色的屋顶，黄色的砖墙，矮矮的客房呈圆弧状将一个不大的草坪包围着。草坪的右边是一片水泥空地，阳光不强烈的时候，客人们都会出来坐在上面聊天、喝茶。

第一天上午10点，在加纳大学音乐系的教学楼会客厅，我见到了所有的非洲团队成员。有Gofi、Ben、Frank、Timmon、David、Argy、Wael Sami，当然还有Senyo。也见到了84岁高龄在加纳德高望重的作曲家Prof.Kwabana Nketia。Dr.Rolf详细解说了ISCM的宗旨和这次活动Global Interplay的意义，所有成员都一一作了自我介绍。晚上6点，在阿哥拉歌德学院研究所上演了一场音乐会。Prof.Kwabana Nketia做了30分钟的讲演，我可以感觉到当他谈到Henry Cowell和Ligeti在五、六十年代的创作风格时，仍然是那么兴奋和激动。一位老人对音乐的追求在那一刻令人非常感动。音乐会由一首他的钢琴作品拉开序幕，紧接着是非洲民间艺人带来的Seperewa和Balaphon的演出。当我听到曾经只能在书本上由看图了解的非洲本土乐器迸发出那么奇妙的声音时，心中的赞叹油然而生。

1月20日早晨，加纳大学表演艺术系的导师Willie Anku做了一场题为“What goes on in a masterdrummmer’s mind?”的精彩讲演，他列出了典型的非洲节奏雏形以及基本变奏方式，并用一个循环圈的图式清楚地解释了作为一个masterdrummer如何去引导其他鼓手将2／4拍和6／8拍混合以改变节奏重音并进行组合和变幻。之后他又用一个简单的句子“She wants to eat some bread”来说明非洲语言与非洲节奏产生的关系。午餐过后，Senyo带来的是由Prof.Kwabana Nketia创作的一个名为“Sankudwum”的分析报告。据Senyo介绍Sanku是非洲当地的一种弦乐器。之后，Todd用美国当代作曲家Elliot Carter的“Take a deep breath”向大家介绍了运用复合节奏来结构音乐的可能性。

1月21日早晨，Tom用Ligeti1985年创作的《第一钢琴练习曲》、《钢琴协奏曲》和Steve Reich的一些作品做比较，并说明他们在这些作品中不约而同的运用非洲节奏的因素。可以看出，不管是Todd还是Tom的演讲都是想说明非洲音乐在世界上的被关注程度在逐渐提升中。Wael Sami带着他心爱的maqam示范并演奏了具有中东风格的音乐。并用土耳其、阿尔及利亚和埃及三国的音乐作比较，来说明阿拉伯民族音乐在不同国家、不同文化产生的差异，你可以清楚的听到其中微分音幅度大小的变化和方向与中国音乐是那么的不同。非常奇妙的音乐，但是据Wael说他们从不把这些写在乐谱上，因为无法记载。

晚六点是另一场的音乐会，音乐会即将结束时，在指挥、Senyo、Frank的带动下，所有人都伴随着合唱的人群一起舞动，那场面至今还深印在我的脑海中。在那个时候，语言和文化的差异都变得不再重要，大家手拉手一起唱着、跳着，用微笑沟通一切。

1月25日，我乘上了返回上海必经中转站阿联酋首都迪拜的航班。别了，阿哥拉！别了，加纳！在后来很多个夜晚，当天空出现星星的时候，我仿佛仍在加纳阿哥拉的那个小旅馆空地上听Wael和Senyo动情地合唱非洲民歌。我想我已经能够体会到一些参加的这个国际作曲项目Global Interplay的含义了。