基于广州歌剧院设计个案的中西建筑设计差异思考

【内容摘要】中西建筑设计的差异长期以来一直使人困惑。在浏览扎哈・哈迪德设计的广州歌剧院后，咫尺间心灵和精神受到震撼，其独特的形态给人奇幻莫测的创意和激情。基于这座建筑的设计个案，作者对传统及当下中西建筑形象特征与建筑文化观念差异产生了一些思考。

【关键词】扎哈・哈迪德 广州歌剧院 差异 思考

“解构主义大师”扎哈・哈迪德的建筑作品以形态独特、线条流畅，充满激情、创意，奇幻莫测并有别于传统设计美感而著称，在世界建筑设计圈内收获无数赞誉，并赢得普利茨克最高荣誉奖。当真正漫步在其中国代表作品――广州歌剧院时，笔者对传统及当下中西建筑设计形象特征与建筑文化观念的差异产生了一些思考。

一、形象特征

建筑是艺术世界中最庞大、最引人注目的成员。在其发展的历史中，由于文化背景的不同，形成了两大风格及艺术特征迥异的建筑类型。以木构件为主要框架的传统中式建筑，不突出建筑单体，院落、围墙的有机组合，形成实虚有度、相互搭配的建筑群落。西方古典建筑以石材、砖为建筑的承重传力构件，因地域、民族或宗教的不同外形出现差异，但总体以构造严谨的单体建筑为核心，向垂直方向强化和扩展，通过高耸的穹窿、钟楼和尖塔渲染特定的艺术形式。

从建筑形象的发展和变化比较，唐宋以后的中式建筑一直在程式化中演进，遵循一整套极为严格的定型形制。近现代，虽在形式上进行过不同革新和尝试。比较而言，西方建筑风格和建筑样式似乎更为丰富，并一直引领着世界的潮流。

1.形态差异。广州歌剧院与周围建筑在形态上差异明显。前者是理性的角度运用超理性思维对现代建筑发展的全新诠释，整个建筑采用多角度、不规则斜线和曲线，棱角分明、交接平缓、体态自然、紧拥大地，隐喻生命的永恒与发展，表现建筑融合自然的生态观念。半漂浮、无重力与地面若即若离，轻盈、飘逸，饱含着阴柔与雄强，对“营造”语汇有着别样的演绎，外观似大小两块形态自然的“砾石”。反观后者，建筑多高耸健硕，“”向上，尽显阳刚威力，为长方、正方、圆柱、圆锥等几何数理形态；少量20世纪五六十年代营建的“民族主义”建筑与部分岭南骑楼“乡土建筑”交错并存，在形式上与歌剧院产生巨大差异。

在阐述歌剧院形态与周围建筑关系的问题上，作者表现出桀骜的个性和特质：“我不相信和谐。什么是和谐？跟谁和谐？如果你旁边有一堆屎，你也会去效仿它，就因为你想跟它和谐？”①

2.材料差异。中式传统建筑多为木质结构，近现代融合西方建筑科学技术，外部改用金属、石材、玻璃；内部则选择石材、木材、玻璃、壁纸、乳胶漆等。根据建筑设计的形态和样式，广州歌剧院在材料确定和选择上颇费功夫，外墙选择冰花蓝和白麻两种花岗石，经机械细分切割为不规则三角形，对缝结合严密，采光部分用钢梁结构框架结合钢化玻璃，内部填充惰性气体，有利于自然光线采集和太阳光能吸收，降低室温，减少空调开放，达到建筑节能、低碳环保的目的。内饰部分为实现倾斜曲折与交错变形的空间设计，墙面使用清水混凝土塑造技术，较好地展现了建筑“倾向张力”和“流畅空间构成”的设计理念。“双手环抱”式看台的应用、非对称三维曲面的空间形制、多边线性形态的“行云流水”效果及观众厅采用预铸式玻璃纤维加强石膏（G.R.G）材料、不规则扩散体施工，实现了表面无缝、流畅、大尺度光滑的工艺连接，使歌剧院在功能、形式、可行性三方面成为国内为数不多的高水准顶级剧场。

3.空间差异。“双砾”建筑延续哈迪德独特的空间设计语汇与逻辑考量，屋盖、幕墙为一体化构造，相比奥运鸟巢四分之一的对称，广州歌剧院完全没有相同的节点，施工难度国内前所未有。建筑内空间为两大部分，前厅、过道、休息区为钢梁结构，纵横交错，透过玻璃洒落室内的户外阳光温馨迷人，框架与玻璃光影交织，光动影随，时空在此凝聚并流动，体现设计者强大的空间、光影塑造能力。整体流畅墙面、廊道的营造，带来强大的拉伸张力，构成功能共融、情景互渗的“流动空间”，使内外空间景观有机链接，与当下普遍方正的建筑内空间设计形成强烈对比。

