马戏的时尚复兴

一度衰落的-5戏剧团似乎正在卷土重来，他们在豪车上画彩绘，穿着时装上广告，用属于这个多元时代的“疯狂”为人们的时装、健身和生活的方方面面带来久违的乐趣。

苹果和耐克通过与鞋子连接的iPod nano宣告健身crossover(跨界)潮正式袭来，对此，太阳马戏这支1984年由加拿大魁北克街头流浪艺人组成的马戏团也不甘落后，联手锐步，用一系列脱胎于空中飞人表演的运动元素，令都市人重新唤回对马戏团日渐淡忘的记忆。

中世纪生性浪荡的吉普赛人以神乎其神的技术和幽默滑稽的演出传下美名，在那个交通和传播都不发达的时代创造了平凡人眼中的“奇迹”。然而随着娱乐方式丰富多元，加上动物保护主义者的抗争，马戏渐趋没落。而如今，在时尚这辆把一切“变废为宝”急进火车的驱动下，一系列crossover创意将马戏的灵感碎片再次植入世人生活。

人人都能玩的马戏

调查显示，在当前女性健身热潮中，真正能坚持下去的人并不多，究其原因，关键在于运动本身缺乏乐趣。那如果时不时有戴着红鼻头的小丑进来“掺和”一下呢?于是锐步找上了最擅长逗人开怀的太阳马戏剧团，推出了全新女子健身项目JuKARl Fit to Fly。

该项目的创意总监琳恩・何沃(LynHeward)表示：“从第一天开始，我们就致力于确保每一个动作的灵感都来自于太阳马戏的艺术家在演出时做过的实际动作。每个参加课程的人都能够感到他们经历了一些不同寻常的东西，其中带着太阳马戏团的风格。”当然，这些动作绝非高空走钢丝那样令人望而生畏，真实可行、简单易学在最后的项目测试中成为两大重要标准。

这项被美国VOGUE杂志推选为“2009年最佳室内健身”的运动在面世半年后终于登陆中国。首站即是上海威尔士健身古北路店。记者走进这里的课堂，教练牟佳正在帮助学员们完成以前只在剧场中看到过的动作：紧紧抓住由绳子固定的横杆，将膝盖蜷缩在半空中，忽而助跑、腾空，变身荡着秋千的空中飞人；忽而又吊在抓杆上进行360度的自由旋转。大家还不忘时刻注视着镜子中的自己，腰要挺，腿要绷直。抬头微笑。“飞”起来的时候还不能忘了喊“嗨”!

太阳马戏被称为现代表演艺术，对动作的美感和服装都很讲究，所以牟佳要求学员要非常投入，激情与表现力兼具。作为中国首位获得JuKARI认证的教练，牟佳说：“练习者需要去体验，感觉怎么旋转最舒服，怎么样的造型姿势比较好。”马戏团空中飞人的绳子是直的，但融入到JuKARI，三股绳的三角支撑会更稳定一点，也方便旋转。

在太阳马戏的所有演出中，配乐都不是实际的歌词，而是“语音式语句串”。这种配乐方式也被直接移植到了健身房，“听上去有一点印度的感觉，但其实又很古典很神秘很卡通，会让人想到有鼻子的小丑”。

“这是一次完美的结合。”太阳马戏亚太地区展演部副总裁兼首席运营官艾伦・希尔斯(Afan Hills)说，“锐步了解女性对健身的期望，而我们的演员在竞技、舞蹈和艺术方面的才华都非常出色。结合这两方面的DNA一起去创造出一种新的健身体验，这样的挑战令我们感到非常兴奋。”

太阳马戏的疯狂跨界

如果要评选带领马戏重新登上高地的功臣，那一定非太阳马戏莫属。

既非马戏，亦非戏剧，更非舞蹈，而是吸收了所有这些艺术形式中的元素，并进行行再创造，太阳马戏由此开创了一个全新的领域。事实上太阳马戏最初的作品之一，就叫《我们再创了马戏》。

这个历史并不算悠久的表演团队，一直超乎寻常地保持着“亢奋”和“战斗欲”，凭借剧场特色与传统马戏的混搭，再辅以奇幻鬼魅的想象力，迅速从26年前的流浪艺人草台班子，成长为享誉世界的表演艺术团体，为全世界200多个城市的9000万名观众带来过非凡且愉悦的体验。有人甚至恶趣味地叫它“秀场侵吞者”――因为在赌城拉斯维加斯和澳门的许多酒店都在上演他们的招牌剧目，效果堪与好莱坞大片媲美。

