傅维伯:小剧场大事业

接到来访傅维伯的通知，事没有任何的准备。我只知道，他是国家话剧院东方先锋剧场的总经理，只知道他是在北京话剧界可以呼风唤雨的人，只知道他有一整套的人生哲学支撑他一路走来……

坐等傅维伯的过程是漫长的――紧张、忐忑、又夹杂着一些期待，或许正是这种状态，让我看到了一个真实的傅维伯，因为他的一切对于我来说，都是空白。空白，是最好的礼物。

多奉献，少索取，混个好人缘

傅维伯毕业于北京人艺，他把自己最美好的30年留给了人艺，留给了他所心爱的话剧事业，但他所从事的，却不仅仅是做一名话剧演员，因为做市场才更有创造力，更有挑战性……风风雨雨，从无名小卒，到呼风唤雨，这期间傅先生所经历的坎坷，是常人所难以想象的。但是他有一大帮好朋友的帮忙和支持，这条路才不再显得那么苦涩。谁都知道，搞市场的风险是巨大的，一夜之间可以倾家荡产，一夜之间也可以家财万贯。傅维伯哪一种都不属于，因为他就是他自己。认认真真做自己喜欢做的事，是最快乐的。

傅维伯迎面进来，黑色的上衣，朴素而沉稳、肩上横背一个挎包，带着陌生却又熟悉的笑容。当你放下事先准备好的戒备心时，你们就已经成为了朋友。我与傅先生就是如此。两个朋友对话，不免轻松许多。

傅维伯1955年8月11日出生于北京。17岁之前他是在宣传队里跳舞或者搞一些其他文艺活动，1972年考入北京艺术学校，因为是定向招生，因此1974年毕业后，傅维伯便留在了北京人艺工作。在校期间主修表演专业，刚毕业的几年中，傅维伯仍然从事表演工作。但是由于剧院方面的人员变动，1980年，传维伯开始从事一些剧场的剧务、舞台监督、艺术生产排练计划等工作、这些基础性的工作为傅先生后来的成功打下了坚实的基础、1983年傅维伯作了艺术生产排练处的副处长，紧接着1985年～1989年担任首都剧场的副经理。

随着自己工作难度的增大，傅维伯意识到了自己知识结构的不完善，意识到了充电对于自己的重要性，因此他辞去了首都剧场副经理的职务，毅然决定远赴日本继续深造。在日本，他主修外语和室内装修、装潢设计，因为装潢、装修本身就是一门创造性极强的学科，因此在日本学习的五年中，傅维伯的思想得到了一个质的飞跃，他渐渐懂得了捕捉“创意”的灵感来自生活，得到新鲜“点子”的想法源于自己对生活的感悟、这对于从事艺术行业的人来说是至关重要的、可以这样说．在日本傅维伯学会了寻找、学会了创造，学会了生活、

1994年学成归来，人艺剧场任命傅维伯为办公室副主任，1995年到北京人艺小剧场演出处并兼任经理。2004年9月至今，担任国家话剧院东方先锋剧场经理。

傅维伯是一个感性的人，或者说他是一位富有爱心与仁慈的商人。做市场，傅维伯是一位事业心极强的人，因为男人有了成功的事业才能算是真正的成功，傅维伯帮助北京人艺小剧场确立了王者地位，《盗版浮士德》、《非常麻将》、《切・格瓦拉》、《霸王别姬》四郎大戏各具特色的运作方式，吸引眼球的戏剧情节，美轮美奂的舞台设计，以及可观的票房收入，每一项都是傅维伯市场驾驭能力的见证。

当然，与此同时，他又希望自己是一个好儿子、好丈夫、好父亲、他知道妻子多希望在热腾腾的饭菜端上桌后得到全家人的表扬、看到丈夫狼吞虎咽的模样，他知道儿子多希望爸爸能和自己在周末外出放风筝，能给自己开一年一度的家长会，他也知道过年时自己的一句简单问候对父母来说有多重要……因此1994年从日本回来，傅先生没有做剧场的管理工作。

俗话说：有其父必有其子。傅维伯的儿子如今也在北京话剧市场上小有名气，且实力不凡、他成功运作了《最后一个情圣》。傅维伯的教子之方就是培养他丰富的想象能力，鼓励他独立生活。

