郭靖宇把准传奇年代剧的脉搏

对于观众来说，郭靖宇这三个字无异于一种品质的保障，从《铁梨花》开始，6年6部传奇大剧奠定了郭靖宇“传奇剧王”的金字招牌。正在卫视热播的《大秧歌》也是不负众望，收视率冲高破1，网络点击量累计突破11.8亿次。

《大秧歌》这部戏中仍旧有着“郭氏传奇剧”的惯用元素，那就是家仇国恨与爱国主义的大情怀。用郭靖宇自己的话说，他仅在八个字的范畴之内去创作戏剧，那就是“忠孝节义、传宗接代”。他认为全中国所有的正能量的电视剧，内容无外乎这八个字。传宗接代这个词代表的，并不是狭义上的生儿育女，它代表着一个国家、一个民族的传承。郭靖宇的戏里有一种中国传统文化里珍贵的永恒不变的价值观，这些东西是深深根植于每个国人的血液中的。正是这种正能量与大情怀的传递，才是郭靖宇每一部作品都能收获口碑与收视率双高的关键。

胶东大地上的热血传奇

郭靖宇做导演导的第一部戏就是在山东拍的，当时那部戏的编剧恰巧也是《大秧歌》的编剧夏仁胜。6年前，夏仁胜找到郭靖宇，把关于《大秧歌》这个故事的构思跟郭靖宇说了，秧歌这种独特的艺术形式和胶东大地的红色传奇给郭靖宇留下了深刻的印象。

“我记得夏仁胜先生跟我讲起的第一个人物就是这个秧歌疯子，虽然在完成的戏中是个非常小的角色，但在这个角色身上，承载着夏先生的童年，承载着夏先生对那片土地的眷爱，这种感情是可以互相感染的，慢慢地他的这种眷恋与爱让我找到共鸣。哪怕自己的全部家当只有一件破棉袄，但是也要撕下几根羊毛帮别人粘胡子，就为了能看秧歌，这种鲜活的人物让我很容易就走进他的内心。我知道他一定不是一个精明的人，甚至在别人眼中他是有病的人，但是他内心无比的干净，他对美、对艺术的向往无比的坚定。”

最开始郭靖宇只是做这部戏的文学统筹，后来更深地介入这部戏并最后成为总导演，在一步一步深入走进胶东这片土地、走近胶东人的过程中，他对这里的土地与人民产生了深厚的感情：“那个时候我刚刚拍完《打狗棍》，胶东人血液中的那种勇敢、不屈服，包括幽默、智慧，都跟热河人非常非常像，热河人很容易就在胶东这片土地上找到同类。”

在《大秧歌》这部戏中郭靖宇很快找到了最有感情的那份情结，那就是胶东作为红色革命的根基。“从1940年开始到1945年，在这6年抗战中在这片土地上出现了那么多英雄，出现了那么多烈士，发生了那么多感人的故事，这是为什么？想来想去得到了结论，就是胶东人民的勇敢、不屈服。胶东人民对自己的朋友、对自己的国人是非常热情的，他们有什么掏什么，抗日战争最艰苦的年代，胶东向中共中央所在地延安运输了大量的黄金，这黄金将近占了整个延安经济总收入的四分之三。胶东人民为国家做出了巨大的贡献。这种精神确实非常非常让我感动，我对胶东这片土地也越来越崇敬，越来越亲近。所以我特别投入地创作这个作品，顶住一切压力把它做好，我觉得我付出的一切都是有意义的。”

郭靖宇认为《大秧歌》是他所有作品中最接地气的。虎头湾是一个镇子，是他所写的作品涉及的地域中行政单位最小的一个，但“麻雀虽小，五脏俱全”，虎头湾虽小，但是它表现出来的那种精神可以代表整个胶东。而之所以在胶东有这样多的故事，是因为国家正处于危亡之际。《大秧歌》把着眼点放在虎头湾这一小块土地上，以小见大，展现了胶东大地上老百姓形形的众生相，从而映射出整个民族、整个国家的命运。

