这三家专题特色博物馆 你都去过吗?

黄桷坪钢琴博物馆 每一架钢琴都是艺术品

9月19日，从长江边上的重庆黄桷坪钢琴博物馆传来经典钢琴曲《彩云追月》，著名钢琴家李云迪正在演奏。秋高云淡，远望淼淼江水，优美抒情的琴声仿佛与波涛江水协奏出一曲宏大的乐章，《彩云追月》那充满浓郁民族色彩和形象描绘出的浩瀚夜空迷人景色，与蓝天白云下美丽重庆相互叠加，形成迷醉的城市形象。

精美的钢琴奏出经典乐曲，诉说着古老的技艺，更弹奏出重庆的高雅品质。在音乐声中，重庆黄桷坪钢琴博物馆也正式开馆。这是国内目前最大的钢琴博物馆，上下两层，总面积约3000余平方米，分为钢琴历史长廊、琴王区、体验区、交响乐团演奏曲等九大区域，藏有150多个品牌的200台的古董钢琴。这些钢琴大多产于19世纪中叶至20世纪初期，主要来

自美国、德国、英国、捷克斯洛伐克、波兰、加拿大等国家。古董钢琴优雅地静立在博物馆老馆中，娓娓讲述着它们穿梭时光的百年历史。它们庄重、静穆，隐藏着无数崇高的艺术乐章，好似在等待谁弹出优美的曲子。

博物馆的精华在二楼，这是一个环形大厅，厅里的钢琴也呈环状摆放，方形钢琴、立式钢琴、三角钢琴应有尽有。而琴身用材或是极品红木，或上等紫檀。52个白键和36个黑键，或象牙精制，或黑檀镶嵌，与其说它们是钢琴，不如说是精美的艺术品。

而博物馆精华中精华是处于核心地带的“琴王区”。琴王是一台3米长的查克林钢琴，制作于1855年，虽然“年事已高”，但外观保存完整。琴身由名贵纯红木手工制成，琴键由象牙制作而成，曾置放于美国白宫，是著名管弦乐组曲《动物狂欢节》的原创作曲者――法国著名钢琴家夏尔・卡米尔・圣-桑的“御用”钢琴。这是它第一次来到重庆。早在1823年，J. 查克林 （Chickering） 就在美国波士顿开始制造钢琴 ，1843年，查克林取得单片金属架结构三角钢琴专利 ，1848 年，查克林父子品牌（Chickering & sons）诞生，也产生了美国建立的第一家钢琴厂，是美国历史最悠久的钢琴品牌。1853年制造的查克林琴，曾被誉为美国最好的钢琴。

这台查克林琴与馆内的一台斯坦威钢琴、一台贝切斯坦钢琴，并称博物馆的“镇馆三宝”。据介绍，馆内每次展览出 70 台，每一季度轮换，三台“琴王”则一年一轮换。熟知钢琴的人皆知，斯坦威（Steinway & Sons）音质雍容华贵，极具帝王气质，其低音浑厚无比，中音温暖而宽厚，高音明亮而华丽。并且，每一台斯坦威钢琴都有种独一无二的声音。而贝切斯坦 （Bechstein）弹出的曲子有着一种独特的美感，高音透彻而纯净度极高，低音的基音色彩很浓，总让人想亲近它、拥抱它。

巴渝古床博物馆

重回清朝的奢华睡眠

初秋的重庆总有一种幻化般的美，阳光从浓密大树倾泻而下，把整个碧津公园“设计”为一个明亮的光影舞台，跳舞的、唱歌的、锻炼的市民在尽情表演，喧嚣中隐隐透露出一种莫名的骚动。而位于公园内的巴渝古床博物馆则静谧闲淡，犹如在喧闹中沉睡。有人说，这是奢华的沉睡。在古床博物馆中有22张木雕大床，巨大、庄重、肃静，粗看起来，像一件件夸张的、熟睡中的艺术品。细看之下，每张床层层叠叠，雕刻繁琐华丽，色彩艳丽，图案吉祥，尽显清代中晚期巴渝地区富丽堂皇的睡眠文化。睡在这样的一张床上，谁愿意醒来？

这座展览面积达2000多平方米的巴渝古床博物馆于今年2月16日开馆。据介绍，渝北区为突出馆藏特色和巴渝传统民俗特色，在原巴渝民俗博物馆的基础上，改造原婚礼院，将“民俗”和“古床”分开，新开了现在的巴渝古床博物馆。

博物馆是一栋三层庭院式仿古建筑，漫步其间，犹置身古代庭院。这里常年展示清代中晚期巴渝地区拔步床、双踏床、宁波床和罗汉床等木雕古床，以及同时期的神龛、木雕椅、木匾等。尤以镇馆之宝“天下第一床”和“天下第一龛”让人称奇。虽然全国很多地方都出现过“天下第一床”，但耸立在我眼前这张“天下第一床”，气势恢宏，高 2.9米，宽2.8米，六柱五檐满金雕花，全身上下金碧辉煌。它几进几出，五层檐板上雕刻着梅、兰、竹、菊，以及蝴蝶、牡丹、寿桃、石榴等寓意吉祥的图案。整张床装饰黄金达200克，历时三年完工。可见，称之为“天下第一床”也不为过。这样的床当然非普通百姓家庭所能。考证究，清代同治年间，渝北悦来地区的徐家坝有一戴姓大户人家，重金招募工匠打造。

