书艺之外的线条

每次与书法家谭仁杰教授相见，总感觉他依旧是“书生本色，云水襟怀”，而发生变化的是他笔下作品，或舒展大气，或风骨彰显，或流畅无拘……,越来越显示出他深厚的文化素养与厚重的基本功底，以及高超的书写技巧。无论是作品《云鹤游天》，还是《酒神醉墨》，或是后来在武汉拍卖的12万元人民的榜书作品“鹤――云鹤游天”，沿着他笔下那些用活了，写神了的线条，走向他的过去，你可发觉他创作过的大量作品，可谓是纵横笔墨，得心应手，给人带来清神秀骨，兔起鹘落，淋漓酣畅的愉悦。然而在我的印象中，还从来没有像最近这次，在欣赏《谭仁杰书法作品集》时，作品所产生的极大的审美空间，不时撞击我的心底，给我带来不小的震撼。?

诚然，谭仁杰先生仅凭艺术的胆识，书法的技巧，还是无法创作出这些大气磅礴，兀然成景，别有新意的作品，且不说须得有深厚的文化功底洋溢在作品的点墨泼洒中，单单是谋篇布局上所展示的人文文化精神更需要积久的烛照，显而易见，深厚而丰富的生活阅历对一位艺术家来说，犹如鱼儿与水的关系，没有了生活，也就成了无源之流，无本之木，这也是谭仁杰教授为什么在武汉大学开设的书法班上多次强调艺术家必须走向生活。他曾经感慨地告诉我，作为一名教育工作者，在工作之余，如果说在书法艺术上有所成就，应该得益于青少年时期的磨砺和锻炼――那时他在乡下开拖拉机和种农田，利用农忙的间歇，不断四处找帖读帖临帖。“观千剑而后识器”，谭仁杰先生正是通过对一些历代碑帖的涵泳，将其中有益的精华化为自己的笔墨语言，“会通于意态之际”（明?项穆），从而达到广览博收，取精用弘的目的。这期间的历练，成就了一个人的品质和意志，更重要的是对现实生活的热爱和珍惜。无异，在负笈珞珈之前的生活，对于一个热爱艺术的青年人来说也就显得弥足珍贵。数年后，源源不断涌现而来的新事物，新概念，新感受使得他的艺术观与艺术风格产生剧变，而他的书法形式、创作思维也从早先的追求作品的视觉效果中走了出来，更加注重中国书法的深邃内涵，从而在他的书法作品中体现了结构严谨，欹侧而取姿美，笔法方折，仟劲而达清秀；结体或大或小，或简或繁；笔画或俯或仰，或轻或重，形成了节奏明快，骨力洞达，肌腴筋健，刚劲蕴籍的艺术特色。也可以说，明显的东方审美意识和创造思维浸润在作品的每一笔之间。

十年的生活积累，十年的艺术磨砺，谭仁杰的书法知识和自身的艺术修养也就自觉不自觉地融入到书法创作之中，形成了富有特色的书法格局，同时，这也是其作品呈现浓郁书卷气息和内涵丰硕，意味隽永的主要因素。这本厚厚的《谭仁杰书法作品集》还非常注重其作品的文学性，他将自己深厚的文学修养和对生活的热爱都融入进去，追求创造作品的意境美，使之与书体形式相统一，从而使书法更具有内涵。“经历风雨见彩虹”，担任众多社会职务的谭先生，能够在繁忙的工作之余创作出如此之多的书法精品，个中甘苦，不正可借用那句宋词“夜夜间枷连浮声”来比喻吗？尽管谭先生十分谦逊地借用贾岛诗中的一句“霜刃未曾试”，来籍此表明自己的这些创作还需得接受书坛的检验，众人的评说和行家的论断，但在我看来，还有什么能比他笔下那些书法艺术更美丽呢！它们在我们眼前不停延伸不停组合，而谁又能说那些艺术外面的生活不更精彩，不更动人，不更有鲜活活的色彩呢。