成龙的娱乐意义

很多香港演员都拍过烂片，但成龙很早就有了不拍烂片的自，他的电影是寓教于乐的爆米花电影，三观正确，邪不压正。他早年曾在一部电影中袭击对手的胯下，一位母亲写信给他，表示不希望让自己的孩子看到这样的镜头。于是成龙扮演的男主角可以狼狈、可以风流、可以软弱，但是不能猥琐，不能下流，不能一蹶不振。

在成龙之前，所有吊威亚的港产片都可以称为武侠片，姜大卫、狄龙、尔冬升这样玉树临风浊世佳公子，手拿一把折扇，潇洒一指，敌人躺倒，女人倾倒。他们也打，但打得轻松，打得随意，即使是张彻的电影，男主角血流成河，那也是英雄之血，你绝对不会见到他们满脸青肿流鼻血。

成龙对功夫电影的贡献之一就是发明了拳拳到肉，更逼真的时装功夫片，而不是腾云驾雾的剑侠片。除了民国戏和早期电影，成龙很少会有古装扮相，他长得也不像古代人。他把香港警察引入功夫电影，与那些只顾“家恨”的大侠们相比，“陈港生”这名警察承担的是“国仇”，他往往要面临国与家的抉择。比如“警察故事”系列里，他的女朋友经常会被歹徒抓起来威胁他，这时上司不理解他，同僚不帮助他，陈港生要凭一己之力与全世界搏斗。

电影里成龙有崩溃的哭戏，这在过去的武侠片里也是不可想象的，你见过郑少秋和姜大卫哭过吗？成龙扮演的英雄只是在最后的决战时分才散发出光芒，他不一定是警察，也可能是厨子、白领，抑或都市中任意一个唯唯诺诺的小人物。打到硬物他会撑到对方倒下，然后甩着手转着圈呼痛，看到大批敌人包围过来他没有临危不惧而是走为上计；遭遇打击他会面部扭曲、号啕大哭。

生活中的成龙也常常哭，我见过一次成龙的哭泣，那是在云南的公益活动上。视力障碍的小女孩上台背她写给妈妈的信，她说她最大的愿望就是可以治好眼睛看看妈妈长什么样子。成龙哭了，拿过话筒说，他要捐钱，把正在拍摄的《宝贝计划》的票房捐给这些孩子100万元。他的合作者、站在一旁的王中军估计汗都要下来了。当晚的宴会上，王中军就游说了一位国企老总捐了200万元，填了成龙一时冲动的亏空。

也许这就是艺人和商人的区别。如果从不刻薄的角度理解，艺人有单纯、热血、爱国爱亲人的一面，成龙经常说一些非常主旋律的话，这些话也让他饱受指责，他喜爱《国家》这样的歌词：“一心装满国，一手撑起家。”

和李小龙一样，成龙有强烈的自尊心，他们外表粗豪，内心敏感，李小龙要踢飞“东亚病夫”纸匾，成龙要向每个轻侮过他的人示威。这必然和青少年经历有关，成龙不吝惜讲述过去的每一段不愉快的经历，即使知道可能是记者挖的坑，只要能激起他的斗志，他还是会跳下去。

第一次去美国就是这样的故事：坐飞机6个小时，斯皮尔伯格只给5分钟，什么也没听懂。电视。访谈节目彩排时主持人让他耍两招，他一是语言障碍，二是感到愤慨，人家告诉他不用表演了，坐了6小时飞机又回来了。因此可以理解《红番区》里他为什么要痛扁那些有种族歧视的西方人，“红番”在中国人的解读里有对外族的轻蔑之义。有意思的是，这次耀武扬威的回归并没有让他们感觉到被冒犯，事实上，成龙在西方主要的观影群众是白人蓝领和有色人种。

从成龙参与过编剧的作品中，其实能追寻到他的喜好：《奇迹》、《飞鹰计划》、《A计划》、《玻璃樽》、《宝贝计划》……他想挖掘自己的演技，想演爱情片，喜欢有温情的故事，可是观众不接受，观众只想看他打得头破血流，就像美国观众也只想看李连杰演反派。

一些不愉快的少年经历来自他的合作者——导演、编剧及对手戏女演员，日后他都要从他们那里一一找回自尊，所幸他的性格还是乐观的，并没有把这种报复心理放在电影里，他塑造的每个人物人格健全、心性阳光。