后来，戴家将床转让给当地的马家，马家嫁女，又将“宝贝”作为嫁妆送到吴家，就这样一家一家流传着。直到上世纪90年代初，吴家后人将这件传家宝捐赠给了渝北区文管所收藏。

“镂雕瑞兽花鸟渝式拔步床”“镂雕瑞兽五皱雏纹渝式拔步床”“镂雕亭台楼阁渝式拔步床”……从这些床的名字，可以看出它们的相似之处。拔步床也叫“八步床”，意思是上床要走八步才行，这是明清时期流行的一种大型床对大小的要求。其实，这些床又不只是床，它像一个小小的房间，床前有回廊，在回廊上还放置小桌凳、便桶和灯盏等。这似乎寓意着，床不止是睡觉的地方，更是生活的地方。从这22张床可以粗略发现，清晚至民国初期，渝派雕花床虽然在结构上与清中晚期相似，但雕刻越来越简化，镂空雕越来越少，更多是浮雕，繁复的纹饰也逐渐被摒弃，木材变差了，结构却倾向实用。这表面上看是一种工艺退化，实际上却是在朝生活化的方向发展。

这些在今天看来特别艺术化的床，营造出的是一个生活美学空间，无论任何时代（或朝代）的人们，总能在这样的空间中享受到最幸福、最甜蜜的家庭生活。

西南大学天文地质馆 感受星光灿灿物历绵长

“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。”当秋风徐徐吹拂面庞，想起杜牧这首诗，漫步在依偎缙云山怀抱、环嘉陵江而立的西南大学，许多人都不知道，在这座花园式的学府中有一间天文地质博物馆。它悄声记录着上天与地下的秘密，让我们可以仰望浩淼星空，重温物历绵长，感受生命荏苒。

天文馆于2007年正式开放，下设展览厅、天象厅、天文台三部分，至今藏品仍在不断增加。展览厅主要展示宇宙的精美图片、模型以及中国古代的天文仪器;天象厅通过天象仪向参观者模拟美丽的星空以及各种壮丽的天象的演示;天文台利用望远镜进行实地观测，如月面观测、行星观测、太阳黑子观测、星云、星团与星系观测以及特殊天象的观测和摄影等。缓步浏览展厅，感受浩瀚宇宙，愈发理解王勃“天高地迥，觉宇宙之无穷”之意。“牵牛织女星”美则美矣，对宇宙的敬畏之心仍不可失。

地质馆则是一场感受万物生长绵长的静谧之旅，分为三个区域：矿物区、化石区以及岩石区。各类变质岩、层积岩以及火成岩见证着地球的兴衰更替。馆藏中有几块自南极中山站取回的岩石样本，糙痕爬满了身躯的石头显得固执、顽强，“欲与天公试比高”的模样似要与天地共同消陨一般。游走于地质馆内，一抬头只见一排自顶泻下的石笋石膏模型倒挂，心高气傲地炫耀着那纤长、如玉石般洁净的胴体。虽是模子，却也有几分能知晓李太白诵咏“石

笋如卓笔，县之山之巅。谁为不平者，与之书青天”的触景抒怀。他被贬至夜郎的无奈与寂

寥，见喀斯特奇特地貌造就耸入青天的石柱，内心愤懑与压抑喷涌而出，无数画面涌上心头，

仿佛能够读懂那似黑夜一样深邃的忧愁。重庆自古山地崎岖、峰峦叠嶂、地貌奇特，喀斯特

地貌的地理特征造就了让无数游客叹为观止的“石笋林”。廊柱相叠、峰峻交错，似咫尺般接近却需千万年才可收获回应。遥想之间，随即低头望向内里布满纹层的石笋剖面，这四根静卧展台内的石笋标本自中轴线对半剖开制成，均采自重庆本地洞穴，分别来自重庆武隆仙女山，羊口洞及芙蓉洞等。它们在重庆这一方沃土萌芽、生长、沉积，经十几万年铸成如今躯体，一圈一圈的纹层见证了无数兴盛转瞬没落，潮起归于平息。自然的生命力总亘古、悠长，故而才有“人世几回伤往事，山形依旧枕寒流”的叹咏。

伴随解说人员的声落，思绪也从历史的长河里回到现实。宇宙浩瀚而神秘，大地辽阔而

深厚，人类苦苦地求索和追随，只为拨开远古的迷雾，让大自然的光辉更加耀眼、永恒。梦

想撒向星光，汗水归于土地。而我们仍在星光照耀下，在人生的土地上挥汗如雨，这样也算是一种永恒吧。