成功和轰动让福特汽车拿着广告合约上了门，而为了纪念创团25周年，太阳马戏又和英菲尼迪合作推出了一款彩绘车型，整部车身的彩绘共花了300个小时。

2008年圣诞节前夕，太阳马戏正准备在日本演出经典剧目“Corteo”(喜悦之旅)，这引起了服饰品牌优衣库的注意。后者虽然走平价路线，但讲求时尚创意，善于跨界合作。太阳马戏在年轻人中的人气让双方合作推出了网站“UNIQLO Meets Cortoo(优衣库与太阳马戏的喜悦之旅)”，共了4段影片。片中马戏团演员穿着优衣库的服装在为新剧目排练一一这是从未有过的，因为全封闭训练一向是马戏团的行规。此举将太阳马戏顶尖与极限的形象与优衣库做了最好的串连，不仅令该系列服装大卖，也为太阳马戏的几本演出带来了超高票房。

剧团总裁丹尼尔・拉马尔(DanielLamarre)以其带领太阳马戏成功走出马戏低潮而被作为经典案例收录在管理书籍《蓝海战略》的开篇，他说，太阳马戏团的成功在于它坚持“疯狂到底”，不禁锢任何创造性的想法。而这一系列的crossover，体现的正是这样的疯狂精神。

太阳马戏内部设立了一个名叫“新趋势”的机构，负责研究餐馆、汽车设计、时装以及其他诸多毫不相干的行业内最新动向。这个机构决定了太阳马戏总能在别人之前发现了好的元素。表现之一就是，该机构注意到近年来亚洲主题的兴起，并在最新的演出中不断融入这种元素，结果大受欢迎。例如在Dralion(龙狮)中，武术、“中国跳”、“抖空竹”和“灯上芭蕾”、“单手顶”等中国元素与西方的舞台艺术理念糅合在一起，成为剧团的新经典。

“我们想给观众的，不是地板运动，而是震撼的感受。”创团四大元老之一的伯纳・勒瓦拉(Bernard Lavallard)说。

在太阳马戏的带领下，世界名列前茅的大马戏团如美国玲玲马戏团、俄罗斯国家大马戏团、瑞士Knie马戏团也都开始突破固步自封的纯马戏。2002年，这几大马戏团就和各国邮政部门合作，推出了马戏邮票，在方寸之间大演马戏。而在即将到来的上海世博会上，太阳马戏更将一手操办整个加拿大国家馆的观众内部体验。看来，加拿大己将这个曾为众多人不齿的旧行当，当作了展示国家形象的国宝。

马戏+时尚=?

跨界让马戏逐渐摆脱了传统娱乐项目单纯被观赏的地位，马戏与生俱来的诙谐和趣味平衡了都市生活的重复与枯燥，一些马戏元素开始被放大，时髦而不突兀地融入到日常生活中。

绚烂的色彩风格和夸张的图案样式满足了服装设计师们有意玩闹甚至荒诞的心。悬垂长裤让人联想到裤管被束起的小丑，展现整个身体轮廓的紧身衣是属于杂耍女郎的经典诱惑――不仅展示性感，更为了方便表演各种高难度动作。而在臀部像朵花一般展开的A字形连身裙则是魔术女郎的制服，还有极具喜剧感的泡泡袖、戏剧感强烈的灯笼袖、动物纹紧身衣以及宝蓝色闪光亮片……这些充满马戏团风格的服饰细节已经浸润了这几季的时尚界。

在2010纽约春夏时装周上，擅长混搭风的安娜・苏的设计主题就混合了马戏团、军乐队服饰等多种趣味元素，其中马戏团的设计灵感取自60年代影片《怪医杜立德》(Doctor Dolittie)中的表演场景。连衣裙、外套小西装、背心、碎花套装等组合，呈现出马戏团式的狂欢气氛与缤纷的街头风格，充满欢愉感。著名品牌Pepper&Pistal(胡椒与手枪)、巴尔曼新近的秋冬成衣也不乏这些小丑风格。

在配饰上，缪缪(MiuMiu)推出手绘限量包将时尚女伶与马戏小丑这两大看似冲突的元素，完美融合在包款之上，展脱出绝妙有趣的平衡感；而巴塞罗那的INTERNI(英特尼)等一系列家饰公司也开始由马戏为灵感演绎出了多个饰品和家具设计系列……就在人们把自己和生活装扮得更有趣味的同时，曾经穷途末路的杂技马戏业似乎被时尚推上了一条复兴之路。