从小人物到大英雄

在海边最不受欢迎的动物就是猫，因为猫吃鱼，所以渔民最恨猫，海猫这个角色也是如此，他从一个叫花子变成人人得而诛之的“孽障”。郭靖宇放弃了把男主角塑造得高大威猛正义凛然的创作方法，他认为，一个小人物最终成长为顶天立地的英雄，会更加地有感染力和想象空间。这个角色身上有着悲喜交加的最大化的戏剧冲突，他陷在一切矛盾和纠葛的核心点，在冰与火之间煎熬，虽然这是郭靖宇对于角色的一贯写法，但无疑在海猫这个角色上达到了极致。“我写了一只猫，之前他就是像猫一样，除了抓耗子，见到人就跑，因为他要求生。是共产党根据地给了他新生，给了他在思想上的启蒙，所以他才会成长。最终这只猫把他的九条命都献给了他的尊严。在这个角色的安排上我延续了我的戏中男主角一半喜感一半悲壮的这样一个定位，他只不过是普普通通的人，但他受到了教育与启蒙，接受了共产主义新思想，这个人带着整个虎头湾完成了这么一曲对胶东红色革命的颂歌，这就是海猫这个人物设定的全部意义。”

《勇敢的心》热播之后，随着大家对这部戏的肯定而来的，是网友对杨志刚的质疑――“台词说得是不是太慢了”，而海猫这个角色显然要更加地“爽快”。“网友朋友这么一督促，志刚一下把词吐快了，本来一分钟说60个字，后来一分钟说100个字了，于是导致这个戏的长度直接缩水。所以我还是很感谢网友的，有了网友的这个建议，男主角的节奏加快导致了整体的戏剧节奏加快。海猫这个角色和霍啸林是完全不一样的，他流落江湖，有时候嘴慢一点就会被人剁手砍脑袋了，所以因为角色塑造的不同，这两个戏的节奏不同，志刚其实是一个塑造能力很强的演员。”

对于“铁打的杨志刚，流水的女演员”，观众会不会“审美疲劳”的问题，郭靖宇则表示，不管是单飞还是合作，都要看机缘。“拍完《大秧歌》以后他一直在休息，没有接任何戏，希望能够从另外一个领域与方向去拓展自己表演的未来，但如果我笔下的人物每一个都像杨志刚，那也只能说明这是天意。”

老戏骨“混搭”90后

海猫和吴若云这对CP也是这部戏最大的看点之一。吴若云这个角色对郭靖宇来讲非常新鲜，设定上也有颇为大胆的地方。她有很多优点，同时也有着很多缺点，她自恋，张嘴闭嘴骂别人，有些时候完全凭借自己的判断而不去研究这个事情本身的真伪。这个角色对于郭靖宇来说非常煎熬，因为必须要把握得十分精准，不然的话很难做到人物的行为逻辑与她的心路历程的统一。“吴若云是全剧中最重要的知识分子的代表，那个时候多数的知识分子是有很多枷锁的，吴若云一直说要离开这个家，但是她最终没有走成，这就是知识分子的特点，就是她想的永远是和平与自由，永远是‘我要挣脱’‘我要解开枷锁’，但最终还是会有所忌惮。她会想自己虽然是个女孩，但是否要尽传宗接代的责任，是否要尽对整个吴姓家族的责任。如果说没有日本侵略者的到来，虎头湾就这么平静下去的话，我甚至觉得吴若云仍然会留在虎头湾成为吴家的女性族长，这就是吴若云这个角色的局限性。”这样一个非常复杂的角色，“90后”的杨紫以“超龄”的塑造力与演技得到了观众的认可，也让所有人看到了她的潜力。

张少华和王奎荣这两位“老戏骨”则无疑是这部戏的“定海神针”。对于郭靖宇来说，张少华老师是“郭氏表演”的形象代言人。《勇敢的心》中，张少华饰演下半身瘫痪的霍白氏，仅仅靠台词，就塑造了一个完整性非常高的精彩角色。所以在《大秧歌》这部戏中，郭靖宇仍旧把张少华老师请出山，张少华也完美诠释了一个内心深爱孙女却绝不表现出来的封建大家长的形象。

而王奎荣此次饰演的吴乾坤对他的演艺生涯来说也是一次突破。“这个戏里面我是拿他当小伙子用的，不仅要谈恋爱，亲自完成传宗接代，还得自己动手去打，340多天，大概得有200多天他都在现场，其中一半时间都是在拍武戏。我觉得这个角色完成以后，行业内会重新看待这个老戏骨，以前找他的都是十天八天串戏的活儿多，这戏完了之后可能会有人重新考虑请他去演男主角。”