西方建筑讲究实体美和空间美。集中表现单体建筑巨大的体量、形态，建筑内部由较大而复杂的空间组合，展现强烈的形式美感。中式建筑则与此相反，由体量不大的单体组合成建筑群，岭南一带的骑楼则形成了当地建筑的独特风貌，单体建筑多于横向联排出现，诸多布局有序的单体构成张弛有度的建筑群落，形成珠江流域独有的建筑样式。

二、文化观念

建筑设计之所以产生形象外观上的种种不同，追根溯源主要还是思想观念上的差异，而思想观念的差别却与各自背景文化密不可分。蔡元培说：“我国建筑，既不如埃及式之阔大，亦不类哥特式之高尖，而秩序谨严，配置精巧，为吾族数千年守礼法宗之精神所表示焉。”②短短数言，概括了中国建筑与西式建筑之间的差异及自身的优势所在。

1.文化差异。观察歌剧院的建筑形态，很容易得出是“老外”手笔的结论。这样一个显性的设计特征归根结底还是文化的根本差异，不同民族文化有着各自明显的特征和体貌。在这个案例中，我们可以从设计者成长环境理解文化背景对建筑设计风格形成的重要性。儒、道、佛构建中国文化，核心观念是“仁”，注重天人关系，以“和”为群体原则，重人伦、轻自然，重群体、轻个体，重义、轻利，重道、轻器，凡事以“中庸”为准则，建筑布局以中线为轴向纵向、横向扩展。西方则以理为重，追求绝对理性，这一主题始终贯穿在建筑设计作品当中。自由、开放、注重个体的性格和心理特征，强调和追求人的自由和解放，重视个性发展和才能发挥，以个人为中心，自我体现，富于冒险，不墨守成规，勇于开拓创新。在西方教育环境中成长的哈迪德，是一个骨子里保留着阿拉伯民族特质及两河文明遗韵的复杂个体，特殊的个人背景和文化差异，最终成就了其独一无二的设计风格。

2.价值差异。中西方建筑差异最大莫过于价值观念上的差异。西方传统建筑理念：重建筑，认定建筑为最重要的艺术门类，是人类思想智慧的凝聚；中国对建筑看法比较模糊，宗法礼制上肯定其重要，但并不将它作为表达思想意念的重要艺术。中国建筑注重现世，西方建筑注重永恒。中国以“人”为中心，人是难超百年，居所无需永恒，不为后代考虑，注重现世居住、务实。除华表、宗教、陵寝、城堞建筑等另当别论。梁思成认为，中西建筑迥然不同之处就是“不求原物长存”。③西方神为中心，神庙为代表，神永恒，居所也就永恒。观念重实轻虚，正如诗人拜伦所吟：“你消失了，然而不朽；倾圮了，然而伟大。”④

3.自然差异。中国传统文化重视人与自然和谐统一，以人为本、天人合一。对自然强调顺应与协调，关注于自然融合，讲究建筑、人、环境三者和谐，注重风水格局，依形就势，因地制宜，习惯于引景、点景、借景、藏景等手法。建筑功能与艺术表现相辅相成，意境独特、尺度自然。以群体取胜，重虚实结合，重要建筑中线为轴、横向展开，表达适应、协调的自然观念，典型的皇室建筑或乡村民宅都体现这一独特的精神和理念，岭南的骑楼建筑也是人与自然和谐统一的典范作品。英国李约瑟博士在《中国建筑的精神》说过：“在没有其他地方表现得像中国人那样热心于体现他们伟大的设想――‘人不能离开自然’的原则，这是一种对‘宇宙图案’的膜拜，以及作为节令，风向和星宿的象征主义。”⑤

西方文化强调征服、改造自然，以求得自身的生存和发展。文化重分别和对抗，敬畏中暗含对立和抗衡的心理，受神权、人权等观念支配，注重二者的冲突、对立，强调人为，讲究对自然的改造与征服，符合形而上的精神追求。近现代，文艺复兴后，随着科技发展及人的思想解放，建筑设计风格流派层出不穷。作为当代杰出解构主义大师，哈迪德继承了西方建筑设计的自然观，突出人的征服和改造地位，歌剧院设计融入大量现代元素，而外观圣洁、庄重，内部威严、神秘，稍带压抑、幽暗的西式传统基因若隐若现。

