谈俄罗斯音乐鲜明的艺术特点

俄罗斯地域辽阔，跨越欧亚两大洲，自然而然地融合了东西方两种文化，古老的伏尔加河孕育了伟大的俄罗斯民族，而勤劳智慧的俄罗斯民族在这片美丽富饶的土地上，又创造了浪漫独特的俄罗斯风情与灿烂的文化和艺术。其中，俄罗斯音乐以其鲜明的民族特点、丰富的体裁和表现手法在世界上占有突出的地位。

一、鲜明的民族气质

俄罗斯音乐，不论是民间的或个人创作的，都有一种浑厚、深沉、朴实和真挚的美。其宗教音乐和民间音乐也有着深远的历史传统，歌剧、交响乐和室内音乐具有鲜明的民族气质，奔放豪迈。

《长夜的寂静里》由里姆斯基一柯萨科夫创作。里姆斯基一柯萨科夫的歌曲创作从1883年后间断了十四年之久，于1897年才又恢复。自作品39号到59号，一口气写了四十首。这时的手法与当年不同。以前他追求情绪上符合歌词原意，旋律则较为器乐化，甚至曲调往往是从和声中发展出来的。如今他的歌曲旋律完全从属歌词，声乐性大大加强了，而且总是先写好了曲调再配伴奏。《长夜的寂静里》是作品40号之3，1897年4月12日谱于彼得堡，由马伊可夫作词，副标题为《悲歌》。这首歌在新风格方面很有代表性，是典型的俄国古典风格，旋律线条悠长，得到了广阔的发展，在音乐上很完整。他极注意诗章句法的呼应，如“是谁夜深人静时，喃喃低语。”这两句写得很紧凑；相反，“对谁都是个谜，啊，我的诗篇。”两句中就加了间奏，曲调自然而流畅地得到了舒展，甚是优美，随着诗意的驱使，感情又朝新的方向发展了下去。

《微风自高处吹来》是里姆斯基一柯萨科夫在1897年7月6日写于斯梅契可沃的声乐套曲《春天》(作品43号)中的第二首。第一首《听那云雀歌声嘹亮》，第三首《花环》，第四首《当初春之时》。套曲《春天》、《致诗人》及《海滨》是作曲家这一阶段的重要歌曲作品，这里表现了大自然、青春年华的爱情，和歌剧《雪娘》有异曲同工之妙。《听那云雀歌声嘹亮》热情洋溢，充满青春活力，色调红火，从头到尾热血沸腾。而《微风自高处吹来》一开始就进入了幽静的冥想，浮现在听众面前的是月光下沉睡的大自然；到中段突如其来地暗转为暴风雪的场景，惊破了春夜的恬静；最后再回到第一景去，这时才更体会到旋律纯朴、透明而清新。钢琴伴奏是典型的里姆斯基一柯萨科夫式的平静微颤的背景，与前首正好成为鲜明的对比。这是一曲动听的抒情诗，感情真挚，很易上口，也很有表现力。

二、表现手法的丰富性

一首作品的整体布局、调式、调性、和声、织体、旋律的变化，在歌曲的艺术表现过程中，占有举足轻重的地位。《箭毒树》用严峻阴郁的音调描写荒原景色，伴奏和人声隔一小节互相呼应：在贫瘠荒凉的沙漠里，在烈日炎炎的土地上，箭毒树孤独地挺立着，像威严的哨兵在守望。第二次改变了伴奏的织体，成为密接和应，歌词唱道；树里分泌出来的毒汁，为中午的炎日所溶化，黄昏时在冷风吹拂下，凝结成了晶莹的树脂。第三次变为三声部的密接和应，强劲有力的曲调，唱出了对嗜血暴君的抗议：沙皇用毒液制成毒箭，随时听命于他的使唤，把死亡射向四面八方，射向邻国异邦的地面。

《可爱的萨维什娜》由穆索尔斯基创作，1864。1866年间，穆索尔斯基写了不少以农民生活为题材的声乐曲。1866年他自作歌词的歌曲《可爱的萨维什娜》是用语言化的旋律写成的一篇戏剧性独白，表达了一个善良的农民的屈辱和怨愤：“可爱的萨维什娜，光辉纯洁的鹰，请给我以爱情，这也许是我的愚蠢，请在苦难中给我以温馨……不要躲开我这可怜的穷人．我的命运多么凄惨．痛苦前熬着我的心，你看，我生下来就是为了供人拨弄，受人耻笑，去吻他们的皮鞭和手棍。萨维什娜，他们一会儿叫我该死的傻瓜，听吧，一会儿称赞我：‘上帝的儿子瓦尼亚!’……他们拳打足踢。对付上帝的儿子瓦尼亚，他们赏我以耻辱，飨我以殴打!但每逢节日……他们也给瓦尼亚一片面包……亲爱的萨维什娜，不要嫌弃我的丑陋，把你的爱给我吧，在悲苦的日子里，请用温柔的语言对我说话!像我这样的爱在世界上是难于设想的，亲爱的萨维什娜，听我说吧，我的伊凡诺夫娜!”穆索尔斯基用俄罗斯民歌中常见的五拍子节奏和明白如话的旋律，勾划出语言的抑扬顿挫。一个短小的核心音调，从头贯穿到底，在不同的音区和不同的调式、调性上移转，好像千言万语，说不完心头的情愫，其中有缠绵悱恻的倾吐，也有满腔悲愤的申诉。

由此可见，俄罗斯音乐以其鲜明的民族特点、丰富的体裁和表现手法在世界上占有突出的地位。

(此文章为牡丹江师范学院姜涛2010年黑龙江省艺术规划课题：《俄罗斯艺术歌曲演唱风格与特征的理论研究》；编号10C027)