小学美术绘画创作课的指导

小学美术创作课，它包括绘画创作课、图案创作课、立体造型创作课等。而绘画创作课，在小学美术创作课中占有很大的比重，它可以细分成各种不同侧重的创作课，如命题创作、记忆画创作、想象画创作等，它在实施美育、开发智力，特别是培养学生的发散性思维和绘画技能，促进学生全面发展等方面起着举足轻重的作用。

爱因斯坦曾说过：“想象力比知识更重要……”教师在儿童画教学中应该培养学生的想象力，鼓励学生大胆猜想和假设，并有意识地点拨学生去思考，这样才能对培养他们的创造性思维起到辅助的作用。学生幼稚天真，天性好奇，想象力之丰富，往往出乎人所料时下一些美术课，已经从以往专以讲技法、练技法的模式，转移到强调审美情趣和学生的创造性上，可也出现了许多问题。如，教师从过去的“强调规范”，一下子跳到了“大胆放手”，凡创作，只讲三言两语就放手让学生“一创到底”，教师似乎没什么好讲的，导致学生无所适从，不知怎么想，怎么去画，只是凭着潜意识漫天乱画。那么创作课，教师该说些什么，“导”些什么呢？笔者认为，教师要教给学生一个怎么想、怎么画、怎么改的方法。

一、从课题出发，解决一个怎么想的问题

可以提出富有启发性的问题，展开讨论，引入情境。如《大树的故事》、《快乐的回忆》等等。面对一个主题我们该从何开始去想呢？我认为，教师引领学生走进课题情境之中是一种很好的办法。像《大树的故事》这一课，我们就可以把课题细细分析，分成很细小的几个问题来引导学生去思维。首先，我们可以让学生想：大树会有什么故事发生？树枝上会有什么？小鸟们在干什么？树干上有什么？树根下会有什么？树下可能还会有些什么？它们之间会发生什么故事？谁来试着讲一讲，如此步步引导，从生活中产生联想，一直到超越生活，走进幻想。这样一来，学生的思维就豁然开窍了，于是天上地下无所不往，画面情境开始浮现眼前，真是各有各的想法，创造性大大发挥，如此层层细问，学生脑中的这个画面情境越走越近，越来越清晰，这时可以让学生闭上眼睛，教师再把所有问题轻轻提示，学生仿佛就看到这个画面跃然于眼前了。

二、利用范画，解决一个怎么画的问题

提起范画，有些老师可能以为范画是让学生依样画葫芦的，或者以为这会束缚了学生，不能在创作课中出现，其实不然，在创作课中，范画反而引起了很大作用。

如，可以利用范画可以丰富学生的表象，使想象中的画面情境更为具体化、形象化。范画直观形象，无论是构图、人物造型、色彩搭配，都给学生以一定的启示，学生由此联想到自己要画的画，使画面情境逐步地形象、清晰起来，这时学生再下笔就觉得有具体形象可以去表现了，慢慢地脑中想的就变成了纸上画的了，从而解决了想得好画不出的难题。

当然，要提高学生的形象表现力，最根本还是要平时长期的有意识地去指导学生去观察、记忆、感知表现形象，使他们想到什么就能用画笔表现出来，但是我们应当看到，范画作为一种手段，在具体的一节课中，还是发挥了很大作用的，它是直接启示学生去形象表现，这肯定比毫无形象提示，让学生凭空乱画要好得多。

三、讲讲评评，解决一个怎么改的问题

创作课在解决了怎么想、怎么画的问题之后，我们不能一任学生画到下课，这中间我们还应该有一个讲一讲、评一评的环节。对着一幅幅画，让学生互评，一方面可使学生的审美能力大大提高。另一方面因为听了大家的意见，再看了这么多的作品，学生又会有许多好的想法产生，这时再让他们看自己的画，想一想接下来如何画得更好，更趋于完美，这就解决了一个边画、边想、边改的问题，学生笔下的画面就在这样的修改中越来越丰富、精彩了。最终完成以后，我们再一次来一个作品展示，学生从中会得到许多的领悟，这是教师无法用语言来表达清楚的。

由此可见，我们教学生创作，并不是无话可讲，一任学生自行创作，而是在教师更精心的设计下，步步引导、走入创作的天地，只有如此，学生才会兴趣盎然，思维活跃，杰作涌现，无论其审美能力还是智力，特别是创作力都会得到提高，真正发挥了创作课的巨大作用。