找市场，抓重点，理清总思路

工作与生活中的矛盾出现，傅维伯选择话剧事业。

经理与投资方出现矛盾，傅维伯选择坚持自己的原则。

一场演出在制作的过程中，没有矛盾就不会出现创新，演出商和投资方必须要在不断磨合，不断碰撞中才能擦出灵感的火花。剧场方面妥协是必然会有的，但一定是原则范围之内的妥协，不能单方面的投资方喜欢什么演出形式就是什么演出形式。傅维伯喜欢与众不同，又不失分寸。每一场演出都要有它的特点和突破，决不允许出现照猫画虎、依葫芦画瓢的情况、在可能的情况下一定要向投资方尽力阐明自己的创新意图，用道理说服投资方，探索一条双方都能接受的通向罗马的便捷之路，

由此谈到了做市场的不易，其中最大的困难有两个，一个是资金，即寻求赞助，与合作方共同探讨演出事宜，以最大努力争取成功。在《非常麻将》的前期筹资中，没有一个赞助商投资，这是非常难做的一件事，最后傅维伯及工作人员在这样一种条件下，集思广益，最终决定采取股份制的办法；以个人投资为主的这样一种运作方式?成功运作了这部作品。

另一个困难是前期的案头和剧本工作。制作一场演出，前期策划最重要，这其中策划案又是重中之重，这里包含此次演出的目的。市场调研、预期社会效果分析、选定剧场。剧本、演员等等。没有确定这些，演出就犹如雾里看花、水中望月一样不切实际了、所以策划案最重要，策划案里则是演出的目的最重要，现在的市场体制，已经由导演中心制逐步转变为制作人中心制了，这就增强了演出质量的正确性。前期的案头工作一定要扎实。全面地考虑问题，虽然任何事情都不可能面面俱到?但至少心里有数，能够胸有成竹地面对以后随时出现的各种问题。

在制作《切・格瓦拉》的时候，筹资同样成为傅维伯的一大难题。当时投资公司只给了6万，但运作这部戏需要八九万的经费，这时另外一家投资公司又要投资5万，而这5万有没有都没有多大意义，一个公司决定投资某郎戏是要求得到回报的、因此，傅维伯便毅然决定节约节约再节约，重新预算、整合，放弃后一家公司的投资，自己投资1.5万。这样把前期的资金问题解决了-任何一个决定的出炉，都是在经过了层层思考、层层审核后作出的。所以说，傅维伯的市场经验其中一点便是纸上谈兵是大忌。

整理思路的日子，思维是的刻快速运转的、因为这意味着成功或是失败。这就是幕后工作的辛苦和不易。虽然此刻傅维伯是笑着的?但是我俨然看到了无数个不眠之夜。

小剧场，小投资，干番大事业

做小剧场已经有十几年的时间，这一路走来，不乏诸多的感动。因为傅维伯是一个十分注重生活的人，在他眼里，所有的人都应该成为朋友。傅先生给人的第一印象便是亲和，他能和所有的人成为朋友，因为这是一种与生俱来的魅力。

他出口成章，能说出很多平凡却又深刻的道理。

他很低调，因为他认为人生原本就是这样。

这么多年一直有很多很多放不下的人．放不下的事，可以这样说，是他们支撑着傅维伯一路做下来，也是他们坚定了傅维伯继续前行的信念。1996年人艺小剧场还不景气，当时的火狐狸同仁剧社的社长郑峥(与李保田合作室内喜剧)在外地拍了戏赚了钱，用这些钱来投资傅维伯当时的人艺小剧场作演出，他不在乎经济利益，不在乎输赢，只关心小剧场推出的作品是真正的艺术，有这一点就够了-他那种执著的精神，在那样一种物欲横流的年代是非常非常可贵的-这令傅维伯至今难忘。

还有一个让傅维伯感动至深的人就是孟京辉，当年制作《恋爱的犀牛》，他是把自己的房屋抵押了20万完成的，这种对于话剧的热爱与执著，对于话剧市场的信心与热情，已经升华成了一种信仰?上升到了另外一种境界，换句话说，话剧?成了他的生命、传维伯对此钦佩不己?这种精神，也是他所一直追求和推崇的。其实，傅维伯现在也是负债累累，但是从17岁踏进人艺的那一刻起，就注定了这一生都和话剧事业融在一起。

现在，傅维伯最大的梦想?便是把东方先锋剧场用他现在还能有的工作精神，做成国际文化戏剧交流平台。他有百分之百的信心，有百分之百的动力，因为傅维伯曾经创造过小剧场的辉煌，他有成功的经验，也有失败的教训。就像他自己说的，“人在将要结束生命的时候，如果他自己想一想，自己做过那么一两件对社会有意义、有价值的事，那么他就可以安心地闭上眼睛了。人生不带来，死不带走，唯一能安慰自己的，便是做过那么一两件有意义的事-在我看来，有意义、有价值的事，便是我现在的这个梦想。”