4.审美差异。从审美价值角度，中国建筑重言传身教，以师徒传承的方式，靠的是实践和经验，建筑结构不靠计算，不靠定量分析，不依赖形式逻辑方法。无论是帝王宫殿、寻常民宅，下宅落基前最先思考的是风水学与五行生克原理，仰观天文、俯察地理，聚落建筑寻的是背山、面水、向阳的最佳位置。建筑审美形式追求的是人与自然和谐，“虽由人作，宛自天开”。⑥更是中式建造的最高境界。

西方建筑从古希腊开始，均以巨大的形体和严密的数理结构展示其“凝固音乐”的特质。建筑着眼于实体，如，毕达哥拉斯、欧几里德的几何美学和数学逻辑，亚里士多德的“整一”和“秩序”，理性主义的“和谐美论”，均对西方建筑发展产生深远的影响。几何形体是西方建筑美的至高构造形式，超脱自然、驾驭自然，实现“人造的美”。维特鲁威提出：“建筑要保持坚固、适用、美观的原则。”⑦一直是西方建筑界信奉的圭臬，也最能体现其建筑理论的精髓。

广州歌剧院的设计，离不开西方传统建筑思想理论，无论惯于“解构主义”或“至上主义”，都是几何形体构形意识上的发展，其审美上的追求同中国的传统建筑理论相去甚远。

5.发展差异。儒家学说倡导中庸、尊重宗法，带有传统主义和稳定抗变的倾向，其思想对中国传统建筑发展起着至关重要的作用，所谓“天不变，道不变，祖宗之法不可变”。建筑严格按照一定的形制营建，官府颁发过两部重要建筑施工设计规程，宋代的《营造法式》和清代的《工程做法则例》，是中国建筑史的两部“文法书”。建筑发展遵循特定的程式和轨迹，以总体的不变，应对建筑样式的局部发展。

西方建筑则是一种“否定之否定”螺旋式发展过程，在不断批判中寻求变化和创新，哥特式建筑通过高耸构图，表达向上升腾的心灵幻觉，是对古希腊、古罗马柱式、穹顶的全新创造；文艺复兴建筑通过复兴古希腊与古罗马的建筑风格，取代基督教神权的哥特样式，古典柱式再度成为建筑造型的主题，半圆构图和水平线同哥特式的高直效果抗衡，建筑整齐、统一、富有条理与哥特式参差不齐、自发性及高低对比形成反差。

总而言之，“否定之否定”是西方建筑历史发展的路线，产生了众多的建筑流派与建筑风格，开篇提到的“解构主义”或“至上主义”是螺旋向上过程中的一个节点。无论“指找出文本中自身逻辑矛盾或自我拆解因素，从而摧毁文本在人们心中的传统建构”，⑧“结构方法是对正统原则与正统标准的否定和批判”，⑨或是表现“纯情感的至高无上”，⑩都是总体路线上的具体表现，哈迪德设计的广州歌剧院是“解构主义”付诸实践的典型案例，是对西方建筑发展观的一个新的演绎。

结语

从形象特征、文化观念两大观点的差异思考论述，不难看出中西方建筑理念的明显差异。广州歌剧院的建造，是西方建筑思想植入中国并得到发展和延续的个案，建筑如同海潮里一朵闪亮的浪花，带给国人一种诧异和惊喜。在学习观摩之余，我们会想到，在当下讲究文化融合的时代，如何探寻中国建筑精髓与西方建筑文明的结合，我们既希望有“黑白双砾”“鸟巢”“鸟蛋”的舶来设计，更希望将来见到更多具有东方神韵的中式建筑精品在世界建筑艺术的殿堂中登顶，中国建筑艺术未来的发展可以沿用说过的话：“艺术的基本原理有共同性，但表现形式要多样化，要有民族形式和民族风格。”?当代世界建筑艺术随着信息交流的进步形式愈趋大同，也就更需要保留各民族建筑样式的特色。要发掘本民族建筑艺术的优秀传统，融合先进的建筑理念并将其发扬光大，才能自立于世界建筑艺术之林。

注释：

①③④⑤楚轲，建筑大师语录[M].北京：中国林业出版社，2012：227，232，233，234.

②⑦邱德华，董志国，胡莹，建筑艺术赏析[M].苏州：苏州大学出版社，2009：223，10.

⑥?王宏建，艺术概论[M].北京：文化艺术出版社，2000：179，269.

⑧⑨⑩杨晓斌，现代设计速查手册[M].重庆：重庆大学出版社，2005：141，142.

作者单位：武汉大学城市设计学院